Кинокомпания Стивена Спилберга будет снимать фильмы для...

​​Написал недавно про «Заражение» Стивена Содерберга, но все не решался пускать в эфир. За это время фильмом засрали весь интернет, и выкладывать текст просто нет смысла. Если вдруг еще не слышали и не видели — посмотрите. Реалистичная постановка, которая покажет хронологию распространения вируса и психологию поведения толпы в критических ситуациях. https://telegra.ph/file/e644980190feed1695b87.jpg

​​​​«Чужак» (The Outsider, 2020) Принято считать, что качественный сериал и HBO — это синонимы. «Чужак» — еще одно тому доказательство — десяти серийное шоу по роману Кинга. Постановки книг Стивена Кинга выходят на экраны с таким же постоянством, как очередная часть «Форсажа». Из последних работ без раздумий можно назвать несколько из них: ремейки «Оно», «Кладбище домашних животных», продолжение «Сияния» — «Доктор Сон», а еще сериалы: «Мистер Мерседес» и «Касл-Рок». Сериалы по книгам, на мой вкус, экранизировать получаются лучше всего. «Чужак» — это детективная история с вкраплениями  мистики в лучших традициях автора. По сюжету убивают мальчика, улики указывают на тренера (Джейсон Бейтман) школьной команды по бейсболу. Однако, у тренера есть алиби: он был в другом городе, камеры и люди это подтверждают. Полиция в замешательстве. Ведь физически быть в двух местах невозможно. Но существует кто-то или даже что-то причастное к убийству. Продюсером сериала и режиссером двух первых эпизодов выступил Джейсон Бейтман, он и задал общий фон в оттенках нуару для всего остального сериала, очень сильно напоминающий «Озарк». Шоураннер Ричард Прайс («Прослушка», «Однажды ночью», «Двойка») написал большую часть эпизодов. Прайс специализируется на триллерах и детективах. Мы уже видели «Однажды ночью», великолепный детективный триллер от Прайса, здесь сценарист повторяет успех жанра. Стоит также похвалить актерский состав в его однородности с атмосферой и образами героев.  «Чужак» — это история про веру. Что-то сверхъестественное может жить до тех пор, пока мы не верим и отвергаем его существование. Кажется, только атеизм главного героя в лице офицера полиции Ральфа Андерсона отделяет его от поимки настоящего преступника. И лишь детектив Холли Гибни, в силу своих особенностей, заставляет поверить, что странное и необъяснимое имеет место быть. детектив мистика триллер https://telegra.ph/file/da13140ad45df4b46dd8a.jpg

3 декабря на российские экраны выходит новая работа мэтра испанского авторского кино Педро Альмодовара – монодрама «Человеческий голос». Эта картина примечательна по нескольким причинам, о которых мы сейчас расскажем, после чего поделимся своими впечатлениями о ней. Во-первых, это короткометражка: лента длится всего 30 минут. Да, даже меньше, чем недавний «Вечный свет» Гаспара Ноэ. О возвращении в люмьеровские времена речи пока не идет, но хочется верить, что тенденция с выпуском коротких метров на большие экраны продолжится, ибо с них-то все когда-то и началось. Однако кинокомпания ВОЛЬГА, занимающаяся прокатом фильма на территории РФ, сделала ход конем, прикрепив к «Человеческому голосу» запись с интервью Педро Альмодовара и исполнительницы главной роли в нем Тильды Суинтон. Общий хронометраж релиза таким образом составит 75 минут, не говоря уже о том, что создатели практически полностью разберут (а для кого-то, возможно, и разжуют) картину после ее окончания. Во-вторых, это первая англоязычная работа Альмодовара. Конечно, это не значит, что из-за этого стиль съемки или визуальные характеристики взяли и вдруг стали другими. Альмодовар он везде Альмодовар. Другими словами, почерк режиссера сохранился (яркие, сочные цвета, выверенная геометрия кадра и т.д.), хоть и снимает он теперь не на испанском. Наконец, «Человеческий голос» – фильм по мотивам (важно, что именно «по мотивам»!) пьесы Жана Кокто, которая неоднократно экранизировалась. Так что перед просмотром не будет лишним ознакомиться с текстом, чтобы иметь представление о том, как сильно Альмодовар его переиначил, или правильнее сказать осовременил, что на экране он заиграл совершенно новыми красками. Собственно говоря, «Человеческий голос» Педро Альмодовара – это мощная человеческая драма, разыгранная одним актером; кино о тяжелом расставании, которое переживает женщина, брошенная горячо обожаемым мужчиной; фильм о безграничной любви, но не взаимной, а в одни ворота. Казалось бы, картина идет всего полчаса, а говорить о ней можно долго и много. А все потому, что ее сюжет знаком большинству – это история потери. Героиня Суинтон (очень тяжелая по эмоциональной отдаче работа, к тому же невероятно сложная с психологической точки зрения) оказывается на грани нервного срыва, поэтому покупает топор и начинает разделывать им одежду экс-возлюбленного, представляя, будто бы это он и есть. В общем-то, может, и телефонный разговор между бывшими, который занимает большую часть хронометража, – всего лишь игра ее обезумевшего воображения. Но в этом и видится прелесть так называемой монодрамы персонажа Суинтон. Героиня не просто выговаривается, а практически освобождается, выходит на свет, покидая декорации искусственной жизни и одерживая победу в первую очередь над самой собой и своими чувствами. Так что хэппи-энд, к которому постепенно подводит зрителя Альмодовар, не выглядит таким уж натянутым (пускай и малость наивным). Справедливости ради, помимо персонажа Суинтон в кадре также присутствует собака (символ верности, преданности – практически животное воплощение главной героини), которая делит с ней горе. Использование кинотеатрального пространства, павильона и декораций, где перемещается и лицедействует Суинтон, позволяет лучше проникнуться отчаянием, в котором находится героиня, ощутить безвыходность ее положения. В то же время это необходимо, чтобы установить, где лежат границы между реальностью и вымыслом, или в данном случае – жизнью и кино, которые в конце окончательно исчезнут. У Альмодовара все истории, какими бы реалистичными они ни казались, по сути своей сюрреалистические, абсурдные, парадоксальные, – наверное, потому и прекрасные! И «Человеческий голос» не исключение из правила, а лишь еще одно тому подтверждение. «Человеческий голос»: уже в кино.

​​Противостояние/The Stand 99 процентов населения Земли умирает от вируса, а оставшимся в живых предстоит поделиться на два лагеря. Стороной зла рулит Рэндалл Флэгг, а за добро выступает Матушка Абигейл и ее соратники. Да, это «Противостояние», экранизация романа Стивена Кинга и мой самый ожидаемый сериал года, даром, что задвинутый в самый его конец – премьера состоится в Амедиатеке 18 декабря. Я посмотрел несколько серий и могу рассказать вот что. Мне очень понравилась нелинейность повествования, хотя другое сложно было ожидать. Структура незапутанная и понятная для тех, кто роман не читал, и нераздражающая для тех, кто читал. Восторги мои по поводу состава начались еще в начале года, когда новости о нем только начали появляться, и не угасли после просмотра. Отдельно я дважды взвизгивал, когда видел Вупи Голдберг в роли Матушки Эбигейл – лучше варианта на роль просто не найти. Джеймс Марсден будто вообще пошел в актеры, чтобы стать Стюартом Редманом, а может вообще любым положительным персонажем в любой экранизации Кинга. Тот же Джован Адепо, который мне должен нравиться со времен «Оставленных», а нравится со времен «Соболезную вашей утрате» (будто прошли какие-то времена), отлично вписался в Ларри Андервуда, человека, который переживает самые интересные и с тем понятные метаморфозы в книге. По поводу атмосферы, может самой важной части экранизаций Кинга. Ощущение обреченности и покинутости мира растет от эпизода к эпизоду. Но сомнения вызывает визуал зараженных людей, которые выглядят, как и во многих других шоу по Кингу, чаще плохих. Вообще сериал вобрал в себя все то, что мне так нравится и не нравится в мастере ужасов, но без одного не было бы и другого. Смотришь на этот идеальный каст, правильную структуру, простую, без претензий подачу, но все равно чего-то не хватает, остается верить, что это чувство недостачи уйдет. 7.5/10 (пока). И вот смотришь на Эмбер Херд, которая играет Надин Кросс, и даже представить не можешь, что она творит в постели такие вещи. https://telegra.ph/file/8a4897808fec318e9b8bf.jpg

​​Вышел первый тизер сериала «Противостояние» по роману Стивена Кинга По сюжету из секретной лаборатории происходит утечка смертельно опасного вируса. Выжившие после эпидемии разделяются на два лагеря: одни придерживаются морали прошлого, другие примыкают к загадочному Черному Человеку, который стремится к мировому господству. В сериале снялись Александер Скарсгорд, Эмбер Херд, Джеймс Марсден, Вупи Голдберг и другие. Режиссером телеадаптации выступил Джош Бун («Виноваты звезды»), он же совместно с Бенджамином Кавеллом (сериал «Родина») написал сценарий. Одним из продюсеров шоу стал сын Стивена Кинга Оуэн Кинг. Премьера состоится на стриминговом сервисе CBS All Access 17 декабря. https://youtu.be/QVjNDi5BPb0

Джеймс Кэмерон показывает актёрам концепты на съемках «Аватара 2». На фото режиссёр знакомит актёрский состав, среди которого можно разглядеть Сэма Уортингтона, Сигурни Уивер и Стивена Лэнга, с концептами новых локаций на планете Пандора.

Противостояние / The Stand триллер драма приключения сериал амедиатека Под Новый год на Амедиатеке бахнули, наверное, последнюю громкую премьеру безумного 2020-ого: сериал «Противостояние» — великий апокалипсис по роману Стивена Кинга. Какой-то неведомый (и невидимый тоже) вирус убивает 99% населения планеты, а выживают лишь немногие обладающие иммунитетом. По пилоту (а пока вышел только он) понятно мало что. Мельком заявлены какие-то герои, аккуратно показано начало пандемии и мир спустя некоторое время после всеобщего вымирания. Неуверенность первой серии, которая не вместила даже всех героев (лишь мельком появилась Вупи Голдберг, а Александра Скарсгарда, как главного антагониста, и вовсе видали) вряд ли позволяет делать какие-то серьезные выводы. Все-таки не стоит забывать, что сюжетный автор сам Кинг. А значит — впереди секты выживших и новые избранные боги, которые обязательно появятся среди потерявших надежду. Ужасающий своей актуальностью, «Противостояние» демонстрирует фатальную уязвимость человеческой цивилизации. И пусть супергрипп в сериале вовсе не Covid19, да и летальность нынешней пандемии в тысячи раз ниже, но алгоритмы падения общества и неизбежное одиночество, к которому приходит человек в результате такой эпидемии, Кингом угадываются верно. Будучи одним из лучшего романа писателя, «Противостояние» сейчас получит новое прочтение и новую аудиторию, прочно заняв место в наследии Кинга. В этом смысле у сериала высокая планка. Хотя, наверное, уже вряд ли что-то может понравиться Кингу больше, чем наш нетфликсовский хит «Эпидемия». Но посмотрим. Трейлер: https://youtu.be/Dd5Bz-S8bOM

Сегодня в нашей рубрике Киноликбез расскажем вам о знаковой военной картине Льюиса Майлстоуна, предвосхитившей такие жанровые хиты, как «Тропы славы» Стэнли Кубрика, «Спасти рядового Райана» Стивена Спилберга, «Взвод» Оливера Стоуна и др. Речь идет, конечно же, о фильме «На Западном фронте без перемен» 1930 года выпуска, которому в этом году стукнуло 90 лет! В плане зрелищности оскароносная лента даст фору любой из современных крупнобюджетных военных кинопостановок. Однако это, разумеется, не главная причина, почему стоит увидеть эту захватывающую дух и потрясающую воображение картину. Собственно говоря, «На Западном фронте без перемен» является экранизацией одноименного романа выдающегося немецкого прозаика Эриха Марии Ремарка, и, пожалуй, это ключевой фактор успеха фильма – сильный первоисточник. Без крепкой литературной основы у Майлстоуна, скорее всего, получился бы рядовой военный боевик, причем даже не технически отлаженный аттракцион, как в случае с «Дюнкерком» Кристофера Нолана, а именно что экшен ради экшена. При этом, конечно, это не отменяет того факта, что постановка Майлстоуна удалась: кино впечатляет своей размашистостью действия! Важно отметить, что «На Западном фронте без перемен» стал первым звуковым фильмом, который использовал гигантский передвижной экран для съемок батальных эпизодов, чтобы все выглядело максимально реалистично. Идея о войне как об игре (неспроста дети любят устраивать «войнушки») получает у Ремарка необычную трактовку, превращая события, разворачивающиеся вокруг главных героев, немецких мальчишек, в остросюжетный психологический триллер о «потерянном поколении» и проблеме воспитания. Грамотная режиссура Майлстоуна, правильно расставившего акценты – между пиротехнической частью и содержанием, способствовала тому, что «На Западном фронте без перемен» оказался примером увлекательного военного кино. Психологизм истории и антимилитаристский посыл, который заложил в свое произведение Ремарк, на экране вылились в 2 с лишним часа эффектного и, что самое главное, умного зрелища. Именно поэтому герои-подростки воспринимаются заложниками ситуации, а не инициаторами конфликта, как может показаться на первый взгляд: им приходится расплачиваться за ошибки тех (в том числе своих родителей), кто на самом деле виноват в том, что когда-то началась война, которая теперь никогда не закончится.

​ звезднаяподборка 5 фильмов с Эдди Редмэйном, которые стоит посмотреть Сегодня талантливому британскому актеру Эдди Редмэйну исполнилось 39 лет. По этому случаю рассказываем, какие фильмы с участием оскароносной звезды «Фантастических тварей» достойны внимания. Суд над чикагской семеркой США, Великобритания, Индия, триллер, биография, драма, история, 2020 В главных ролях: Эдди Редмэйн, Алекс Шарп, Саша Барон Коэн Рейтинг: IMDb 7.8, КиноПоиск 7.6 Чикаго, 1968 год. Из-за жестокости полицейских мирная демонстрация против войны во Вьетнаме перерастает в массовые беспорядки. Семерым участникам протеста предъявляют обвинения в организации бунта и заговоре против американского правительства. Фильм основан на реальной истории об одном из самых громких судебных процессов в США. Трейлер: https://youtu.be/WQ5p6FnW-PU Птичья песня Великобритания, драма, мелодрама, военный, история, 2012 В главных ролях: Эдди Редмэйн, Клеманс Поэзи, Мэттью Гуд Рейтинг: IMDb 7.4, КиноПоиск 7.4 Находясь в эпицентре боевых действий, раненый английский солдат вспоминает о своей запретной любви к замужней француженке. Экранизация одноименного военного романа Себастьяна Фолкса. Трейлер: https://youtu.be/NNXw2ZjvEdU Девушка из Дании США, Великобритания, биография, драма, история, 2015 В главных ролях: Эдди Редмэйн, Алисия Викандер, Маттиас Шонартс Рейтинг: IMDb 7.1, КиноПоиск 6.9 Копенгаген, 1920-е годы. Молодая художница Герда Вегенер просит своего мужа Эйнара Вегенера попозировать в женском амплуа для ее новой серии картин. Работы героини неожиданно приобретают популярность, поэтому она продолжает использовать своего мужа в качестве натурщицы. В какой-то момент Эйнар начинает понимать, что больше никогда не хочет расставаться со своим женским образом… Основано на реальной истории первого мужчины, сменившего пол хирургическим путем. Трейлер: https://youtu.be/QJhtAWEuuWk Читая мысли Австралия, Великобритания, триллер, криминал, детектив, 2005 В главных ролях: Эдди Редмэйн, Том Стёрридж, Тони Коллетт Рейтинг: IMDb 6.3, КиноПоиск 7.0 17-летний ученик закрытой религиозной школы Алекс Форбс обвиняется в убийстве своего друга и одноклассника Найджела Колби. Допрашивая подозреваемого, криминальный психолог Салли Роу выясняет, что оба подростка были как-то связаны со средневековым Орденом тамплиеров и древними ритуалами. Кроме того, Найджел явно оказывал на Алекса гипнотическое воздействие. Что, если на самом деле Алекс жертва, а не убийца? Психологический триллер с мрачной, мистической атмосферой. Трейлер: https://youtu.be/cmDNEiS7VlY Вселенная Стивена Хокинга Великобритания, Япония, США, драма, мелодрама, биография, 2014 В главных ролях: Эдди Редмэйн, Фелисити Джонс, Чарли Кокс Рейтинг: IMDb 7.7, КиноПоиск 7.9 Студент Кембриджского университета и начинающий ученый Стивен Хокинг влюбляется в студентку-филолога Джейн Уайлд. Вскоре он начинает терять контроль над телом из-за прогрессирующего заболевания, но с помощью любимой продолжает свои исследования, которые изменят представления человечества о Вселенной. Основано на реальных событиях. Блистательная актерская игра Эдди Редмэйна, которую высоко оценил сам Стивен Хокинг, была отмечена премией «Оскар». Трейлер: https://youtu.be/oa99X0CZDwE https://telegra.ph/file/4c114646e035363a0d7a6.jpg

​​Создатель «Мистера Робота» снимет для ABC новый криминальный сериал Продюсер, режиссёр и сценарист Сэм Эсмейл снимет для телеканала ABC новую многосерийную криминальную драму «Преступные действия» (Acts of Crime). Об этом 12 января сообщил журнал Variety. Реализацией проекта шоу с сентября 2020 года занимается Walt Disney Television. Пока нет информации о сюжете сериала, но кинокомпания заявила, что «Преступные действия» станут «уникальным поворотом» в жанре. Должности продюсера, режиссёра и сценариста проекта также займёт Чед Гамильтон («Комета», «Расставание на свадьбе»). Зрители знают Сэма Эсмейла по таким проектам, как «Мистер Робот», «Возвращение домой», «Комета» и другим. В 2019 году он основал собственную продюсерскую компанию Esmail Corp. https://telegra.ph/file/68268218c58bc4682c345.png

​​Би-би-си закроет сериал «Острые козырьки» после шестого сезона Сериал «Острые козырьки» завершится после шестого сезона. Об этом сообщил Variety со ссылкой на создателя шоу Стивена Найта. По словам сценариста, финальные эпизоды сериала уже начали снимать. «Мы верим, что это будет лучший сезон из всех, и уверены, что наши удивительные поклонники будут в восторге», — сказал Найт. Он отметил, что «история продолжится в другой форме», однако не дал никаких более детальных комментариев на этот счет. Информацию о некоем продолжении «Острых козырьков» подтвердил и исполнительный продюсер шоу Кэрин Мандабах. «Сценарии Стива невероятны и подводят к концу эпическую историю, которая очаровывала аудиторию с тех пор, как сериал впервые начался в 2013 году. Но мир „Острых козырьков“, безусловно, будет жить», — сказала Мандабах. Финальный сезон сериала снимет режиссер Энтони Берн. Ник Годинг выступит продюсером наряду с Мандабах, Дэвидом Мейсоном, Джейми Глейзбруком и Киллианом Мерфи — он исполняет центральную роль в шоу. https://telegra.ph/file/f2192c52b8a451a03ef64.png

​И каждый кадр - картина. Помните первую часть трилогии "Film Meets Art"? Сегодня хочу поделиться второй частью, в которой вы найдёте потрясающие оммажи в кинолентах Стивена Спилберга, Андрея Тарковского и Стэнли Кубрика. I часть II часть https://youtu.be/pfR8bH_Fe8Q

Специально для фанатов Кинга Эдди Каспбрак, персонаж фильма "Оно", одет, казалось бы, в непримечательную футболку с агрессивной машиной. Но истинные фанаты Кинга, конечно же, знают, что это не просто автомобиль. Это Кристина, машина-убийца из одноименного романа Стивена Кинга.

​И каждый кадр - картина. Помните первую часть трилогии "Film Meets Art"? Сегодня хочу поделиться второй частью, в которой вы найдёте потрясающие оммажи в кинолентах Стивена Спилберга, Андрея Тарковского и Стэнли Кубрика. I часть II часть https://youtu.be/pfR8bH_Fe8Q

Перед вами первый кадр из документального фильма "Сэр Алекс Фергюсон: Никогда не сдавайся". По данным Deadline, компания Amazon начнет показывать картину, посвященную одному из важнейших футбольных менеджеров в истории Игры, на своем стриминге с 29 мая (правда пока только в Британии и Ирландии). А Universal Pictures выкупила права на международный кинопрокат (везде кроме территории США). В марте байопик будет показан на родине Ферги - на кинофестивале в Глазго. Лента снята кинокомпаниями DNA Film ("Последний король Шотландии") и Passion Pictures ("Однажды в сентябре") и срежиссирована сыном Сэра Алекса - Джейсоном Фергюсоном. Решение о создании кинобиографии было принято в 2018 году, после того, как Сэр Алекс пережил кровоизлияние в мозг и перед ним возникла реальная угроза потери памяти. В декабре 2021 года великому шотландцу исполнится 80 лет и фильм о нём - это отличный подарок, как виновнику торжества, так и всем поклонникам его таланта (например, мне).

Первый кадр из экранизации романа Стивена Кинга «История Лизи» с Джуллиан Мур и Клайвом Оуэном в главных ролях. Исполнительными продюсерами наравне с Мур стали Джей Джей Абрамс и Бен Стивенс. За производство отвечают Bad Robot Productions и Warner Bros. Television. Сюжет рассказывает о Лизи Лэндон, женщине, недавно потерявшей своего мужа, известного писателя-фантаста Скотта Лэндона. После его смерти она целыми днями перебирает его рукописи в сопровождении своей старшей сестры Аманды. Но она так и не смогла смириться со смертью своего мужа. После своей смерти он оставил множество тёмных тайн, главной из которых является преследующий Лизи Длинный Мальчик. Ей предстоит разобраться в прошлом своего мужа. Мини-сериал за авторством Пабло Ларраина («Джеки») должен выйти на сервисе Apple TV+ в 2021 году.

МАРАФОН КАРПЕНТЕРА — «В ПАСТИ БЕЗУМИЯ» Как и почти любой фильм Карпентера, «В пасти безумия» — обладатель нелегкой судьбы. Сначала — холодная реакция публики, скромные сборы, смешанные рецензии, а годы спустя — культовый статус, место в списках самых значительных хорроров в истории, обожание коллег. Например, нынешняя суперзвезда жанра, режиссер Ари Астер («Реинкарнация», «Солнцестояние») обожает «В пасти безумия», это один из его любимых фильмов. Для меня было также большой неожиданностью, что фильм Карпентера вошел в десятку лучших картин 1995 года у очень высокопарного и синефильского французского журнала Cahiers du Cinema. Это прекрасно характеризуют фильм: те, кто смог и захотел, разглядел в нем шедевр уже 25 лет назад. «В пасти безумия» — не первый и не последний фильм про войну писателя с написанным, про мощь произведения, которое, если оно написано талантливо и попадает в аудиторию, всегда становится чуть или сильно больше, чем задумывал автор. И эта трансформация не всегда заложена творцом, искусство слишком сложная и подвижная материя, чтобы подчиняться только воли своего создателя. Но об этом не знал Джон Трент — суперпрофессиональный страховой следователь, который умеет разоблачить любого мошенника, пытающегося обманом получить страховку. Его новое дело — отправится на поиски суперзвезды хоррор-литературы Саттера Кейна (очевидный экивок в сторону Стивена Кинга). Он живет в какой-то глуши, общается через агента с издательством и вот-вот должен сдать свой новый, ожидаемый всеми роман. Трент вместе с редактором Кейна Линдой отправляется на поиски писателя, из которых оба вернутся совсем другими людьми. Карпентер, наверное, вы это уже поняли, если смотрите вместе со мной все его фильмы, очень неровный режиссер — даже в своих лучших картинах. «В пасти безумия» — это практически идеальный пример винегрета из гениальных идей и не всегда идеального их воплощения. Например, тут совершенно жуткая вторая половина картины, похожая на бесконечный, невыносимо страшный сон, из которого ни главным героям фильма, ни зрителям выхода нет. Карпентер здесь похож на свихнувшегося брата Дэвида Линча, который тоже умеет визуально уничтожить любую аудиторию. Но при всем великолепии, в некоторые кульминационные моменты «В пасти безумия» чуть более сумбурен, чем надо. В неврологии это называется «скачка идей», когда мысли бегут впереди слов. Карпентер тут тоже чуть больше захлебывается, чем надо — наверное, от желания насытить и без того яркий эндшпиль. Впрочем, это мешает пониманию финала, но точно помогает погружению в тот хаос, который Кейн и его книга устраивают главным героям. «В пасти безумия» — это финальная часть так называемой «Апокалиптической трилогии» Карпентера. Для меня не лучшая (мое сердечко у «Нечто»), но точно самое эффектное. Если «Нечто» было посвящено ожиданию конца света, «Князь тьмы» — его встрече, то «В пасти безумия» — это уже метафизическое существование после его наступления. По Карпентеру конец света — это уже не нашествие инопланетян или зомби, не великий взрыв или столкновение с метеоритом, или любой другой жанровый бред. Для него апокалипсис — это потеря рассудка, ориентации в пространстве, своего «я». Это уже мысли не просто умелого жанрового постановщика, но большого режиссера. «В пасти безумия» кому-то может показаться сумбурным, местами непонятным и вторичным. Особенно, если вы смотрите его в 2021 году впервые. Но тут надо не путать курицу с яйцом: карпентеровский фильм стал для многих подобных произведений точкой отсчета, мета-творением, которое, как и книги Кинга или Лавкрафта хороши не только по-одиночке, но и как источники вдохновения. Именно поэтому так мало по-настоящему великих экранизаций этих писателей — их творчество как специи: уже настолько проникло в мировую культуру, что их отдельные тексты (то есть — концентраты) стало экранизировать довольно трудно. «В пасти безумия» — еще один великий и, возможно, последний такой фильм у Карпентера. Обязательно посмотрите, если еще не видели. https://youtu.be/AlugldzO9zY Карпентер1664 https://youtu.be/AlugldzO9zY

Сияние. Гений кинематографа Стэнли Кубрик создал настоящий шедевр, взяв за основу книгу Стивена Кинга. Пасхалка Стэнли Кубрика кроется в детском свитере на сыне главного героя, Джека. Это своеобразный ответ режиссера на обвинения, что полет Аполлона на Луну – чистая фикция, снятая Кубриком в павильоне под номером 237. Страшная комната в фильме находится под номером… ну, вы поняли.

Трое мужчин управляют роботом плюшевого медведя во время съёмок фильма Стивена Спилберга «Искусственный разум»(2001).

грязныеигры На нашем прииске очень неплохо обстоят дела с распознаванием лиц. Да, это юный Бэйл и его первая главная роль на большом экране в семейно-военной драме «Империя Солнца» | Empire of the Sun тысяча девятьсот восемьдесят седьмого года. Спилберг очень долго искал подходящего пацана, более четырёх тысяч детей-актёров пробовались на кастингах. В итоге порешала жена Стивена Эми Ирвинг, которая играла незадолго до этого с Кристианом в каком-то там телевизионном фильме. Подумать только, в 12 лет сняться в таком масштабном проекте бок о бок с Джоном Малковичем и Джо Пантолиано не уступая им в мастерстве. А знаете кто ещё дебютировал на большом экране в этом фильме? Бен нахрен Стиллер. Ему было 21 или 22 года. Он сыграл эпизодийную роль, пошакалил там ухмыляясь по-американски. Фильм неплохой. Душевный. К слову, это экранизация одноимённого полуавтобиографического романа Джеймса Балларда.

Paramount+ готовит приквел «Кладбища домашних животных» Студия объявила, что запустила в разработку приквел «Кладбища домашних животных». Речь идёт о фильме 2019 года по одноимённому роману Стивена Кинга. Участвовать в создании будет сценарист Джеффри Бюхлер, который был автором картины.

По мнению специалистов, «самым захватывающим фильмом в мире» остается фильм Альфреда Хичкока «Психоз» ("Psycho", 1960), за ним идут «Челюсти» Стивена Спилберга и «Молчание ягнят» Джонатана Демми ("The Silence of the Lambs", 1991) .

Стивен Спилберг и братья Даффер снимут сериал по книге «Талисман» Стивена Кинга. Сервис Netflix выпустит сериал по мотивам фэнтези-романа Стивена Кинга и Питера Страуба «Талисман». Продюсерами проекта выступят Стивен Спилберг и создатели «Очень странных дел» братья Мэтт и Росс Дафферы. Книга вышла в 1984 году. Сюжет романа рассказывает о мальчике Джеке Сойере, который отправляется в путешествие в попытке спасти умирающую мать. Для этого ему необходимо отыскать Талисман, способный не только помочь ему, но и изменить судьбу мира. Дата выхода и количество серий не обозначена.

По мнению специалистов, «самым захватывающим фильмом в мире» остается фильм Альфреда Хичкока «Психоз» ("Psycho", 1960), за ним идут «Челюсти» Стивена Спилберга и «Молчание ягнят» Джонатана Демми ("The Silence of the Lambs", 1991) .

«Побег из Шоушенка»: темнокожий ирландец Экранизация повести Стивена Кинга «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка» уже больше 10 лет занимает 250 лучших фильмов по версии IMDb первое место. Режиссёр Фрэнк Дарабонт сумел отлично адаптировать нехарактерную для мастера ужасов книгу, лишь немного изменив её содержание. Изначально один из центральных персонажей выглядел совсем не так, как в кино. Речь идёт о герое по имени Рэд, от имени которого ведётся повествование в книге. В оригинале он рыжий ирландец. И прозвище Red получил именно из-за цвета волос. Когда Дарабонт собирался снимать фильм, он планировал пригласить на эту роль Джина Хэкмена или Роберта Дювалла. Но когда с этими актёрами не удалось договориться, авторы решили забыть о расовых предрассудках и позвали темнокожего Моргана Фримена, который настолько хорошо вжился в образ немолодого заключённого, что теперь Рэд для многих выглядит только так. А фразу про происхождение прозвища в фильме превратили в шутку.

Среди наиболее экзотических релизов последнего времени, особое место занимает «Псих-расчленитель» Стивена Костански. Это причудливая мешанина из научной-фантастики, детской комедии и трэшевого хоррора, возвращает к фильмам студии Troma и воспроизводит эстетику ультрадешевых любительских лент. Если кто-то ещё не отошёл от «Страны чудес Вилли» и считает его её праздником дурновкусия, то эти зрители явно поспешили с выводами. «Псих-расчленитель» идёт ещё дальше, предлагая абсолютно разухабистое зрелище. Здесь отвратительные визуальные эффекты, которые напоминают грошёвые ТВ-сериалы нулевых, плохие диалоги и две сюжетных линии - они очень плохо между собой согласуются. Пересказывать сюжет фильма, где инфернальный пришелец оказывается на Земле, да ещё и в компании противных детей – занятие, в сущности, бессмысленное. Фильм Костански можно воспринимать как хардкорную версию «Инопланетянина» Спилберга, которой не хватило бюджета, ритма, стиля и даже – пафосной крутизны, которая всегда позволяла гордо держать лицо подобным guilty pleasure. Но в чём безусловная магия и странность этого фильма, так это в открытии неожиданного факта – оказывается, даже спустя тридцать лет можно снимать вещи, похожие на «Могучих рейнджеров». И совсем этого не стесняться. Новинки https://encrypted-tbn0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcT3J2UuWC2GG00TMV3jJoXk-_z2ZFNqlBCsgw&usqp=CAU

Сет Роген сыграет дядю Стивена Спилберга в безымянной картине, вдохновленной детством режиссера в Аризоне. Спилберг напишет сценарий ленты вместе с Тони Кушнером и поставит картину. Спилберг неоднократно рассказывал о детстве в Аризоне, которое стало источником вдохновения для многих сюжетов и персонажей в его фильмах. Именно там он впервые взялся за камеру и снял любительский фильм о крушении поезда. Вступив в бойскауты, Спилберг поставил девятиминутную киноленту под названием «Последняя перестрелка». В 13 лет Спилберг сделал с одноклассниками 40-минутную военную картину «Побег в никуда». Старт съемок картины запланирован на лето 2021-го, а релиз должен состояться в 2022 году. Фото: Getty Images

Стал известен актёрский состав новой оригинальной драмы BBC по сценарию Стивена Моффата Inside Man (пока не знаю, как лучше перевести название, т.к. сюжет держится в тайне, помимо того, что в нём фигурируют заключённый-смертник в США, английский священник и запертая в подвале учительница математики.) Заглавную роль сыграет Стэнли Туччи, а компанию ему составят Дэвид Теннант, Долли Уэллс (Dracula) и Лидия Уэст (It's A Sin). Поставит все 4 эпизода Пол МакГиган (Sherlock). К производству присоединился Нетфликс. Хайп? Хайп! InsideMan https://deadline.com/2021/03/netflix-bbc-steven-moffat-inside-man-stanley-tucci-david-tennant-dolly-wells-lydia-west-1234721522/ https://deadline.com/2021/03/netflix-bbc-steven-moffat-inside-man-stanley-tucci-david-tennant-dolly-wells-lydia-west-1234721522/

Стало известно о новом проекте старины Ридли Скотта и создателя «Острых Козырьков» Стивена Найта. Сериалу дали название «Путь к свободе» / «Roads To Freedom» и будет он посвящен Второй мировой войне. Война в сериале будет показана с разных точек зрения, в частности будет освещена роль СССР в Второй мировой войне. При этом повествование будет вестись не только от лица военных, но также женщин и детей. Отмечается, что создатели сделают акцент на человечности и героях, которых связывает одна трагедия. Также известно, что в основу сюжета лягут произведения писателя-историка Энтони Бивора - сомнительное решение, на мой взгляд. Но всё равно жду с нетерпением. Источник incinema_news incinema_upnext

Вчерашний двойной киносеанс оказался весьма интересным. В честь дня рождения Кристофера Ламберта пересмотрел два фильма с участием актера — «Стрелки» и «Преследуемый». Как и многие другие его картины, эти два боевика не сыскали успеха в прокате, однако на видео они были довольно популярны, особенно в нашей стране. И абсолютно заслуженно, поскольку эти фильмы — настоящие жемчужины эпохи VHS. От кое-кого из наших критиков мне как-то довелось слышать фразу, что, мол, кино с Ламбертом можно смотреть только в приступе крайнего отчаяния. В его фильмографии хватает, конечно, разнообразного трэша, но это точно не про те два боевика, о которых сейчас пойдет речь. Сразу скажу, что советую обе картины смотреть в отличном переводе Василия Горчакова. «Стрелки» — это отвязный и стебовый экшн по сценарию Стивена Соммерса, будущего режиссера «Подъема с глубины», «Мумии» и «Ван Хельсинга». Снятый всего за 8 миллионов долларов фильм не сумел окупить в прокате даже этот свой маленький бюджет, но на видеокассетах он расходился охотно. В детстве он несколько раз попадался мне под разными названиями, однако нормально посмотреть его удалось лишь сейчас. И получил огромное удовольствие. Персонажи Кристофера Ламберта и Марио Ван Пиблза пытаются добраться до украденных денег могущественного наркобарона раньше, чем это сделают его безжалостные подручные. У актеров получился неплохой дуэт, а Ламберт и вовсе зажигает по полной в образе долбанутого на всю голову персонажа, так что забавных моментов здесь хватает. На закуску — инфернальный Денис Лири в роли главного антагониста и Сэр Патрик Стюарт, сыгравший инвалида-колясочника еще до того, как это стало мейнстримом в его исполнении. «Преследуемый» оказался режиссерским дебютом сценариста «Красотки» и «В осаде» Дж.Ф. Лоутона. В его распоряжении был довольно внушительный по тем временам 25-миллионный бюджет, однако фильм полностью провалился, став мишенью для острот американских критиков. Но на деле это прекрасный боевик с японским колоритом. Кристофер Ламберт сыграл американского бизнесмена, который в Японии случайно оказался в центре многовековой вражды между древним самурайским родом и кланом ниндзя. Причем здесь стоит отметить, что картина практически полностью снята в Канаде, однако никакого неловкого чувства подмены во время просмотра не возникает. А вот удовольствия от увлекательного и напряженного фильма, от начала и до конца насыщенного разнообразными сражениями (среди которых явно выделяется побоище в скоростном поезде, где по-настоящему зажег Ёсио Харада — суперзвезда японского кино 70-х), будет хоть отбавляй. Отдельно стоит отметить и великолепный саундтрек, сочиненный и исполненный «Кодо» — труппой японских барабанщиков. ВИДЕОТЕКА 3АбзацаОКино ChristopherLambert Gunmen TheHunted PatrickStewart DenisLeary MarioVanPeebles YoshioHarada ActionMovies VHS

В романе Стивена Кинга «Оно» ужасный клоун Пеннивайз пробуждается каждые 27 лет. Первая экранизация книги увидела свет в 1990 году, новая адаптация — 27 годами позже. Биллу Скарсгорду, сыгравшему клоуна Пеннивайза в новом фильме, на момент съемок было 27 лет.

Мадс Миккельсен сыграет в «Индиане Джонсе 5». По сообщениям СМИ, к пятой части «Индианы Джонса» присоединился Мадс Миккельсен. Какая роль досталась датскому актёру — неизвестно. В касте фильма так же значатся Фиби Уоллер-Бридж и Харрисон Форд. Постановщиком ленты выступает Джеймс Мэнголд («Логан»), который взял на себя роль режиссёра после ухода Стивена Спилберга. Премьера ленты намечена на 29 июля 2022 года, а съёмки хотят начать этим летом.

По мнению специалистов, «самым захватывающим фильмом в мире» остается фильм Альфреда Хичкока «Психоз» ("Psycho", 1960), за ним идут «Челюсти» Стивена Спилберга и «Молчание ягнят» Джонатана Демми ("The Silence of the Lambs", 1991) . Пасхалки и Факты

Кинокомпания Amazon Studios потратила на первый сезон сериала "Властелин колец" рекордную сумму. Его производство обошлось создателям в 465 млн долларов. Напомним, вся трилогия Питера Джексона стоила $280 млн, а одна серия "Игры престолов" обходилась в среднем в $10 -15 млн. Дата выхода - 2021 год Кто считает, что будет достоный сериал? Пасхалки и Факты

Ubisoft Film & Television — организованная видеоигровым издательством Ubisoft производственная кинокомпания — показала полноценный трейлер своего дебютного проекта. Вот вам вполне забавный ролик картины Werewolves Within ("Оборотни среди нас") Джоша Рубена. О чем оригинал. Была такая одноименная кооп-игра в VR (2016) от Red Storm Entertainment. Фильм, собственно, является ее адаптацией. Суть такая: собирается партия до восьми человек, делится на две части — одни становятся вервольфами, а другие мирными жителями. Хуманбинам нужно найти мохнатых и пинка под жопу им дать, а собаколюдам наоборот — скрыть свою сущность. Короче, ента ваша "Мафия", но немного по-другому, да в виртуалке. Картина ключевой геймплейной механике дарит следующий сюжет. В маленький Биверфилд прибывают лесничий Финн (Сэм Ричардсон) да почтальонша Сесили (Милана Вайнтруб). Не успевают герои глазом моргнуть, как начинается снежная буря и они оказываются в здешней гостинице. Заблокированной. Снаружи. Да. С героями сидит еще несколько местных. Дальше... Ну, вы поняли — оборотень появляется. Теперь нужно выяснить, ху из ху, как говорится. Кинотеатральная премьера картины намечена на 25 июня, а релиз в цифре состоится 4 июля. Можно бы и глянуть) Источник раз. Источник два. https://youtu.be/mjH5sGOTJuI

Голливудские кинокомпании безумно предприимчивы и экономны. Они часто используют один и тот же реквизит или декорации повторно в следующих картинах. Так, декорации городка Хиллвэлли, где происходят все события картины «Назад в будущее», с 1985 года неоднократно использовались в съемках 104 различных картин, а декорации со съемок фильма «Инопланетянин» Стивена Спилберга использовали 37 раз. Рекордсменом являются декорации Чарли Чаплина из ленты «Золотая лихорадка». Они были задействованы на съемках двухсот фильмов. Пасхалки и Факты

10 лучших фильмов о великих людях 1. «Темные времена» (2017) 2. «Агора» (2009) 3. «Вселенная Стивена Хокинга» (2014) 4. «Сельма» (2014) 5. «Амре» (2018) 6. «Мандела» (1996) 7. «Ганди» (1982) 8. «Аноним» (2011) 9. «Игра в имитацию» (2014) 10. «Курманжан Датка. Королева гор» (2014) Пасхалки и Факты

Лучшие фильмы про изобретателей и ученых "Игры разума" (2001) "Вселенная Стивена Хокинга" (2014) "Пираты Силиконовой долины" (1999) "Игра в имитацию" (2014) "Война токов" (2017) "Тэмпл Грандин" (2010) "Леонардо да Винчи. Неизведанные миры" (2019) Пасхалки и Факты

В сети появились кадры из новой экранизации «Детей кукурузы» Стивена Кинга Пасхалки и Факты

Помните Фрэнка Абигнейла? На событиях из его жизни был основан фильм Стивена Спилберга «Поймай меня, если сможешь» с Леонардо ДиКаприо, дважды номинированный на «Оскар». Считается, что Абигнейл проворачивал дерзкие мошеннические схемы по обналичиванию чеков и бежал от правосудия с помощью постоянных перевоплощений и смены личностей. Так вот, оказывается, главным мошенничеством в его жизни были не операции с чеками, а его биография: журналист Алан С. Логан выяснил, что история преступника, лёгшая в основу фильма и базирующаяся на мемуарах Абигнейла, — по большей части выдумка. Об этом он рассказал в недавно вышедшей книге «Величайшая мистификация в мире: поймать правду, пока мы можем». В книге рассказывается о том, как Абигнейл начинал свою «карьеру»: в 1969 году он познакомился с одной из бортпроводниц Trans World Airlines Полой Паркс, ради чего несколько недель переодевался в форму этой компании и преследовал её. В один из визитов Паркс к семье Абигнейл увязался за ней и в итоге познакомился с её родителями. Именно у них он и воровал свои первые чеки — часть из них при этом тратя на подарки, чтобы не терять их доверие. Ареста ему избежать не удалось, и, в то время как по своей «официальной» биографии Абигнейл бежал из штата в штат, спасаясь от ФБР, на самом деле он просто сидел в тюрьме. А выйдя из заключения, начал читать небольшие лекции о том, что раскаивается в своих действиях. От того, чтобы каждый раз немного приукрашивать историю преступлений, он не удержался, создав вокруг себя самый настоящий миф. Его даже приглашали в телевизионные шоу, где он делился своей историей. Журналисты расследовали его дело и много раз указывали на нестыковки, но, видимо, приключения Абигнейла были слишком хороши и привлекательны, чтобы в них не верить (тем более что, по его словам, он никогда не грабил людей, а лишь обворовывал отели, авиалинии и банки). В 1980 году он выпустил мемуары, которые показались заманчивыми уже для Стивена Спилберга, и он решил их экранизировать, канонизировав миф. Журналисты из Whyy связались с Абигнейлом, чтобы он прокомментировал описанные в книге Логана факты. Он лишь прислал электронное письмо, в котором написал: «Книги я не читал и не думаю, что её стоит вообще как-то комментировать». Кстати, на этом смазанном кадре из фильма «Поймай меня, если сможешь» можно увидеть и ДиКаприо, и прототипа его героя — вон он в камео полицейского в шапке справа от Леонардо. https://telegra.ph/file/46ad36c5775a08b534275.jpg

​«Мосты округа Мэдисон» (The Bridges of Madison County, 1995) — незабываемый фильм о том, что сто часов счастья — это очень много. О том, что нельзя отказываться от возможности быть счастливым даже недолго. О том, что важно всегда оставаться живым и открытым. Роберт Джеймс Уоллер написал свой роман, который лег в основу сценария, за 11 дней. После отставки с поста декана. Первоначально назвал книгу «Любовь в черно-белом». Своеобразный побег от реальности. Он даже не собирался его публиковать. Дал почитать друзьям. Один из них посоветовал литературного агента. И понеслось. Роман оставался в списке бестселлеров 164 недели более трёх лет. Этот рекорд не побит. Был переведен на сорок языков и выпущен миллионными тиражами. Права на экранизацию купила студия Стивена Спилберга. Режиссер хотел снять эту историю после «Списка Шиндлера». Однако потом передал проект Сидни Поллаку. Тот хотел снять в главной роли своего любимого актера Роберта Редфорда (они сделали вместе шесть фильмов). А на роль Франчески претендовали Анжелика Хьюстон, Сьюзан Сарандон, Джессика Ланг и Барбара Херши. Редфорд отказался. И роль перешла к Клинту Иствуду (сегодня ему — 91). Возникла кандидатура Изабеллы Росселини (героиня-то итальянка). Потом Шер. Поллак к проекту остыл. И Иствуд был назначен режиссером. Встретившись с Мерил Стрип, он понял, что все сложилось. Более того, она уговорила его рассказать историю с точки зрения главной героини. Фильм сняли за 52 дня. Стрип пришлось поправиться на семь килограмм и овладеть ещё одним акцентом. Почти все фильм видели. Но всегда найдётся тот, кто пропустил. Позавидуем им белой завистью. Они посмотрят «Мосты округа Мэдисон» впервые. А мы готовы и пересмотреть. https://telegra.ph/file/b57906ad8b64590da7aaa.jpg

Голливудские кинокомпании безумно практичны и экономны! Один и тот же реквизит или декорация зачастую используется повторно в следующих картинах. Так, декорации городка Хиллвэлли, где происходят события картины «Назад в будущее», с 1985 года неоднократно использовались в съемках 104 различных картин, а декорации со съемок фильма «Инопланетянин» Стивена Спилберга использовали 37 раз. Рекордсменом в этом списке - декорации Чарли Чаплина из ленты «Золотая лихорадка». Они были задействованы на съемках двухсот фильмов! Пасхалки и Факты

​Сегодня хотелось бы порекомендовать к просмотру мастер-классы по сценарному мастерству от Высшей школы кино «Арка» и Библиотеки иностранной литературы. Довольно интересный материал про известные исторические события, который подан в достаточно легкой форме и будет интересен каждому зрителю. 1. Герой и батальность как драматургические полюса. Сценарные вопросы военного кино Создатели Высшей школы кино «Арка» рассказывают о драматургической основе отечественных фильмов и структурно разбирают «Освобождение» Юрия Озерова и «Иваново детство» Андрея Тарковского и другие киноленты. Лекция прошла в поддержку конкурса сценарных заявок «Мое кино о войне». Мастер-класс ведут: Дмитрий Котов – продюсер и сценарист. Ректор Высшей школы кино «Арка». Вячеслав Ширяев – продюсер, сценарист, режиссер, журналист. Директор Высшей школы кино «Арка». 2. Историческая правда и художественный вымысел: сценарные вопросы военного кино Мастер-класс посвящен вопросам соотношения достоверности и творческой правды. Для разбора выбран фильм «Спасти рядового Райана» Стивена Спилберга. Насколько правдиво, с исторической точки, зрения показана высадка в Нормандии и бои на континенте? Кому пришлось противостоять американским десантниками и кто были прототипами героев известного фильма? Как и почему Спилбергу приходилось корректировать "историческую правду" в угоду драматургическим целям? Какие сценарные конструкции и приемы работают в этом фильме? Мастер-класс ведут: Дмитрий Котов – продюсер и сценарист. Ректор Высшей школы кино «Арка». Алексей Исаев – российский военный историк. Кандидат исторических наук, сотрудник Института военной истории министерства обороны Российской Федерации. 3. Эволюция авторского отношения. Сценарные вопросы военного кино Как известно, в мировой литературе, по одной классификации — 36 сюжетов, по другой — всего 7. Поэтому когда мы говорим о создании сценария по военным событиям, то сталкиваемся с тем, что все события уже произошли (ничего нового тут не добавишь, если только это не фантастика, но это другой жанр), и основные литературные произведения написаны и экранизированы, а количество сюжетов ограничено. Но сценаристы и режиссеры вновь и вновь возвращается к событиям прошлого. Что нового они привносят и зачем? Ремейки ли это, переосмысления или оригинальные истории? Какие основные сюжеты и литературные произведения бытуют в фильмах? Об этом и не только пойдет речь на встрече. В качестве отправных точек для мастер-класса выбраны несколько «сюжетов»: — повесть Эммануила Казакевича «Звезда» (Фильмы – «Звезда», 1949, реж. Александр Иванов; «Звезда», 2002, реж. Николай Лебедев); — Сталинградская битва («Сталинградская битва», 1949, реж. Владимир Петров; «Сталинград», 1989, реж. Юрий Озеров; «Сталинград», 2013, реж. Федор Бондарчук); – побег советских танкистов на танках из немецкого плена («Жаворонок», 1964, реж. Никита Курихин и Леонид Менакер; «Т-34», 2019, реж. Алексей Сидоров). Мастер-класс ведут: Дмитрий Котов — продюсер и сценарист. Ректор Высшей школы кино «Арка». Константин Кириллович Огнев — киновед, доктор искусствоведения, профессор, Заслуженный работник высшей школы РФ. https://telegra.ph/file/910e6436f8091c6abaa9d.jpg

Запустил на портале "Разряд" новую рубрику, где буду рассказывать о недооцененных и основательно подзабытых фильмах эпохи VHS, которые вполне можно посмотреть и сейчас. В первом выпуске — режиссёрский дебют Стивена Сигала и один из моих самых любимых боевиков с его участием. ВИДЕОТЕКА ЗабытоеСтарое OnDeadlyGround StevenSeagal VHS https://razriad.ru/zabytoe-staroe-v-smertelnoj-opasnosti/ https://razriad.ru/zabytoe-staroe-v-smertelnoj-opasnosti/

Хорроры бывают хороши не только как целостное произведение, но и как журнальный сборник новелл — вспомнили несколько самых интересных хоррор-антологий, достойных внимания: «Калейдоскоп ужасов» — Стивен Кинг и Джордж Ромеро как страшная творческая сила. Лихое собрание историй, где метеориты, тараканы и маньяки ставятся в центр безумных новелл — по стилю очень красочных и по исполнению — крайне артистичных. Самое лучшее появление Стивена Кинга на экране. «Кошелек или жизнь» — набор жутких историй, обрамлённый празднованием Хэллоуина. Таинственный Сэм — сущность, оберегающая праздник от нарушителей, фигурирует во всех новеллах — каждая из них уважительно и красочно воспроизводит эстетику Дня Всех Святых. Атрибутика Хэллоуина традиционна, но творческий порыв создателей крайне свободолюбив и оригинален. «ЗЛО» — лучшее, что смог предложить жанр found footage на пике своей моды. Реалистичные, абсурдные и бросающие в дрожь — новеллы этого альманаха выглядят гиперреалистическим документом, словно взятым из полицейского архива. Маньяки и сверхъестественные силы никогда не были так тактильны и близки, как в этой сумасбродной серии кошмаров. ЧтоПосмотреть https://lh3.googleusercontent.com/proxy/LR1kfMk7Kjx12nV71HfaQSUYRc4cS9VWJIxPmWHh-QIm_n1PeTMkzoCLsmVYUX52pnONcuXfNW3FTRBdmqYGTE9Fd6cCGT9xQPbrXhqLxrYD

Кинокомпания «Вольга» объявила, что «Легенда о Зеленом рыцаре» Дэвида Лоури выйдет в российском прокате 26 августа. По сюжету племянник короля Артура заключает пари с загадочным рыцарем, который не погибает даже после того, как ему сносят голову.

Джеймс Макэвой и Шэрон Хорган в трейлере фильма Together Стивена Долдри, сюжет которого разворачивается в течение года, начиная с первого локдауна. Это история супругов, решивших выживать вместе, несмотря на то, что они ненавидят друг друга. Она работает в благотворительном фонде для беженцев, он — бизнесмен, вынужденный закрыть свое дело и начать выращивать овощи, и до пандемии их объединял только сын. Премьера 17 июня на BBC iPlayer.

Мейр из Исттауна (2021) ЧТО Драматический детектив Крэйга Зобела («Оставленные», «Мир Дикого Запада») с Эваном Питерсом («Люди Икс: Дни минувшего будущего») и Кейт Уинслет. О ЧЁМ О женщине-детективе, которая расследует убийство и пытается разобраться с семейными неурядицами. ВАЙБ Сильнейший мини-сериал от HBO с харизматичной и настоящей Кейт Уинслет, которая уровнем погружения в роль приближается к Френсис МакДорман. Имея довольно сильную детективную линию, сериал не боится уходить в личную драму и без ложной скромности демонстрирует все пороки во взаимоотношениях жителей маленького городка в Пенсильвании. Проникновенности и интригующе. СМОТРЕТЬ • соскучился по настоящему детективу; • хочешь словить атмосферный микс из Стивена Кинга и Девида Линча; • не понимаешь, почему люди выпивают пиво после работы. НЕ СМОТРЕТЬ • не любишь, когда смешивают полицейскую и семейную драму; • хочешь продолжать позитивно смотреть на мир; • видишь вторичность во всех фильмах про расследование убийства. | | 10/10

Атмосферные фото со съёмок фильма "Индиана Джонс: Похитители утраченного ковчега". Легендарный блокбастер Стивена Спилберга вышел на экраны ровно 40 лет назад. ВИДЕОТЕКА IndianaJonesAndTheRaidersOfTheLostArk HarrisonFord StevenSpielberg GeorgeLucas KarenAllen BehindTheScenes

Поймай меня если сможешь (2002) Биографическая лента Стивена Спилберга рассказывает о гениальном жулике Фрэнке Абигнейле, которому в течение многих лет удается водить за нос ФБР. В конце фильма героя Леонардо Ди Каприо все-таки задерживают во Франции, и в задержании участвует переодетый в жандарма настоящий Фрэнк Абигнейл. Пасхалки и Факты