Согласно книгам, Малфой, Крэбб и Гойл оставались неразлучными вплоть до самого...

​​​​«Чужак» (The Outsider, 2020) Принято считать, что качественный сериал и HBO — это синонимы. «Чужак» — еще одно тому доказательство — десяти серийное шоу по роману Кинга. Постановки книг Стивена Кинга выходят на экраны с таким же постоянством, как очередная часть «Форсажа». Из последних работ без раздумий можно назвать несколько из них: ремейки «Оно», «Кладбище домашних животных», продолжение «Сияния» — «Доктор Сон», а еще сериалы: «Мистер Мерседес» и «Касл-Рок». Сериалы по книгам, на мой вкус, экранизировать получаются лучше всего. «Чужак» — это детективная история с вкраплениями  мистики в лучших традициях автора. По сюжету убивают мальчика, улики указывают на тренера (Джейсон Бейтман) школьной команды по бейсболу. Однако, у тренера есть алиби: он был в другом городе, камеры и люди это подтверждают. Полиция в замешательстве. Ведь физически быть в двух местах невозможно. Но существует кто-то или даже что-то причастное к убийству. Продюсером сериала и режиссером двух первых эпизодов выступил Джейсон Бейтман, он и задал общий фон в оттенках нуару для всего остального сериала, очень сильно напоминающий «Озарк». Шоураннер Ричард Прайс («Прослушка», «Однажды ночью», «Двойка») написал большую часть эпизодов. Прайс специализируется на триллерах и детективах. Мы уже видели «Однажды ночью», великолепный детективный триллер от Прайса, здесь сценарист повторяет успех жанра. Стоит также похвалить актерский состав в его однородности с атмосферой и образами героев.  «Чужак» — это история про веру. Что-то сверхъестественное может жить до тех пор, пока мы не верим и отвергаем его существование. Кажется, только атеизм главного героя в лице офицера полиции Ральфа Андерсона отделяет его от поимки настоящего преступника. И лишь детектив Холли Гибни, в силу своих особенностей, заставляет поверить, что странное и необъяснимое имеет место быть. детектив мистика триллер https://telegra.ph/file/da13140ad45df4b46dd8a.jpg

​​В ближайшие два года Marvel выпустит 12 новых сериалов про супергероев Эта информация содержится в одном из опубликованных документов кинокомпании Disney. Согласно изложенным в нём сведениям, в период с 2021 по 2022 годы потоковый сервис Disney Plus представит своим подписчикам 12 новых шоу про супергероев. Ранее Marvel выложила в сеть первые трейлеры будущих сериалов «Сокол и Зимний солдат» и «Локи». На сайте потокового сервиса Disney Plus 15 января будет выложен сериал «Вандавижен» про Алую Ведьму (Элизабет Олсен) и Вижена (Пол Беттани). https://telegra.ph/file/44ca606ef654cb53a9340.png

В Великобритании после двухнедельной паузы был возобновлён съёмочный процесс киноленты «Бэтмен», ключевую роль в которой играл Роберт Паттинсон. Новость опубликовали западные СМИ, ссылаясь на инсайдеров из компании Warner Bros. Производство проекта было заморожено в начале нынешнего месяца, после того, как стало известно о заражении исполнителя ключевой роли коронавирусом. Изначально студия не стала называть имя человека, тест которого оказался положительным, но постепенно эта информация все же просочилась в СМИ. Как бы там ни было, актёру удалось выздороветь и вернуться на съёмочную площадку. Действие «Бэтмена» разворачивается спустя год после того, как Брюс Уэйн решил стать Бэтменом. Согласно основной сюжетной линии, персонаж взялся за расследование серии убийств, связанных с его близкими людьми. Кроме самого Паттинсона в проекте также играют Джеффри Райт, Зои Кравиц, Пол Дано, Питер Сарсгаард, Колин Фаррелл и прочие популярные актёры.

Джоди Уиттакер покинет «Доктора Кто» после нового сезона. По сообщениям СМИ, исполнительница главной роли в «Докторе Кто» Джоди Уиттакер покинет сериал после 13 сезона. Согласно данным, BBC пытается удержать информацию в секрете, однако на съёмочной площадке все уже в курсе этих данных. Актрисе уже якобы ищут новую замену для 14 регенерации персонажа. Причиной ухода называют желание Уиттакер заняться другими проектами и поступить подобно некоторым коллегам из сериала, которые тоже уходили после трёх сезонов.

​ фильмдня Еще по одной Дания, Швеция, Нидерланды, драма, комедия, 2020 В главных ролях: Мадс Миккельсен, Томас Бо Ларсен, Магнус Милланг Рейтинг: IMDb 7.8, КиноПоиск 7.8 Четверо школьных учителей решают проверить научную теорию, согласно которой человек рождается с нехваткой алкоголя в крови, из-за чего страдают его продуктивность и эмоциональное состояние. Получается, чтобы прожить полноценную счастливую жизнь, нужно постоянно быть слегка нетрезвым. В целях эксперимента герои пьют алкоголь прямо на работе. Чего не сделаешь ради науки… Премия «Серебряная раковина» за лучшие мужские роли на кинофестивале в Сан-Себастьяне. https://telegra.ph/file/bf86718111ca8f0a50b0d.jpg

​​Среди фаворитов на замену Джоди Уиттакер в «Докторе Кто» оказались Майкл Шин или Микаэла Коэл После недавно просочившихся в сеть слухов о том, что Джоди Уиттакер собирается попрощаться с ролью легендарного галлифрейца в многосерийном ветеране «Доктор Кто», поклонники принялись активно рассуждать и спорить, кто достоин чести стать следующей инкарнацией легендарного персонажа. И, как оказалось, у зрителей уже есть несколько особенно желанных претендентов. Согласно свежим данным британской букмекерской конторы Ladbrokes, совсем недавно четвёртым в списке наиболее желанных кандидатов на роль выступил Майкл Шин. Впереди него пока что значатся Крис Маршалл («Сэндитон»), Микаэла Коэл («Я могу уничтожить тебя») и Ричард Айоади («Компьютерщики»), но за последние несколько дней шансы Шина повысились с 20/1 до 12/1. Если верить слухам, 13-й Доктор в исполнении Уиттакер регенерирует в конце 13-го сезона, но официально эту информацию пока никто не опроверг и не подтвердил. Премьера нового сезона планируется в этом году, однако точная дата возвращения сериала на экраны пока отсутствует. https://telegra.ph/file/d660367b63ef5ed4a6954.png

Похоже, скоро мы сможем увидеть сериал из всемирно известной вселенной Гарри Поттера Как сообщает The Hollywood Reporter, основываясь на своих источниках, сериал из вселенной Гарри Поттера находится на ранней стадии производства. Проект создается для HBO Max. Согласно сайту, владельцы платформы провели несколько встреч с потенциальными сценаристами, изучая различные идеи, которые позволили бы перенести культовую вселенную на малый экран. В официальном заявлении HBO Max и Warner Bros. отрицают, что сериал о Гарри Поттере находится в разработке, но The Hollywood Reporter заявляет, что это приоритет для платформы, стремящейся расширить вселенную франшизы. Это неудивительно, поскольку франшиза о Гарри Поттере — одна из самых прибыльных франшиз Warner. На данный момент восемь фильмов из основной серии собрали по всему миру более 7 миллиардов долларов. Кроме того, Warner Bros. также показала в кинотеатрах спин-оффы из серии «Фантастические твари».

Дженнифер Лопес снимется в новом боевике Netflix. Певица и актриса исполнит главную роль в фильме Netflix «Мать». Режиссерское кресло ленты может занять Ники Каро («Мулан»). В центре сюжета — ушедшая в отставку женщина-киллер, которой приходится вновь взяться за оружие, чтобы защитить свою дочь. Согласно источникам фильм снимут в духе картины Люка Бессона «Леон». Лопес не только исполнит главную роль, но и спродюсирует проект.

Sundance завершён, победители фестиваля определены. У участников программы начинают появляться трейлеры. Компания Magnolia Pictures уже выпустила один из самых странных фильмов фестиваля — документальную картину Родни Ашера «Сбой в матрице» — на большие экраны Америки и в онлайн-кинотеатрах. Режиссёр исследует теорию иллюзорности мира. Этой темой в своих философских трактатах интересовались древние греки, сегодня она волнует умы исследователей в сфере науки и массовой культуры. Уж не являемся ли мы частью матрицы, которая лишь симулирует реальность? Документальный фильм был показан в секции Midnight, специально предназначенной для хорроров и безумных киноэкспериментов. Ашер знаменит своими картинами «Комната 237» о невероятных теориях, порождённых «Сиянием» Стэнли Кубрика, и «Ночной кошмар» о феномене сонного паралича (это состояние полного или частичного паралича мышц, возникающее во время засыпания или реже во время пробуждения). К материалу режиссёр относится максимально серьёзно и с научных позиций пытается опровергнуть конспирологические версии, согласно которым люди — лишь участники видеоигры, созданной непознаваемой нами сущностью. https://youtu.be/au8eT79WUJ0

​​В 1932 году князь Феликс Юсупов, бывший одним из убийц Григория Распутина, отсудил 25 тысяч британских фунтов у голливудской студии MGM, выпустившей фильм «Распутин и императрица»(1932), где утверждалось, что его жена была любовницей Распутина. Именно после этого случая сначала в США, а затем в других странах возник обычай предпосылать книгам и фильмам уведомление, что все изображенные события - вымысел, и любое сходство с реальными лицами случайно.

À tout prendre, Клод Жютра, 1963 Квебекская новая волна, даже с Франсуа Трюффо в одном эпизоде. Согласно Википедии, про этот фильм написано много научных работ, например книга «Автофикшн у Пруста и Жютра». Такой жанр, когда режиссер снимает про самого себя и друзей, ничего не происходит, все веселятся, испытывают любовные переживания, импровизируют. Дерганый свободный монтаж, много визуального как бы мусора, так что главное при таком подходе — поймать ритм. Тут с ритмом вроде все в порядке, но, как часто бывает в этом жанре, в какой-то момент интонация необъяснимо меняется, герой чуть ли не кончает с собой (очень смешная сцена) и остается чуть ли не депрессивное послевкусие. И как, кажется, тоже почему-то часто бывает, фильм содержит намеки на будущую судьбу режиссера: Клод Жютра заболевает редкой ранней формой Альцгеймера и прыгает с моста (а еще много лет спустя его обвиняют в педофилии и стирают улицы, названные его именем, с карты Монреаля).

​​В 1932 году князь Феликс Юсупов, бывший одним из убийц Григория Распутина, отсудил 25 тысяч британских фунтов у голливудской студии MGM, выпустившей фильм «Распутин и императрица»(1932), где утверждалось, что его жена была любовницей Распутина. Именно после этого случая сначала в США, а затем в других странах возник обычай предпосылать книгам и фильмам уведомление, что все изображенные события - вымысел, и любое сходство с реальными лицами случайно.

​​Задолго до того, как сыграть Кару Дюн в "Мандалорце" и поругаться с Lucasfilm, Джина Карано подарила свою внешность советскому снайперу Наташе Волковой из стратегии 2008 года "Command & Conquer: Red Alert 3". Она также снялась в кинематографических роликах, которые сопровождают сюжет игры. Судя по фильмографии актрисы, Наташа Волкова чуть ли не её первая роль. Создатели "Red Alert 3" тогда собрали какой-то топ-каст для своей игры: Джей Кей Симмонс - президент США, Дэвид Хассельхофф - вице-президент, Петер Стормаре – советский физик, Тим Карри – генсек СССР, Джордж Такэй – император Японии. Согласно сюжету Red Alert, Волкова – элитный агент СССР. Биография снайпера засекречена, однако известно, что она является героем Советского Союза. Журналисты в СССР обвиняют её в чрезмерной жестокости на поле боя. За распространение подобной информации их сажают в тюрьму. Известно, что Наташа любит русские народные песни и ненавидит коррупцию. Подробнее про серию игр "Red Alert" буду рассказывать порциями, потому что это целый клад максимально утрированной клюквы с путешествиями во времени, боевыми медведями и дирижаблями "Киров". Видеоигры https://telegra.ph/file/f9605e9c3e47bfa48e2ad.jpg

​​Всё ещё считаете, что 8 марта — день, когда мужчины балуют своих дам конфетками и цветочками? Тогда мы идём к вам! Международный женский день традиционно символизирует борьбу женщин за равные права. Кто же их ущемляет в XXI веке во времена «новой этики»? Существует ли сегодня «мужской перекос», о котором так громко кричат феминистки? И за что вообще борются представители феминистского движения? Чтобы как следует разобраться в этих вопросах, рекомендуем начать с литературы. Три важнейшие книги, после прочтения которых ваша оптика изменится до неузнаваемости: 1. «Невидимые женщины. Почему мы живем в мире, удобном только для мужчин. Неравноправие, основанное на данных», Кэролайн Криадо Перес (издательство «Альпина Паблишер») Масштабнейшее исследование, в цифрах и фактах демонстрирующее, как дефицит гендерных данных изо дня в день влияет на жизнь женщин по всему миру. Особенно полезна книга будет мужчинам, считающим, что они никого нигде не ущемляют, и женщинам, рьяно отстаивающим своё право быть «слабым полом». Вряд ли кому-то покажется справедливым тот факт, что женщины получают гораздо более тяжелые повреждения в автомобильных авариях из-за того, что стандарты безопасности не учитывают их антропометрические параметры. Или неоплачиваемая домашняя работа, которая по умолчанию возлагается на женские плечи. Или «нетипичные» (потому что женские) симптомы инфаркта, которые не могут распознать врачи. Даже транспортная система в большинстве городов не учитывает женские потребности. Эта книга точно перевернёт ваши представления о «равноправном» мире. 2. «Тело, еда, секс и тревога. Что беспокоит современную женщину. Исследование клинического психолога», Юлия Лапина (издательство «Альпина Нон-Фикшн») Если вы считаете, что худой=красивый и здоровый, а толстый=уродливый и больной, изнуряете себя диетами и/или пластическими операциями, стремясь достичь «идеала», обязательно почитайте эту книгу. Вы узнаете, что стоит за комплиментами по поводу фигуры и почему не стоит им радоваться, как еда помогает людям с нестабильной психикой удерживаться на плаву и зачем бороться с навязанными «стандартами» красоты. Причина номер раз — статистические данные, согласно которым расстройства пищевого поведения занимают первые места в рейтинге смертельно опасных психических заболеваний.  3. «Так вышло: 29 вопросов новой этики и морали», Екатерина Кронгауз, Андрей Бабицкий (издательство «Альпина Паблишер») После манифеста Константина Богомолова о «новой этике» кричат из каждого утюга. Кто-то активно за, кто-то рьяно против. Чтобы разобраться, о чём всё-таки речь, и сформулировать собственное отношение к новой системе ценностей, почитайте эту книгу. Ведущие подкаста «Так вышло» составили её из 29 самых интересных и горячих споров: от природы согласия на секс до права на смерть, от послеродовой депрессии до этических вопросов сериала «Чёрное зеркало». Эту книгу можно смело дарить тем, кто всё ещё делит мир на чёрное и белое. https://telegra.ph/file/3a7032c4fa6c0e536773f.png

Каким бы ни вышел в итоге у Диснея сериал про Оби-Вана Кеноби — за каст переживать явно не стоит. Согласно официальному анонсу, в него вошли, например, Мозес Инграм (прекрасна в The Queen’s Gambit) и Индира Варма (везде крутейшая, но лично я до сих пор отхожу от спектакля Faith Healer с ней и Майклом Шином, который смотрела онлайн в конце 2020-го. Просто топ). Съемки начнутся в апреле. События развернутся через десять лет после «Мести ситхов».

«Представьте себе машину времени, которая перенесёт вас к истокам “Рокки”», — так Сильвестр Сталлоне собирается начать питчинг сериала-приквела к фильму «Рокки». Вы не ослышались, актёр сообщил о планах создать многосерийный проект о молодости героев первых фильмов из серии «Рокки», который надеется вскоре представить стрим-сервисам. Согласно его задумке, сериал будет насчитывать несколько сезонов по 10 эпизодов каждый. Всего франшиза о боксёре Рокки Бальбоа, добившемся невероятных успехов в спорте, включает в себя восемь фильмов; из них шесть продолжают основную линию с персонажем Сталлоне, а другие два являются спин-оффами про Адониса Крида (Майкл Б. Джордан), которого Бальбоа берётся тренировать. На подходе новый спин-офф, «Крид 3», его снимет исполнитель главной роли Майкл Б. Джордан.

Netflix приобрёл права на сиквелы иронического детектива Райана Джонсона «Достать ножи» за рекордную сумму. Сделка обошлась стриминговому сервису в 400-450 млн долларов по разным источникам, что является рекордным показателем для киноиндустрии. Согласно Deadline, Джонсон сам поставит вторую и третью части, а Дэниел Крэйг вернётся к образу сыщика Бенуа Бланка. Продолжение начнут снимать 28 июня текущего года в Греции. Об актёрском составе станет известно в скором будущем. Кто ждёт продолжение?

​Действительно потрясающие лекции о жанре хорроре в кинематографе и литературе. Очень понравился материал, структура повествования и хорошо поставленная речь лектора. Лектор: Данила Городилов — художник-график, работающий в технике станковой графики и эстампа, автор комиксов. Закончил МИПК по специальности «графический дизайнер», ГИТР по специальности «художник-постановщик кино и ТВ». Цикл лекций «Эстетика кошмара» от Библиотеки иностранной литературы и лектория «Четвертый вопрос». 1. «Эстетика кошмара: Эволюция архетипов в хоррор-кинематографе» Несмотря на все многообразие воплощений страха, появлявшееся в фильмах ужасов за их долгую и богатую историю, в этом жанре есть «вечные» образы, кочующие из фильма в фильм на протяжении многих десятилетий: вампиры, оборотни, призраки, зомби, клоуны… Откуда они пришли, и в чем заключается секрет их экранного долголетия? На первой лекции мы проследили историю зарождения этих образов, познакомились с их литературной первоосновой, проанализировали их символику и узнали, какие страхи они отражали в разные периоды истории. 2. «Эстетика кошмара: Новые герои ужасов» С начала 80-х годов в кинематографе ужасов появилось много абсолютно новых персонажей (от Фредди и Джейсона до Чужого с Хищником), которые пришли на смену старым добрым вампирам и оборотням. На второй лекции мы говорим про самых известных современных киномонстров. Какие события и тенденции привели к их появлению, как эти образы со временем менялись и переосмысливались, и что происходило, когда эти создания встречались друг с другом? 3. «Эстетика кошмара: Киноязык хоррора» Практически сразу после своего появления в начале XX века жанр хоррора выработал свой специфический киноязык, особую палитру художественных приемов, посредством которых у зрителя вырабатывались чувства страха, тревоги или отвращения. На третьей лекции мы разбераем самые страшные (согласно опросам) сцены из фильмов ужасов с точки зрения законов и правил киноязыка, научимся «читать» как отдельные кадры, так и целые сцены, и разбераемся, почему нам нравится, когда нас пугают. «Анатомия ужаса: история и анализ жанра хоррор в кинематографе». Курс Данилы Городилова. 1. «История ужаса» Жанр кинохоррора появился практически одновременно с самим кинематографом и с тех пор не терял популярности. На первой лекции мы поговорим об истории этого жанра, начиная с театра «Гран-гиньоль» и заканчивая современными высокобюджетными хоррор-франшизами. Мы увидим, как жанр хоррора делал первые шаги в кинематографе, как развивался, подвергался влиянию других видов искусства и как менялось в общественном сознании отношение к этому жанру (от презрения до принятия в качестве «серьезного» жанра). 2. «Образы ужаса» Вампиры, зомби, оборотни, привидения и чудовища обитают в жанре кинохоррора с момента его зарождения (а история этих образов уходит в древние времена). Секрет их живучести — в универсальности и способности гибко отображать страхи и тревоги общества на каждом этапе его развития. На второй лекции курса Данилы Городилова мы проанализируем эти хоррор-архетипы, узнаем их древнюю историю и символику, а также проследим за их динамикой и взаимопроникновением. 3. «Механизмы ужаса» В жанре кинохоррора, как и в любом другом, существуют свои традиционные художественные приемы, нарративные особенности и жанровые условности. На третьей лекции курса Данилы Городилова мы разберем инструменты воздействия кинохоррора: звук, изображение, образы, цвет, композицию кадра — и поймем, как режиссеры, сценаристы, операторы, композиторы, гримеры и художники-постановщики заставляют нас пугаться. https://telegra.ph/file/6d1d692f84cc2e7bfcdc6.jpg

Что выделять заглавными буквами? Ключевое слово «выделять». Текст в действиях сценария или инструкциях к этапу выделяется ЗАГЛАВНЫМИ буквами, если что-то заслуживает особого внимания. * При первом представлении персонажа его или ее имя должно быть написано заглавными буквами. Обязательно! * Визуальные или спецэффекты (но не обязательно). * Особые, важные звуки, которые необходимо записать во время съемок или добавить во время поста. * Любой неотъемлемый или особо важный реквизит или другие детали, появляющиеся в тексте впервые. * Смены локации внутри сцены. * Все остальное, на что автор хочет, чтобы читатель или аудитория (или члены съёмочной команды) обратили особое внимание Ну и по умолчанию (согласно стандарту американки) * Заголовки сцен. * Переходы, такие как FADE IN :, CUT TO: и т. д. * Номера актов / сцен * Имя говорящего над его диалогом. * Сокращения, такие как V.O., O.S. и т. д.

«Сверхъестественный» Дженсен Эклс в образе супергероя из продолжения «Пацанов». Создатели сериала «Пацаны» от Amazon показали Дженсена Эклса в образе первого супергероя вселенной — Солдатика. Согласно комиксу, персонаж сражался на полях Второй мировой войны. Точной даты премьеры у продолжения пока нет.

Кинокомпания Стивена Спилберга будет снимать фильмы для Netflix Производственная компания Amblin Partners, которую возглавляет Стивен Спилберг, подписала эксклюзивное соглашение с Netflix. Согласно контракту, для сервиса будут снимать несколько фильмов в год. Что интересно, у Amblin Partners уже есть подобное соглашение с Universal Pictures, однако оно никак не пересекается с новым контрактом. Пасхалки и Факты

Международная онлайн-платформа Apple TV+ и компания Александра Роднянского AR Content объявили о начале стратегического сотрудничества. Согласно условиям эксклюзивного соглашения, AR Content будет разрабатывать и производить для платформы событийные сериалы на стыке различных культур и языков. Apple TV+ сможет первым выбирать для производства и показа проекты, разрабатываемые компанией Роднянского. «Для меня стратегическое сотрудничество со знаменитой корпорацией имеет большое значение. Партнерство с Apple - это не просто новые возможности для нашей компании, но и для всей российской индустрии, авторы и режиссёры которой получат шанс разговора с глобальной аудиторией. Это свидетельство грандиозной исторической перемены. Я рад быть частью этой колоссальной культурной трансформации», — прокомментировал сделку продюсер. Отмечается, что AR Content — это первая компания за пределами США и Великобритании, заключившая подобное соглашение с Apple TV+.

Drifting (2021) Вышедший из тюрьмы Фрэнсис Нг технично бомжует, безрадостно ставится героином, пьёт спотыкач из горла и с помощью сентиментальной активистки судится с гонконгским правительством, которое не даёт жизни бездомным. По ходу дела выясняется, что бомжи, инвалиды, алкоголики и наркоманы северо-западного Коулуна – последние человечные люди в городе, которые хоть как-то умеют заботиться друг о друге и проводить время вместе. Впрочем, ничего хорошего их не ждёт, ведь, согласно слогану фильма, «никто никого не может спасти». Жанр фестивальной социальной драмы с гуманистическим посылом и тягостным послевкусием не очень идет Гонконгу; зато "Drifting" даёт Фрэнсису Нг роль такого типа, за который обычно вручают награды. И, надо признать, в качестве хромого бомжа-наркомана он выглядит пугающе органично. https://www.imdb.com/title/tt13887128/?ref_=nv_sr_srsg_1 https://www.imdb.com/title/tt13887128/?ref_=nv_sr_srsg_1

​Со дня Рождения самого знаменитого шведского режиссера театра и кино Ингмара Бергмана прошло 103 года! Поэтому именно сегодня лучший день для того, чтобы пересмотреть несколько работ мэтра или приступить к знакомству с достаточно огромной фильмографией режиссера (64 фильма, включая телевизионные, документальные и короткометражные работы). «У меня есть очень тщательно развиваемый метод работы, совершенство которого оттачивается годами. На островах Фаро (одним из которых Бергман владел) я однажды увидел старую шлюпку, которая была построена сотню лет назад. Она была очень красива, но ее владелец больше предпочитал говорить о том, в какой невероятной степени она подходит для того, чтобы ходить по морю. Судно было построено по тем же принципам, по которым век назад строились все суда. Оно было сделано согласно специальному предписанию, которое, разумеется, было разработано исходя из опыта многовековых наблюдений за тем, как на суда влияет местный климат и окружающие моря. Можно сказать, что в течение 27 лет деятельности в качестве кинорежиссера я построил себе шлюпку, в которой могу плавать по морям постановочных проблем. Я сконструировал практичный механизм, метод, который я применяю время от времени. Но, естественно, этот метод приходится подстраивать под конкретные условия реализации разнообразных тем, которые я поднимаю в своих фильмах. В принципе, к настоящему моменту я имею хорошо отработанную систему». Отрывок из интервью Ингмара Бергмана «Кино будет существовать вечно» https://telegra.ph/file/1fa025125cdc8791735d0.jpg

​​Начало. Цифры Возвращаемся в землю кинообетованную. КиПо – 8.7, IMBd – 8.6. Отзывов на запросной странице Ях – 16680. Бюджет 160 млн + 100 млн. реклама. Отбой – 830 млн. Четвёртое место в своём году, 80 место среди всех времён и народов. Высокие оценки критики, с призами, правда, не срослось. Интересный факт. Согласно всезнайкопедии у К. Нолана, по его же собственным словам, ушли годы на то, чтобы «насытить структуру гламурного и поверхностного фильма-ограбления глубинными эмоциональными мотивировками». Напомню, «глубинные эмоциональные мотивировки» – это чувство вины перед умершей по вине героя женой. Не в каждом ли втором голливудском фильме чувство вины является «глубинной эмоциональной мотивировкой»? Первые выводы. Прямо скажем, тяжёлая артиллерия фабрики зрелищ. Крепкое, оригинальное (только в целом) производственно-профессиональное достижение Голливуда. И очень ловкое. Почему ловкое – в пятницу. https://telegra.ph/file/189a5cb1937f65c373b95.jpg

Раньше многие писали, мол, фильмы и сериалы всё чаще переплетаются. Сейчас же крупные проекты будут взаимодействовать ещё и с играми. Согласно инсайдерской информации, Netflix планирует открыть собственный раздел с видеоиграми, чтобы отстроиться от конкурентов. На старте сервис не будет брать дополнительную плату за нововведение. Что это значит? Мы, скорее всего, сможем увидеть новые истории уже знакомых героев. Например, «Острые козырьки». У гангстерской драмы есть полноценный сериал из шести сезонов, будущий фильм и приквел в виде стратегической игры. Теперь подобного будет в разы больше.

Про фильм В общем, если вкратце — поэма собой представляет полную декомпозицию рыцарского мифа и переосмысление артуровского канона. А фильм — переосмысление этого переосмысления. (во как загнули, а. В непростое время конечно живем). Англосаксы всю эту историю впитывают вместе с грудным молоком — для них это огромная часть культурного кода (примерно как мы на подкорке знаем, почему вещему Олегу стоило подальше держаться от черепа коня). И режиссер также ожидает, что зритель, мягко говоря, в курсе первоисточника. И что если зритель видит короля в замке за круглым столом — то понимает, что это Артур. А если рядом с ним сидит его сестра — то это Моргана (а Моргана злодейка, так-то). В общем, кажется, есть два варианта комфортного просмотра — обложиться книгами и предварительно сдать экзамен по ранней британской литературе (чтобы потом во время просмотра еще и подсказывать режиссеру, где и что он не дожал). Либо просто расслабиться и кайфовать — много какие смыслы можно понять и без культурного погружения. Что в фильме кайф Вот тут ответ очень простой — фильм потрясающе красивый. Как минимум, большую часть фильма главный герой путешествует по шикарнейшей зимней Шотландии (или Ирландии, или Уэльсу — не очень разбираюсь в тонкостях, где там что находилось в 6 веке). Основные цвета фильма — серый и зеленый (несмотря на постер). Леса, равнины, горы, поля, дороги — и все в мистическом тумане, и все под тревожно ласкающую музыку — это гипнотизирует так, что не оторваться. Кажется, что после всего моего рассказа это очевидно, но на всякий случай скажу — фильм не фэнтази, и не сказ о рыцарях без страха и упрека. Глупо ожидать тут рыцарские бои, драконов и колдунов с фаерболами. Скорее, это медитативная метафорическая притча с безумно красивой формой и довольно мудреным содержанием. Финальное сравнение будет странным — если бы «Мертвец» Джармуша снимали в цвете и в сеттинге рыцарского романа — мы бы получили «Легенду о Зеленом рыцаре» (я про визуальную часть, не про смысловую). А саундтрек потом скачайте и послушайте, под него отлично работается. Мне очень понравилось.

​​Вокруг «Лабиринта Фавна» КиПо – 7.6; IMBd – 8.2. Оскар: оператор, художник, грим. 1681 отзывов на Ях-странице. Потрачено – 20 млн евро, отбито – 83 млн долларов, 70 место в своём году по сборам, 22 минуты длились овации в Каннах. Костюм бледного человек актёр надевал четыре часа каждый день. Говорят, что мало того, что Торо помешан на монстрах, он ещё ненавидит лошадей. Лошади, с которыми ему пришлось работать в «Лабиринте Фавна», опять же говорят, усилили это чувство. «Я никогда особо не любил лошадей, – говорит Торо, – но после съемок («Лабиринта Фавна») я их просто возненавидел». Факт, 10 лет Торо работал гримёром. Идея «Лабиринта» созревала двадцать лет, то есть пришла в голову 22 летнему юноше. Торо получил представление о фавне из детского опыта. Он заявил в «Шоу Чарли Роуза», что каждую полночь он просыпается, и фавн постепенно выходит из-за дедушкиных часов. Глаза бледного человека на руках – характерная черта японского мифологического монстра Тэномэ (имя, которого означает «ручные глаза»). Согласно энциклопедии «Мифы народов мира», фавн (Faunus, от favere, «помогать», также Fatuus, Fatulcus, от fatuor, «быть одержимым», fando, «пророчествовать»), в римской мифологии бог полей, лесов, пастбищ, животных. При шуме леса или во сне Ф. давал предсказания, сложенные сатурнийским стихом. Ф. считался лукавым духом, воровавшим детей, посылавшим болезни и кошмары. Как Инуй или Инкуб вступал в связь со всеми животными и соблазнял женщин. Культ Ф. отправлялся в гроте на склоне Палатина, называвшемся Луперкалий и обслуживался коллегией луперков. В праздник луперкалий (15 февраля) луперки приносили Ф. жертву — собаку и козла. После жертвоприношения луперки, обнажённые, с козьей шкурой на бёдрах бежали вокруг Палатина, стегая вырезанными из кожи жертвенного козла ремнями встречных женщин, что должно было сделать их плодовитыми. Луперкалий были пастушеским праздником очищения и плодородия, отвращения от стад волков и, возможно, были связаны некогда с культом волка, выступавшего как бог Луперк и затем слившегося с Ф. Особенно почитался Ф. крестьянами, как покровитель скотоводства и сельской жизни. Джонс проводил по пять часов в кресле для макияжа. Макияж фавна в основном состоял из латексной пены. Рога весили десять фунтов. Ноги были уникальной конструкции: актёр, исполнявший роль фавна, стоял на лифтах высотой 20 см, ноги фавна были прикреплены к его собственным. Затем реальная голень удалялась цифровым способом. Хлопающими ушами и мигающими глазами Фавна дистанционно управляли два человека. Какое отношение всё это имеет к фильму (или не имеет) – в пятницу. https://telegra.ph/file/98ab88c2b3a7fb1374416.jpg

​​(продолжение, начало в предыдущем посте) Светские обеды в карательном отряде, в горах, на передовой борьбы с партизанами, которые подрывают поезда, а машинки с высокопоставленными чиновниками-фашистами без охраны пропускают туда и выпускают беспрепятственно обратно. Наверное, рано ложатся спать. Партизаны. Или гранаты кончились. Это твёрдая реальность гражданской войны? Это детский лепет. Утверждается, что очень тщательно создавались декорации, костюмы, бутафория – а бутафорскими вышли партизаны. Да и декорации. Побег принцессы происходит на фоне явного картона и поролона. Лабиринт – один вход и два поворота. Вспомним, лабиринт злодей преодолевает за одну минут. Офицер кричит в лес партизанам, я мол вас, трусы, доберусь. Партизаны по своему обыкновению прячутся тут недалеко (согласно другим эпизодам) и не отвечают хамской фашистской роже, потому что выше этого. В «По ком звонит колокол» есть похожий эпизод, более трагический, более реалистичный. Там подобный крикун поддаётся на уловку и его убивают. Вообще, после прочтения Хэмингуэя (а у меня так случилось) «реалистическая» часть «Фавна» выглядит не убедительно. Зло в виде испанского фашиста мало чем отличается от зла в виде белого шовиниста из «Формы воды». То есть, понятно, наоборот. В фильме Торо выступает как истинно американский, в худшем смысле, режиссёр, каковым по сути и является. Он вольно обращается с мифом, историей (Союзники высадились в Нормандии – надо понимать центральный эпизод Второй мировой, как по-американски, притом, что гражданская война закончилась в 39-м, пять лет назад), со всем, чем угодно, с фактами, со здравым смыслом, с чужими и своими культурными ценностями. Клеймо Голливуда на всём: на манере, на чувстве, на мысли, на мировоззрении, на эстетике. Низведение до уровня массы, опрощение, опошление. Торо, безусловно, один из самых техничных, изобретательных, болезненно чувствующих, изощрённо восприимчивых авторов Голливуда. Скрупулёзность, тщательность, внимание к внешней, декоративной стороне сочетается у него с инфантилизмом и не пережитой болезненной детской жестокостью. Такое чувство, что на экране он получает право высвободить тайное детское вожделение. И потому для «правильного» положительного восприятия фильма требуется нечто подобное. Помните, в «Теории большого взрыва» Пени первый раз приходит в магазин комиксов и разговаривает с его владельцем, Стюартом. Пени. Что бы ты порекомендовал в подарок 13-му мальчику. Стюарт. 13-ю девочку. Но если ты хочешь комикс, возьми вот этот. Пени. Хэллблейзер? О чём он? Стюарт. О морально ущербном самоуверенном человеке, который курит, у которого рак лёгких и которого терзают духи мертвецов. Пени. Ну если это не позволит мне стать любимой тётушкой, то я не знаю, что позволит. Ничего личного, просто цитата. Я люблю гиков, ботанов и всю эту публику. Я считаю, что это лучшие люди из возможных, но в условиях нашего социума, где не любят слишком умных, у них заводится много тараканов в голове. Торо, по духу его тараканов, где-то рядом. И всё распрекрасно, пока он снимает «хеллбоев» и «океанические рубежи», но когда он с тем же набором представлений о творчестве и мире берётся за гражданскую войну и фашистов, то выходит странно. Если у тебя трагическая реальность, а не фантазия, то ты хотел что-то сказать? У тебя была новая мысль, ты разглядел что-то, чего раньше никто не замечал? А не просто воспользовался фильмом, как возможностью удовлетворить свою страсть к изобретению монстров? Вывод. Торо нужно в современное искусство, заняться видеоартом и прочим перформансом. Вопросов будет гораздо меньше. Вопросов вообще не будет. Оценка: 5/12. https://telegra.ph/file/e684567ff194ad19e342e.jpg

Кристиан Бэйл может вернуться к роли Бэтмена/Брюса Уэйна во «Флэше» Андреса Мускетти Об этом сообщают источники портала GWW. Согласно источникам, камео может быть схожим с камое Хью Джекмана в фильме «Люди Икс: Первый класс». Пасхалки и Факты

​​Эта история произошла давно, в конце 20-го века, когда люди еще не ночевали под дверьми магазинов, чтобы купить новый айфон, а гонялись за книгами. Когда электронная почта только начала вытеснять письма, написанные от руки. Когда виртуальное общение только-только запускало щупальца в нашу жизнь. Герои Мэг Райан и Тома Хэнкса заставят вас поверить в неизбежность любви. И загляните в свой почтовый ящик. Может, вам письмо? Вам письмо мелодрама https://telegra.ph/file/271113a827b1a5ea3fb14.jpg

Книжная полка Мёрф в «Интерстеллар» (2014) заполнена книгами, которые послужили источником вдохновения Нолана для различных тем фильма. Одна из них - "Лабиринты" сборник рассказов Хорхе Луиса Борхеса. В нем есть рассказ "Вавилонская библиотека" который является источником вдохновения для бесконечной библиотеки, которую мы видим в кульминации.

​​Математический гений, родившийся в бедной семья в Индии, вынужден выполнять тяжелую черную работу, чтобы получить необходимые средства для выживания. Он самостоятельно изучил тригонометрию по книгам, которыми с ним поделился один студент. Парень в четырнадцать лет вывел эйлеровскую формулу, но после с огорчением узнал, что её уже открыли.Талант Рамануджана обращает на себя внимание профессора Кембриджского университета Годфри Харольда Харди. Теперь перед ним открыты двери в большой мир, но в этом мире, полным чьих-то амбиций, очень легко потерять себя: «Человек, который познал бесконечность», 2015 драма http://telegra.ph/file/be85e9d5e9b4ea8486ba8.jpg

В Бореньке чего-то нет «Квартет И» принято любить, и я его люблю. Но ощущение, что они со своим новым препарированием глубин мужской, да и не только, души в формате сериала опоздали на пару лет, было как до, так осталось и после просмотра. Хотя это всё тот же «Квартет И», который смешит, грустит, опять смешит и опять грустит, потом кто-то называет Камиля ...ом, и это смешит, хотя грустно. Идёт «Шапка», то есть корпоратив в конце съемочного процесса. Режиссер говорит, какие шикарные у него были актеры, как удивительные трудоголики работали реквизиторами, как талантливо оператор оформлял его мысль в кадр. Но «В Бореньке чего-то нет» итоговая пьянка проходит чуть иначе, с таким же скрипом, как и проходили все съемки – режиссер копается в себе и своем творчестве, главному актеру не хватает внимания, любовница и жена пришли в одно время, и все бесконечно рефлексируют. Шутят, а потом рефлексируют. Это классный сериал, если впервые смотреть на творчество квартета, потому что особо ничего не изменилось с «Дня выборов», но эта вся веселая грусть перестала удивлять – она вызывает улыбку, даже заставляет покопаться в себе вместе с режиссером, страдающем на «Шапке», но уже как-то лениво, тут уже копались, здесь уже ворошили. Скорее всего с плотностью полуторачасового фильма всё было бы иначе – веселее, ритмичнее, может быть, острее, но смотреть сериал с такой вялой ностальгией всё-таки приятно – «Квартет И» принято любить, и я его люблю. 7.5/10. Главную роль играет Максим Виторган. У меня к нему особые чувства, ведь он подарил голос аудиокнигам Довлатова и это восхитительно. Потом подарил фингал Богомолову или наоборот получил, но кто ж теперь вспомнит.

​​Apple TV+ создаст сериал во вселенной «Годзиллы» Согласно данным The Hollywood Reporter, стриминг-сервис Apple TV+ заключила сделку с кинокомпанией Legendary, чтобы создать сериал во вселенной «Годзиллы» (Godzilla) 2014 года. Исполнительными продюсерами будущего шоу станут Крис Блэк («Звёздный путь: Энтерпрайз»), Мэтт Фрэкшн («Соколиный Глаз») и Роберт Киркман («Ходячие мертвецы»). Кроме того, Киркман и Фрэкшн будут отвечать за сценарий, а Блэк станет шоураннером. Как уже было сказано ранее, новый сериал станет частью «монстр-вселенной», запущенной в 2014 году. Будущее шоу расскажет о путешествии одной семьи, у которой множество тайн и связь с секретной организацией, известной под названием «Монарх». Пока нет никакой информации о сроках, актёрском составе производства и дате релиза. https://telegra.ph/file/f558a762c18ddd5d0debc.png

​​Disney+ одобрил выпуск сериала по книгам про Перси Джексона Сериал «Перси Джексон и Олимпийцы» по одноимённой серии книг Рика Риордана выйдет на Disney+. О том, что сериал запущен в разработку, стало известно в 2020 году. И вот теперь появилась свежая информация о производстве. Сценарий пилота пишут автор книг и Джон Стейнберг, а Джеймс Бобин («Алиса в Зазеркалье», «Маппеты») выступит режиссёром. О дате премьеры пока ничего неизвестно. В настоящее время проходит кастинг. Всего в серию книг входят пять произведений: «Похититель молний», «Море чудовищ», «Проклятие Титана», «Лабиринт смерти» и «Последнее пророчество». Также Рик Риордан опубликовал «Секретные материалы» и «Дневники полукровки». Сериал о Перси Джексоне расскажет историю 12-летнего полубога, которого Зевс обвиняет в краже своих молний. Главный герой отправится в путешествие по Америке, чтобы найти пропажу и восстановить порядок на Олимпе. https://telegra.ph/file/08a8c2227108b56f77072.png

Don't look up (2021), Adam McKay — журнал «Вопросы злободневности». Этот стремительный домкрат всеобщего консенсуса, ах этот фильм злободневная сатира, говорит больше о нашем желании, чтобы так и оказалось: пучок нехитрых параллелей с американской президентской администрацией, FAAMG и медиа. Это успокаивающая мысль сама по себе, что эта такая временная ненормальность, это только сейчас так, а раньше было во, и потом, может быть, будет ещё во, но тут и приходит грусть. Так было всегда, и так будет всегда, что ты там себя успокаиваешь, чудовищная идиотия это не злободневка, это норма, и никакая повестка тут не прилипнет никуда; та же президентка Maryl Streep держит фотографию с Bill Clinton, какие там республиканцы/демократы, разница нулевая, особенно перед лицом смерти. Желание сатиры позволяет компартментализировать происходящее, но циничный и красивый монтаж обрубает морализаторскую чушь на полуслове, нечеловеческой красоты линзы на камере будут съезжать из композиций и фокуса, да и диалоги никак не выйдут за пределы перепалок, и это же не случайно. Почти как у Terence Malick, нам вклеят зарисовки из жизни природы, но вместо возвышающих метафор это выносит простую мысль о бессмысленной суете, как жуки или муравьи, хотя и там будет больше смысла. Совсем коэновский фильм про непреходящую, вечную и неделимую идиотию человечества, только и становится хорош, когда убираешь повестку, злобу дня, контексты, параллельки и прочие костыли для удобоваримости; в каком-то смысле это другой извод Wes Anderson, это никогда ни было ни про журнал, ни про телевидение, ни про комету; но и вплоть до конца обходится без пророческих поз. Главное это как ты умрёшь, съеденная бронтероком или один согласно алгоритмам — или всё-таки нет.

Продолжение «Живой стали» запущено в разработку Согласно анонсу, это будет сериал Disney+, исполнительным продюсером которого выступит Шон Леви, поставивший оригинальный фильм. В настоящее время проект ищет сценариста. О возвращении Хью Джекмана или кого-либо ещё пока неизвестно.

​​Легенда о Зелёном рыцаре (2021) У фильма два достоинства: ряд впечатляющих кадров и сцен и он, фильм, порождает массу вопросов. Остановлюсь на некоторых. Главный вопрос, зачем режиссёр взял за основу поэму XIV века «Сэр Говейн и зелёный рыцарь», выпотрошил её, оставив только игру с Зелёным рыцарем, которая без испытаний и развязки не имеет смысла, а остальное набил отсебятиной? Ради брендов Говейн и Артур? Почему режиссёр отбросил суть истории понять можно. Морально-куртуазные проблемы героя поэмы и их разрешение не могут нас заинтересовать, они для нас слишком отстранённые. Но зачем режиссёр взял историю без сути? Вкратце напомню. Снеся башку Зелёному рыцарю, через год сэр Говейн отправляется отдать игровой долг, получить ответный удар. Под Рождество он попадает в некий замок, хозяин которого предлагает ему игру. Я, говорит, всё время буду на охоте, а ты с моей женой в замке. Давай так, я тебе всё, что добуду на охоте, а ты мне – то, что тебе перепадёт в замке. Ок. Муж за порог, жена к гостю в спальню и ну соблазнять известнейшего знатока любовного разговора и дела. Тот в непростом положении согласно куртуазному кодексу. С одной стороны, он не может оскорбить прекрасную даму грубым отказом, с другой стороны, дама соблазнительна, а у него репутация соблазнителя, с третьей стороны нельзя нарушить священные законы гостеприимства. Словом, Говейн попадает в то положение, в какое попал герой Басилашвили в «Служебном романе», когда сослуживица не давала ему прохода, только Говейну куртуазные принципы не позволяют обратиться в местком. И потому весь день благородный паладин сдерживает натиск жены барона в куртуазной беседе. Под конец она таки вырывает у него поцелуй. Этот поцелуй Говейн согласно уговору отдаёт вечером барону в обмен на оленя. Всё куртуазно и благородно. История повторяется на второй и третий день: два поцелуя против кабана, и три поцелуя... На третий день вдобавок Говейн получает от жены барона поясок-оберег, что отводит смерть. Барон добывает всего лишь лисицу, а Говейн скрывает поясок и отдаёт барону только поцелуи. Маленькая уступка страху смерти, но правила игры нарушены, что не куртуазно. Затем герой встречается с Зелёным рыцарем. Тот делает два замаха, герой вздрагивает, на третий раз лишь оцарапывает шею Говейна и открывает себя. Оказывается – это барон. Камуфляж навела родственница жены и тётка Говейна, фея Моргана, по наущению которой барон и его жена действовали. Фея хотела испытать одного из лучших рыцарей братца Артура. Безупречный рыцарь оказался не безупречен. Говейн с благодарностью принимает урок смирения. Все, кроме героя, относятся к его проступку снисходительно, и начинают носить зелёные подвязки в знак того, что и они тоже люди, не без греха, и ха-ха-ха, смеются. Взглянем на фильм. Начать с завязки. Мать главного героя, озабоченная его карьерой, – он до сих пор, хотя племяш короля, не заслужил себе рыцарского статуса, – пользуясь своими связями в мире потустороннего, вызывает ему Зелёного рыцаря. Вот по фильму настоящая завязка. То, что под конец сынку рубят голову, так это другое дело. Видать у матери не всё было схвачено. Да и другие режиссёрские задумки помешали хэппиэнду. По фильму герой малахольный безвольный, апатичный не собранный молодой человек. Пьянки-гулянки, зарубил безоружного, единственное, что его сподвигает к отъезду – социальное давление, дал себя разоружить малолетним разбойникам, бросил оружие, излишне впечатлителен, ныряет правда в пруд, но тоже не благородно, «А что мне за это будет?». С великанами не сражается, а просит их об услуге, страдает поллюциями с мастурбациями или чем там он с женой барона в замке занимался. Под ударами вздрагивает, бежит. Правда в своём воображении, но так ещё хуже, потому как в соответствии с заявленным образом героя читается это так: посмотрел заглянул Говейн в своё будущее, и понял, что мама была права, не выйдет из него толка. Исполнился он тогда самоуничижения и презрения к себе, решил, небо не коптить, сорвал поясок и был готов. В общем, https://telegra.ph/file/151dd5ae5bb18007c7268.jpg

​​HBO начал работу над четвёртым сезоном «Настоящего детектива» Сценаристом четвёртого сезона «Настоящего детектива», по данным THR, назначили Иссу Лопес, режиссёра фильмов «Тигры не боятся», «Всё плохо» и «Побочные эффекты». Исса Лопес также должна снять пилотный эпизод продолжения сериала. Исполнительным продюсером выступит Барри Дженкинс, известный по «Лунному свету». Ник Пиццолатто, создатель «Настоящего детектива», тоже будет указан в качестве продюсера, но ожидается, что он не будет участвовать в работе над четвёртым сезоном. Продолжение сериала получило подзаголовок Night Country («Страна ночи»). События, согласно источникам Variety, развернутся в Арктике, где полярная ночь длится несколько месяцев. Инсайдеры также сообщили, что в центре сюжета будут две женщины; другие детали истории, а также актёрский состав пока неизвестны. «Настоящий детектив» выходит на HBO с 2014 года. Работа над четвёртым сезоном, судя по всему, находится на ранней стадии; когда начнутся съёмки продолжения, не сообщается. https://telegra.ph/file/179576803b5b23b5ace6e.jpg

​​Продолжение сериала «Орвилл» от создателя «Гриффинов» оказалось под вопросом Сериал «Орвилл» может не получит четвёртый сезон, сообщает Deadline. Причиной может стать забитый график создателя сериала Сета МакФарлейна («Гриффины», «Третий лишний»). Согласно информации Deadline, актёрский состав сериала освободился в августе после окончания их последних обязательств. Сам МакФарлейн сосредоточился на сделке с NBCUniversal и разработке сериала по франшизе «Третий лишний». При этом отмечается, что третий сезон может получить открытую концовку, несмотря на отсутствие планов по продлению. МакФарлейн рассматривает возможность вернуться к проекту позднее, однако для этого ему придётся собрать заново актёрский состав и заключить новые контракты. Производство третьего сезона сериала «Орвилл» было прервано пандемией. Он дебютирует 2 июня на стриминговом сервисе Hulu. https://telegra.ph/file/ee8d716d14eb8a4a63b31.jpg

Многие из вас, уверены, не знали, но у Музея «Гараж» есть своя издательская программа, ознакомившись с которой, вы можете подробнее узнать об Эйзенштейне, видеодокументации перформансов, реализме Киаростами и философии Тарковского. Так вот сегодня у них в Переделкино будет проходить благотворительная книжная ярмарка – разумеется, с книгами о кино. Среди того, что _on_paper привезут, будут «Андрей Тарковский. Стихии кино» Роберта Бёрда, сборник «Эйзенштейн для XXI века», «Очевидность фильма: Аббас Киаростами» Жана-Люка Нанси и многое другое. Торопитесь на ярмарку – и подписывайтесь на канал издательства, чтобы не упустить свежих новостей: _on_paper https://sun9-5.userapi.com/s/v1/if2/iYJDjXMVgGUgBTITUYlS0sivjIOnPmweAs3NnsWBpnD1ACa8Hnh6ePbJr2q1NAA0erZZJmc3--HLMjdUNVIu7Fc5.jpg?size=1200x630&quality=96&type=album

Когда Джон Толкин продавал права на экранизацию «Властелина колец», он включил в договор условие, согласно которому компания Disney никогда не сможет принять участия в последующих экранизациях.

«Воспоминания об убийстве» — образцовый южнокорейский триллер, который смотрится здорово и спустя 20 лет Его почти везде вписывают в каталоги лучших южнокорейских фильмов. Дело даже не в формализме, в изысканной визуальной работе и повествовании — это кино, которое производит взрыв жанра, делая с детективным триллером примерно то же, что спустя лишь четыре года провернет Финчер с «Зодиаком». Саму интонацию фильма, разве что, можно лишь попробовать на вкус: хитроумная деконструкция жанра, поданная то в форме витиеватой притчи, то в форме издевательского комедийного шика. Каким-то чудным образом Пон Джун Хо уловил самое главное: Южная Корея — это губка, впитывающая центральные феномены западной культуры, блендер, взбивающий коктейли американских жанров. Сексуальный маньяк, как и подобает образцовому киноманьяку, убивает женщин целыми группами, с особым зверством. Согласно законам, имеются и ложные подозреваемые, необходимые для рельефности драматургии и детективной интриги. По всем правилам, выставлена и вещественная атрибутика: здесь есть раскуроченные трупы и пистолеты, всегда готовые быть вытащенными из кобуры. Фильм преподносит любопытный излом: вылизанные и педантичные следователи из американских триллеров находят здесь место в образах боевитых сельчан в кожаных куртках, которые решительно не умеют ничего: ни вести расследования, ни анализировать улики, ни идти по следам маньяка. Не стоит забывать, что «Воспоминание об убийстве» тянет в строну социально направленного кино, он критикует узаконенную систему насилия — дикий произвол с подложными обвинениями и карательными процедурами. Достижения следователей, пытающихся быть, ни много ни мало, образцовыми детективами — это междоусобные потасовки с битьем тумаков и путанные показания. И действительно нужно быть гением, чтобы разыграть такую безудержную, истерически смешную историю, при этом, удержав в ней привычную интонацию восточной притчи. И как в «Похищенном письме» Эдгара Аллана По, ответ на все вопросы окажется куда ближе, чем представлялось. Разбор https://sun9-west.userapi.com/sun9-13/s/v1/if2/gyrVoNy8qzUgDj7iOSndl433nhxDSZOsVqaCu9__XNA_qqsG2RsEzjs-aIBlqVi2M3jf6varpj0kHqVZwvZglgLd.jpg?size=2560x1367&quality=95&type=album

Анчартед: на картах не значится (2022) «Дети капитана Гранта», «Неоконченное путешествие» Перси Фосетта, «Остров Тимбукту», «Дневники полярного капитана» Скотта, «Семеро смелых», «Копи царя Соломона», «Остров сокровищ»… и вот через уже откровенно конъюнктурного, но всё ещё занимательного и оригинального Индиану Джонса жанр приключений докатился до того, что назвали Анчартед и так далее. Что за анчартед? На имя собственное не похоже. Значит, английское слово. Почему тогда использована кириллица? Вследствие уверенности, что уж заглавный английский знает каждый? Или дебилизм прокатчиков? А кириллица – это остатки нацгордости? Или во славу какого-нибудь патриарха? Нет, просто это экранизация популярной в своё время игры «Uncharted». После двоеточия перевод слова для тех, кто не в теме. К чести наших геймеров, они название высмеяли. По сюжету это квест вроде «Кода да Винчи», только ещё более убогий. С первых кадров авторы пытаются оглушить зрителя ярким первым впечатлением, зрелищной воздушной сценой, чтобы дальше не трепыхался. Сцена отстой, ни одного кадра на натуре, сплошной спецэффект, кровь не будоражит. Дальше всё банально, штампованно, предсказуемо, не занимательно, не оригинально. Банальность нагромождена на банальность, шаблон на шаблон, пошлость на глупость, глупость на пошлость. Сразу видно люди не напрягались. Был запущен штамповочный станок, организован производственный процесс. К слову сказать, даже производственный процесс, говорят, десять лет не давался семи режиссёрам. И это в отлаженном и профинансированном Голливуде. Коробка с памятью братьев, открытки, от которых разит «ключом», планы дома, подтягивания, канат, «не я бы украл, украл бы кто-нибудь другой», дорогие машины, богатые интерьеры, широкая бонд-география, – словом, куда ни плюнь, попадёшь в штамп. Нет, я не прав, герой личность выдающаяся, даром что молод. Он и паркурщик, и мошенник, и карманник, и каратист, и акробат, и воздушный акробат, и фехтовальщик, и стрелок, и историк. Выдающаяся личность! А как дерзко показана война полов! Два положительных авантюриста посрамляют и оставляют с носом двух беспринципных злодейш! Zeitgeist! Порадовало место парковки каравелл, поскольку напомнило анекдот про физика, что каждый день заходил в бар и заказывал два пива, одно себе, другое ставил рядом с собой, напротив свободного места. Так продолжалось какое–то время. Наконец, бармен спросил: «Зачем вы так делаете?». «Ну, я физик, согласно квантовой механике материя над свободным местом в любой момент может превратиться в прекрасную девушку, которая примет угощение и может влюбится в меня». «Но сюда же приходят много красивых одиноких девушек. Почему же вы не купите пиво одной из них, и, может быть, она влюбится в вас?» Физик: «А какова вероятность?». Вот и я спрашиваю, какова вероятность, что за четыреста лет (а с учётом того, что каравеллы не разграблены, то сразу после парковки) вокруг кораблей образуются скалы с удобной дыркой сверху. Ясно, вероятность эта отлична от нуля, иначе придётся предположить, что корабли в пещеру были засунуты при помощи тогдашних аналогов грузовых вертолётов, например, летающих верблюдов или коров. Или ковра-самолёта. Воздушные шары, напомню, тогда ещё не придумали. Но мог пролетать свифтовский Лапуту или наш «Летучий корабль», тысяча самолетающих йогов, ватага валькирий, бабы-яги в ступах, Хогвартс на мётлах в полном составе, Летающие обезьяны, молот Тора, да мало ли. Тут главное фантазия. В фильме отсутствуют: дух искательства и приключений, сопричастность к поиску тайны. Получился род спортивного постановочного мероприятия, вроде рислинга... или реслинга?.. с заранее известным результатом. Впрочем, стоит ли строго судить очередное творение детско-юношеской секции Голливуда по компьютерной игре. В комиксах творятся вещи и похлеще. С другой стороны, набивать чистые доверчивые мозги штампами, банальностями и пошлостью, гоже ли? Думаю, гаже. Таков один из лидеров проката этого года. Итого: 2/12.

Ты ничего не знаешь, Джон Сноу (но мы знаем, что ты вернешься) И целого дракона мало: HBO решило не ограничиваться «Домом драконов» (будущим приквелом «Игры престолов»). И теперь планирует сериал-продолжение «ИП», посвященное Джону Сноу. Обещают, что Кит Харингтон вернется к прославившей его роли. В данный момент шоу находится на зачаточной стадии, но уже известно, что действие сериала развернется после событий финального сезона «Игры престолов». Напомним, что последний раз мы видели Джона Сноу покидающим Вестерос в поисках новой жизни в компании Одичалых. Сценарий нового сериала будут писать уже не по книгам Джорджа Р.Р. Мартина. Тем более автор все еще работает над шестым и седьмым томом своего цикла «Песнь льда и огня». Что касается «Дома драконов», то сериал выйдет на HBO Max 21 августа. https://cdn.vox-cdn.com/thumbor/LMbBeUUwtWh4kn_lNjYRlRO3f4I=/99x0:1179x810/1400x1050/filters:focal(99x0:1179x810):format(jpeg)/cdn.vox-cdn.com/uploads/chorus_image/image/46094226/Jon_snow.0.jpg

Quota quickies / Квота квикиз. ⠀ В начале XX века голливудское кино быстро набрало популярность. Уже после Первой мировой войны голливудская продукция в больших количествах поставлялась в разные страны, особенно в Великобританию. Британское кино же пережило свой подъем в 1910-е годы, после чего стало медленно угасать, а американские фильмы продолжали привлекать зрителей в кинотеатры. К тому же часто фильмы закупались пакетами (к хорошей/популярной картине шли в довесок несколько более или менее проходных), поэтому рынок оказался наводнен американским кино.  ⠀ Это встревожило британское правительство, и оно объявило об искусственном регулировании кинопродукции. Начиная с 1928 года на десять лет устанавливалась особая норма (то есть квота), согласно которой дистрибьюторы и владельцы кинотеатров должны были оставлять определенный процент репертуара под британское кино (так, в 30-е годы число доходило до 20%).  ⠀ Британские фильмы определялись следующим образом: производством занималась британская компания, съемки велись на британских студиях, а съемочная группа минимум на 75% состоит из британцев. Кстати, фильмы, произведенные в Канаде и Австралии, тоже попадали в эту категорию — эти страны были доминионами.  ⠀ Требование привело к появлению целого потока дешевых и быстро сделанных фильмов (отсюда вторая часть термина — «quickie», то есть быстрый), которые в большинстве случаев создавались исключительно для удовлетворения этого требования. Нередко это приводило к почти комическим ситуациям: такие фильмы могли демонстрироваться в абсолютно пустых залах (впрочем, есть мнение, что это преувеличение, лишь подчеркивающее общую непопулярность и художественную бедность таких «квикиз»).  ⠀ Тем не менее это поставило британскую киноиндустрию на «рельсы». Так, например, знаменитый продюсер Александр Корда стал работать в Великобритании, так как считал ее условия благоприятными и стабильными. Строгая необходимость выпускать фильмы обеспечила индустрию творческими работниками, для которых это стало хорошей школой. Позднее это особенно пригодилось, когда Великобритания вступила в войну и начала активно заниматься кинопропагандой. ⠀ Некоторые из имен были забыты (например, Джордж Кинг, известный в то время постановщик), как и большинство названий выпущенных «квикиз»: более половины из них попросту утеряно. Однако знаменитые режиссеры Майкл Пауэлл и Дэвид Лин получили свой опыт именно в эту эпоху, а Вивьен Ли и Эррол Флинн, начав с «квикиз», построили успешную актерскую карьеру в Голливуде.  ⠀ Ценность этих фильмов заключается и в другом. Как и многие средние (рядовые) фильмы, они отразили свое время и запечатлели многие особенности той повседневной и культурной жизни: например, материал искали в музыкальных шоу и представлениях, которые записывались на пленке.

A24. ⠀ Фильмы компании A24 — одни из немногих западных новинок, которые еще можно увидеть в российском прокате. Совсем недавно в кинотеатрах вышел хоррор Алекса Гарленда «Род мужской», а до этого — «Всё везде и сразу» Дэна Квана и Дэниела Шайнерта, ставший для компании самым прибыльным за всю историю ее существования.  ⠀ За годы А24 стала узнаваемым брендом (на эту тему можно встретить много мемов и шуток в соцсетях) со своими «фишками», и кажется, что почти каждый ее фильм обречен на зрительскую любовь и признание на уровне фестивальных наград и кассовых сборов. В августе этого года ей исполняется 10 лет.  ⠀ А24 задумывалась как дистрибьюторская компания. Первыми фильмами, которые ее создатели Дэниэл Кац, Дэвид Фенкель и Джон Ходжес (все опытные деятели кинобизнеса), стали работы на поле вполне узнаваемого инди: картины всем известных в узких кругах Хармони Корина («Отвязные каникулы»), Софии и Романа Копполы («Элитное общество» и «Умопомрачительные фантазии Чарли Свона III»), а также «Бомба» Салли Поттер, режиссерки «Орландо». Впоследствии этот ряд пополнят Гас Ван Сент («Море деревьев»), Ноа Баумбах («Пока мы молоды») и Грета Гервиг («Леди Берд»).  ⠀ Компания начала выбирать проекты с как можно более необычными сюжетами: превращение человека в моржа («Бивень») и лобстера («Лобстер»), приключения на необитаемом острове с пукающим трупом («Человек – швейцарский нож»), история инопланетянки («Побудь в моей шкуре») и призрака («История призрака») и закулисье худшего фильма на света («Горе-творец»).  ⠀ A24 приложила руку к появлению так называемого «пост-хоррора», нового направления ужасов, условно относящихся к «высоким». Именно при поддержке компании, в том числе продюсерской, вышли фильмы Роберта Эггерса («Ведьма», «Маяк») и Ари Астера («Реинкарнация», «Солнцестояние»), а также «Оно приходит ночью» и «Агнец».  ⠀ Причастность компании к новому явлению — один из признаков того, что работники A24 (среди которых царит полная демократия) замечают всё самое интересное и держат руку на пульсе. Об этом говорит и тот факт, что спродюсированный ими «Лунный свет» Барри Дженкинса стал одним из самых скандальных и обсуждаемых победителей «Оскара» благодаря памятной путанице с карточками.  ⠀ Команда A24 старательно создает особый имидж компании: в ход идут мемы в соцсетях, записи подкастов с приглашенными кинематографистами, а также неповторимый мерч — на сайте можно заказать средство для ухода за бородой, как у смотрителя из «Маяка», или кулон Ферби из «Неогранённых ценностей». Уникальность вкуса и не только — главное кредо компании, у которой даже название оказывается с хитрецой. Оно отсылает вовсе не 24 кадрам, а к итальянской автомагистрали A24 — согласно корпоративной легенде, именно там одному из создателей пришла в голову мысль затеять этот проект.

«Король и шут» получит полнометражный фильм Нашумевший сериала о группе «Король и Шут» не мог остаться без продолжения. Создатели оригинального проекта про культовую панк-группу планируют выпустить полнометражный фильм-продолжение уже в 2025 году. Об этом сообщила кинокомпания «Лунапарк», презентовав проект на очной защите национальных фильмов. Согласно презентации, в «Король и Шут. Как в старой сказке» из актёрского состава сериала вернутся Константин Плотников, Влад Коноплев, Дарья Мельникова, Илья Хвостиков, а главным антагонистом станет Некромант (только не Кологривый). Соавтором картины и режиссёром снова станет Рустам Мосафир. Действо развернётся в сказочном мире, и это будет не просто приключенческое фэнтези, а «органичное сочетание с мюзиклом и песнями «Короля и Шута». На фильм планируют потратить 400 миллионов рублей, а съемки запланированы с августа по ноябрь этого года на натуре в Петербурге и Териберке Мурманской области.

В рамках Санкт-Петербургского международного контент-форума стартовала юбилейная конференция «Бизнес кинотеатров». Модератор — гендиректор компании Comsore в России Роман Исаев. Ксения Леонтьева представляет отчёт компании Невафильм Research, согласно которому, количество зрителей в кинотеатрах после 21 сентября значительно сократилась. Абсолютные цифры в презентации не озвучены. Также, по словам спикера, Фонд кино не справляется с тем, чтобы сдержать сокращение числа кинотеатров и кинозалов в России. С более подробной инфографикой можно ознакомиться в приложенных фотографиях.