​​«Титан» (“Titane”, 2021) Анализировал недавно последние работы Кроненбергов...

​​Последние дни смотрю «Двойку» с Джеймсом Франко. Хотите узнать чем дышали улицы Нью-Йорка в 60-70-80-е года — смело смотрите. Невольно вспомнил отличный фильм Пола Томаса Андерсона — «Ночи в стиле буги». О нем сегодня и расскажу. Ночи в стиле буги — необычная по сюжету драма, действие которой разворачивается в Калифорнии 70-х. Всемирно известный режиссер порнофильмов Джек Хорнер в поисках фактурных Лиц, находит юного официанта Эдди Адамса. Парень оказался настоящим сокровищем, и показал себя на площадке мастером своего дела. На горизонте замаячила всемирная слава, женщины и большие деньги. Все шло как нельзя лучше, пока подружка Эмбер не познакомила его с наркотиками. Ночи в стиле буги — очень насыщенный фильм. Множество героев, каждый, из которых переживает свою трагедию, отлично передают атмосферу 70-х, а внимание к мелочам дают возможность лучше понять происходящее. Похожих фильмов просто нет. Пол Томаса Андерсон заслужено получает свои лавры гениального режиссера. Кстати, именно эта картина раскрыла талант Марка Уолберга, который на тот момент промышлял репчиком. Еще из интересных фактов: Режиссер хотел видеть в главной роли Леонардо Дикаприо, но того удачно схантили в Титаник. В 2004 году Дикаприо заявил, что лучше бы снялся в «Ночах в стиле буги». Такие дела. https://telegra.ph/file/747ea1f5b3a988df05b2f.jpg

С наступающим вас, друзья! Будем надеяться, что в новом году будет больше хорошего кино и крутых сериалов, а пандемия наконец-то отступит и мы опять вернёмся в битком набитые кинозалы, будем покупать попкорн и много чего ещё ... А пока — небольшая подборка самого интересного, что вышло в этом очень странном и уже совершенно точно незабываемом году. Совершенно субъективно и не всегда объяснимо Фильмы: 1) Платформа / El hoyо — наверное, все-таки лучший фильм года. Неожиданный, ошеломляющий, безжалостный. «Божественная комедия» Данте и худшее, что есть человеке. 2) Суд над чикагской семёркой / The Trial of the Chicago 7 — образцовый фильм Аарона Соркина об ужасах диктатуры и произвола в свободной стороне. Основано на реальных событиях. 3) Манк / Mank — фильм-титан Финчера о природе гениальности и Золотом Голливуде. Великая роль Гари Олдмана. Сериалы: 1) И повсюду тлеют пожары / Little Fires Everywhere — выверенный сериал о человеческих отношениях и трудных временах. Каждая семья несчастная по своему. 2) В ночь / Into the Night — маленький европейский сериал о солнечном апокалипсисе и бегстве от него на самолёте. Крутая идея при скромном бюджете. 3) Перевал Дятлова — лучший российский сериал года, оригинальное переосмысление знаменитой трагедии. Аккуратное развенчание мифов и щемящая тоска по человеческим жизням.

Пляж/The Beach (2000) Режиссер: Дэнни Бойл Девчонки, сушите трусы, тут молодой Дикаприо, пока еще без пивного пуза. Кратко: Дикаприо надоели все приколы современного мира, и он хочет смотаться куда-нибудь подальше. Знакомится с каким-то укурышем, который дает ему карту райского острова с полями марихуанны. И Лео отправляется туда кайфовать вместе с французской парочкой. А потом Тильда Суинтон ломает им всю тусовку. Лео снялся в “Пляже” после “Титаника” и похоже слишком стал вживаться в свои роли, потому что весь фильм он сильно переигрывает. Хотя это не особо мешает просмотру. А вообще, съемки “Пляжа” стоооолько жоп подорвали. Короче ради фильма очистили пляж Майя-бич от растительности, прошлись по нему бульдозером, а потом на этих местах образовалась эрозия дюн. Ну и защитники планетки предлагали всем миром байкотировать выход фильма. Потом аборигены пытались прогнать съемочную команду. Ну а потом Лео чуть не сожрала акула.

Альтернативный финал "Титаника", в котором Роуз по-тюзовски объясняет, почему собирается бросить "Сердце океана" в пучину, — УБИЙСТВЕННЫЙ А потом все растворяются в катарсисе https://twitter.com/patbrennan88/status/1361778751072137222

ТОП-15 самых красивых миров и завораживающих историй 1. Властелин колец: Братство кольца (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring) 2001 год. 2. Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф (The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe) 2005 год. 3. Гарри Поттер и Философский камень (Harry Potter and the Sorcerer's Stone) 2001 год. 4. Варкрафт (Warcraft) 2016 год. 5. Конан-варвар (Conan the Barbarian) 2011год. 6. Спайдервик: Хроники (The Spiderwick Chronicles) 2008 год. 7. Звездная пыль (Stardust) 2007 год. 8. Алиса в Стране чудес (Alice in Wonderland) 2010 год. 9. Лабиринт Фавна (El laberinto del fauno / Pan's Labyrinth) 2006 год. 10. Битва Титанов (Clash of the Titans) 2010 год. 11. Геракл (Hercules) 2014 год. 12. Хоббит: Нежданное путешествие (The Hobbit: An Unexpected Journey) 2012 год. 13. Страшные сказки (Il racconto dei racconti) 2015 год. 14. Хеллбой: Герой из пекла (Hellboy) 2004 год. 15. Оз: Великий и Ужасный (Oz: The Great and Powerful) 2013 год. подборки

ФИЛЬМЫ О БОГАХ 1. Брюс Всемогущий США / 2003 2. Тор США / 2011 3. Новейший завет Бельгия, Франция, Люксембург / 2015 4. Ной США / 2014 5. Страшная воля богов Япония / 2014 6. Исход: Цари и боги Великобритания, США, Испания / 2014 7. Иуда Россия / 2013 8. Перси Джексон и Море чудовищ США / 2013 9. Перси Джексон и похититель молний США / 2010 10. Беовульф США / 2007 11. Боги Египта США / 2016 12. Гнев Титанов США / 2012 13. Геракл 2014 / США 14. Чудо-женщина 2017 / США 15. Битва титанов 2010 / США, Великобритания 16. Гнев титанов 2012 / Испания, США 17. Бессмертные: Война миров 2004 / Франция 18. Война богов: Бессмертные 2011 / США 19. Аквамен 2018 / США подборки

В «Титанике» Джек рассказывал Розе, что он бывал на озере Виссота в штате Висконсин. Однако эта поездка никогда не была бы возможной, потому что озеро было образовано в 1917 году во время строительства электростанции на реке Чиппева. Титаник же затонул в 1912 году — за 5 лет до появления Виссоты.

Бертолуччи сегодня могло бы исполниться 80 лет. Это уникальный автор, подлинный титан, знакомство с которым многим мешают завести сомнения в собственной насмотренности и эрудированности – составим гайд, что и в каком порядке лучше начинать смотреть (от самого простого к настоящему хардкору). «Мечтатели». Пожалуй, что самый попсовый Бертолуччи, растащенный по всевозможным пабликам на живописные скрины и гифки. И это правда одна из самых лёгких (если не сказать – легковесных), воздушных, энергичных и намеренно провокационных картин режиссёра – пусть обо всём этом он уже снимал 40 лет назад. Помимо всего прочего, именно «Мечтатели» открыли миру талант Евы Грин – которой, увы, после этого практически не доверяли серьёзных ролей (см. также последний фильм Бертолуччи – «Ты и я»). «Ускользающая красота». Элегичный роман воспитания, открывший уже, в свою очередь, талант молодой Лив Тайлер – и если это и оммаж «Лолите», то мораль здесь постоянно находится в лёгком расфокусе; ведь вместе с невинностью главная героиня теряет важнейшее из чувств, сопровождающих молодость – предвкушение от встречи со взрослым миром, которое чаще всего оборачивается лёгким разочарованием. Смотреть желательно сразу после «Мечтателей». «Осаждённые». Скупая на эмоция, во многом принципиально аскетичная мелодрама, последний выдающийся фильм маэстро, в котором Дэвид Тьюлис и Тэнди Ньютон сыграли свои лучшие роли. При этом Бертолуччи предпринял здесь некую попытку совершить эволюцию стиля – первую и последнюю в своей фильмографии. «Перед революцией». Фильм, с которого начался подлинный Бертолуччи, путь ещё и не достигшей подлинного блеска и лишённый внешнего выражения кинематографического масштаба – но чисто драматургически кино выстроено безупречно, к тому же для режиссёра это было одно из самых личных его высказываний. «Конформист». Один из самых визуально выразительных фильмов в истории кинематографа – подлинный шедевр, мощное антифашистское высказывание, упакованное в дерзкую психоаналитическую притчу, из-за которой режиссёр когда-то даже угодил в суд. Must see – и да, с непривычки у многих будут подкашиваться ноги. «Последнее танго в Париже». Высшее творческое достижение итальянца. Страшная, пульсирующая гипнотическим хтоническом ритмом, потрясающе разыгранная современная трагедия неприкаянной души – ведущие актёры, Брандо и Шнайдер, не могли оправиться от своих ролей несколько десятилетий, а многие с непривычки после выхода «Танго» в прокат навесили на него ярлык порнографии. «Под покровом небес». Одна из самых по-хорошему изматывающих в смысле ритма лент режиссёра – как водится, потрясающе снятая, озвученная и разыгранная драма о несовпадении культур, невозможности диалога между иностранцем и коренным, Западом и Востоком, снятая уже тогда с фирменным для Бертолуччи размахом. К этому моменту, конечно, уже лучше быть хорошо знакомым с творчеством данного автора (см. также «Последний император» и «Двадцатый век»). Киноликбез https://sun9-28.userapi.com/impf/c848636/v848636319/c7735/paIzJJS9-bE.jpg?size=1279x831&quality=96&sign=b34c26003e4e5dd541b7af9d879c968f&type=album

Кадр из «Титаника», где Джек проходит мимо двух мужчин, наблюдающих за игрой мальчика на палубе, создан на основе реального фото

«Сообщество» (2009) Achnung! Внимание! Спойлеры! Не могу выбрать сравнение: невероятно смешно или пидзец как угарно! ... А зачем выбирать? И то, и другое верно… Абсурд и ирония льются с экрана порой полноводным живительным потоком. Несмотря на наличие полного набора психологических штампов, стандартных советов, как правильно поступать в избитых, кочующих из сериала в сериал «жизненных», а иногда и жизненных ситуациях, всё же воспитательно-педагогического и политкоррекционного элемента на удивление в меру, а то количество, что есть, искупается безудержной абсурдностью персонажей и положений, безбашенной пародией и смелой иронией в том числе и по поводу тех же воспитательно-политкоррекционных элементов… Мелкие подлости, мелочные поступки, человеческие слабости и прочие несовершенства, в других, более коммерчески успешных сериалах смягчённые сюжетно (урок преподан – урок усвоен), залакированные глянцем развитых романтических линий, обаянием и внешней привлекательностью идеализированных персонажей, здесь поданы в более здоровом, ироничном и абсурдном свете. Качества и поступки эти высмеиваются, а не оправдываются. Каждый персонаж «Сообщества» очеловечен чудачеством и недостатком и, может быть, не так привлекателен, как иной экранный друг, но более интересен и правдив. Исключение составляют пожилой ученик и испано-кореец. Эти получились за пределами хорошего вкуса и здорового абсурда, точно их выписывала другая сценарная группа. На острые вопросы нашей половой (в смысле озабоченной половыми вопросами сверх меры) современности авторы смотрят с правильного угла иронии, самоиронии и абсурда. Чего стоит одно самоназвание декана-канкана – полисексуал. Лучший сезон третий. Выложились по полной, превзошли себя. Но также хороши подушечно-одеяльно-простынная война и пейнтбольные битвы. Да что там хороши – полный п...! я лежал под столом. Но пусть хорошее говорит само за себя. Шутки (по памяти, смотрел давно, не обессудьте): Мнение ЛСДешников. Минусы ничего не значат! – Дебош! Железное алиби – она в гробу. Звезданутый, или Алекс, как он себя называл. Я пишу полицейскую оперу. А если потереть урну (урна погр...ьная), он вылезет? Декан канкан, декан чистых ладошек титан и так далее. «Ад вас видеть» (декан в образе чёрта). Курс биологии кан-канул в Лету (декан в образе танцовщицы Мулен-руж). Мы вылечим вас аж до самого здоровья. Прокат карандашей. Трупная ферма клуба криминалистов. Осторожно, одна из этих куч (разговор идёт на заброшенном складе) несущая. Меня больше заводят девушки в пижамах, чем в нижнем белье. Мне нравится думать, что им удобно. Человек современной расы. Попытка придать празднику радость делает его мрачнее Сабвей, человек корпоративный. Хоровой кружок в больнице, восстанавливается после коллективного нервного срыва. Адепт ментальных искусств. Не учи меня романтике, у меня была групповуха на воздушном шаре. А лучше смотрите. Оценка: 10/12

​​Мир пребывает в полной разрухе и депрессии уже 5 лет... Оставшиеся в живых Мстители буквально разбитые потерей вдруг обретают надежду — Машина времени. Вместе с союзниками они должны разработать новый план, который поможет противостоять разрушительным действиям могущественного титана Таноса. После наиболее масштабной и трагической битвы в истории они не могут допустить ошибку... Мстители: Финал 2019 Фантастика https://telegra.ph/file/42c095f16230ed5b8cbb4.jpg

Brazil (1985), Terry Gilliam — мы с подругами в НИИ. Несмотря на всю эту быстро надоедающую «веселую неразбериху», где все много и долго кричат (сцена с побегом на тягаче, например), это очень ценное и безнадёжно романтическое высказывание на тему мечты, доверия, любви и падения, главное запастись достаточным количеством дзена, чтобы не дергаться на гэги. Это не всем даётся, даже самому Гиллиаму, часто всё сваливается в набор финтифлюшек, а одинокий голос трубы в вышине забивается мелочными репликами и детальками; нам всё это тут и показали в одной из самых ...нительных сцен в кино, с пропаданием Де Ниро в бумажках. Никак не уходит мысль о том, сколько же всё это стоило, там ведь ВСЕ эффекты практические, это же надо придумать, продумать, построить, подвигать и осветить, причём в монтаж (два с половиной часа) попадают всё равно только крупицы, сколько же там осталось — а ведь и все плакаты, вся реклама, все устройства и причиндалы — это же всё титанический труд, я не понимаю, как это вообще кто-то может уложить в одной голове, от дизайна компьютеров, камер наблюдения, до постеров Utopia airlines и заклееной крест-накрест жопы у собачки. Всю дорогу, особенно ближе к концу, фильм входит в лучший на свете режим воображариума, и это битва с воином, и призраки с лицами кукол, уже упомянутая сцена с бумажками, или покадровый «Броненосец Потемкин», пытка в градирне, проваливания и побег в домике, и всё же так ловко, красиво, цельно и грустно. Хорошее было время, в 1982 вышел Blade Runner, в 1985 — Brazil, между ними The Terminator (1984), а там ещё пораньше был Alien (1979), The Shining (1980), Videodrome (1983), и, хочется верить, много, много, и всё так грустно и одиноко и красиво и безнадёжно.

​​Крах/The Fall Белфаст, столица Северной Ирландии. Город, где когда-то плюхнулся в воду «Титаник». Город, где религиозные конфликты чувствуются до сих пор. Город, по количеству населения сопоставимый со Смоленском, Владимиром и Белгородом. Город, где орудует серийный убийца. Сейчас читаю книгу про написание сценария, там говорится, что сразу надо задать настроение. Надеюсь, я правильно понял. Серийного убийцу зовут Пол Спектор. Это не то, чтобы секрет – первые же кадры сериала «Крах» показывают его за работой. Служащую полиции, прибывшую из Лондона на его поимку, зовут Стелла Гибсон. Североирландская версия «Тома и Джерри». Это томный, мрачный, жесткий детектив, в котором место действия играет не меньшую роль, чем основные персонажи. Белфаст – британский Готэм с привкусом католико-протестантской борьбы и тушеной говядины в пиве. Полицейскую играет Джиллиан Андерсон, на момент выхода сериала еще не открытая нам во второй раз в «Половом воспитании» или «Короне». Её героиня сама тот еще маньяк, и не в обязательно хорошем смысле этого слова. А в роли убийцы – Джейми Дорнан (похоже он пристрастился к некоторым нюансам нелегкого труда его героя и повторил многое в «Пятьдесят оттенков серого»). В «Крахе» медлительность парадоксально сочетается с энергичным развитием. И это делает его очень уютным – настолько, насколько сериал, в котором убивают девушек, может быть уютным. Самое то для осеннего вечера, поэтому подождите всего полгода. 7.5/10. Либо второй вариант – потушите говядину в пиве, или просто возьмите пива, но с другой стороны, зачем нужен сериал, если у вас есть тушеная говядина и пиво? https://telegra.ph/file/27e2347e9a32cb2c3764d.jpg

В одной из сцен в конце «Титаника» мы видим, как ирландская эмигрантка рассказывает своим детям сказку на ночь. Она говорит: «…И жили они счастливо триста лет… в стране Тир на Ног. В стране вечной юности и красоты.» Тир на Ног в кельтской мифологии остров, где нет болезней, нет голода и боли. Добраться до него можно только под водой. Получается, что мать таким образом объясняет своим детям, что скоро они утонут, и успокаивает их.

Титаник: что на самом деле стало с Капитаном Смитом и почему в фильме этого не показали? В фильме Джеймса Кэмерона «Титаник» капитан Эдвард Джон Смит показан как незначительный персонаж. Но что на самом деле случилось с реальным историческим героем? Лучше бы я этого не знала… https://te.legra.ph/Titanik-chto-na-samom-dele-stalo-s-Kapitanom-Smitom-i-pochemu-v-filme-ehtogo-ne-pokazali-04-20 https://te.legra.ph/Titanik-chto-na-samom-dele-stalo-s-Kapitanom-Smitom-i-pochemu-v-filme-ehtogo-ne-pokazali-04-20

​​Конг отправляется в опасное путешествие в поисках родного дома. Джия - маленькая девочка с острова, каким то образом научилась общаться с Конгом. Неожиданно они сталкиваются с разъяренным Годзиллой, разрушающим все на своем пути. Битва двух титанов, спровоцированная неведомыми силами — лишь малая часть тайны, спрятанной в недрах Земли... Годзилла против Конга 2021 Фантастика https://telegra.ph/file/baab1d0c907e7e8859d83.jpg

В «Титанике» (1997) есть сцена, в которой мальчик играет с волчком на палубе. На самом деле это воссоздание реальной фотографии, сделанной на борту корабля 11 апреля 1912 года Фрэнсисом Брауном. На нем изображен пассажир 1-го класса Фредерик Спедден и его 6-летний сын Дуглас. Оба пережили затопление.

В «Титанике» (1997) есть сцена, в которой мальчик играет с волчком на палубе. На самом деле это воссоздание реальной фотографии, сделанной на борту корабля 11 апреля 1912 года Фрэнсисом Брауном. На нем изображен пассажир 1-го класса Фредерик Спедден и его 6-летний сын Дуглас. Оба пережили затопление.

«Титаник» — очень жалостливый фильм (еще бы, ведь в нем погибает больше 1500 человек). Но на самом деле режиссер сделал его еще более душераздирающим. В одной из сцен в конце фильма мы видим, как ирландская эмигрантка рассказывает своим детям сказку на ночь. Она говорит: …И жили они счастливо триста лет… в стране Тир на Ног. В стране вечной юности и красоты. Тир на Ног в кельтской мифологии остров, где нет болезней, а климат всегда не жарок и не холоден, нет голода и боли. Добраться до него можно только под водой. Получается, что мать таким образом объясняет своим детям, что скоро они утонут, и успокаивает их. Пасхалки и Факты

Лучшие фильмы про драгоценности "Титаник" (1997) "Колье Шарлотты" (1984) "Розовая пантера" (2006) "Роман с камнем" (1984) "Завтрак у Тиффани" (1961) "Кровавый алмаз" (2006) Пасхалки и Факты

Год «Оскара» — «Кавалькада» (1934) 1899 год, канун Нового года. В семье Мэрриот — папа, мама, двое сыновей — готовятся отметить праздник и войти в следующее столетие. В доме царит оптимизм, но он быстро сменяется тревогой. Вскоре главный Мэрриота отправится на Англо-бурскую войну в Африку. Но и на этом испытания и события в жизни семьи и Британии в целом не закончатся: чуть позже умрет королева Виктория, затем случится «Титаник» и Первая мировая война. Во всех этих событиях Мэрриоты будут принимать прямое или косвенное участие. Начало 30-х годов — тревожное время для всего мира. В Германии уже власть у Гитлера, а мир, убежденный антимилитаристскими лукавствами властей, с одной стороны, готовится к новой мировой войне, с другой — отгоняет о ней мысли. «Кавалькада» — это рассказ о семье Мэрриот, которая, так случается, оказывается участницей важнейших событий своей страны в первые десятилетия ХХ века. Но вообще — это скорее летопись стартовых лет нового, очень шумного и стремительного столетия, которое обрушилось на весь мир, в том числе и на Британию. И если смотреть на «Кавалькаду» под этим углом, ближе всего её можно сравнить, например, с «Форрестом Гампом» (а точнее, наоборот). Правда, в картине Земекиса речь шла не о семье, а об одиночке, американце, а не британце, но художественные методы схожи. Впрочем, из-за того, что герои, страны и исторический контекст отличаются, отличаются и выводы. Наверное, «Кавалькада» — это фильм про крушение иерархий в самом общем смысле этого слова. И, возможно, об отсутствии глобальной безопасности. В центре сюжета не случайно находится семья Мэрриот — зажиточные британцы, с богатой родословной и высоким местом в обществе. Даже их, казавшаяся непотопляемой и такой безоблачной жизнь, дает трещины под обстоятельствами ХХ века. Если и выделить в этом довольно витринном и контурном фильме какую-то мысль, то она наверное, будет о том, как сложнее стало жить любому человеку в новом столетии. Но «Кавалькада» интересна еще и своей некоторой инфантильностью. Фильм снимали в 1933 году, когда казалось, что течение истории еще как-то можно изменить. Договориться с немцами, верить в народ и общечеловеческие постулаты. А если беда все-таки придет в дом, то на морально-волевых, с верой в лучшее будущее и безупречным исполнением родного гимна, можно будет отогнать страхи и трагедии. Как мы понимаем и знаем сейчас, этого не случится. И Британия, вместе со своей элитой и правительством, станет одним из очагов этого бессмысленного и в чем-то даже опасного поведения. И поэтому финал «Кавалькады» выглядит сейчас слишком оптимистичным и ошибочным. Но от него никуда не деться. Но с другой стороны, видеть будущее не умели ни сейчас, ни тогда. Поэтому сильно ругать «Кавалькаду» за некоторые очевидные художественные особенности и пророческие просчеты — дело, в общем, пустое. С другой стороны, в фильме нет других выдающихся вещей (кроме этой фишки с участием главных героев в важных событиях страны), поэтому страничку с «Кавалькадой» можно смело перечеркнуть и продолжить путешествие по оскаровским победителям. https://youtu.be/Q0rBaebLVGE Оскар1664 https://youtu.be/Q0rBaebLVGE

Пока мы отсчитываем дни до премьер «Титана» и «Прошлой ночью в Сохо», вспомним парочку европейских образцов современного хоррора. «Сырое». Неожиданно чувственный боди-хоррор, один из самых примечательных фильмов новой интеллектуальной волны. Разумеется, Джулия Дюкорно не открывает здесь Америку, сопоставляя подростковый гормональный всплеск с физиологической патологией (из самых ярких примеров можно вспомнить хотя бы «Оборотня» Джона Фоусета), но её интеллектуальная дерзость, художественный креатив и владение ритмом в любом случае производят неизгладимое впечатление. Кое-где она всё ещё захлёбывается в амбициях, а от некоторых подчёркнуто эпатажных сцен исходит типичное для новичков кичливое самодовольство, но её экспрессии и (внезапно) чувства юмора уже хватает на то, чтобы записать Дюкорно в список самых перспективных новичков жанра. Отдельно стоит упомянуть француженку Геранс Марилье – кажется, её звезда так и не взлетела, но по этой роли её, очевидно, надолго запомнят. «Тельма». Ещё один хоррор про девушку и её созревающую сексуальность – такой как бы норвежский ремейк «Кэрри» (Йоакиму Триеру после «Осло, 31-го августа» не привыкать), только с уклоном в ледяную скандинавскую атмосферу. И потом, в центре сюжета – лесбийский роман, но и эта линия решена по современным меркам весьма целомудренно (сцену со змеёй, впрочем, вы не забудете). Триер вообще снимает намеренно скованно, нюансировано и неторопливо: понятно, что это также роман воспитания – или непослушания? – но всю первую половину фильма он строится из полутонов и умолчаний, а во второй режиссёр уходит в символизм и выдаёт ряд жёстких и крайне остроумных эпизодов. Это больше упражнение, конечно, и сложно представить человека, которого «Тельма» смогла бы всерьёз напугать – но вот заворожить, очаровать, а местами и восхитить уже вполне. ЧтоПосмотреть http://uzhasy.net/sites/default/files/gallery/raw-2017/46GikxYW84dRh71sWVY0eRQiHLX.jpg

Прокатный ре-релиз «Амели» – хороший повод, чтобы вспомнить две другие работы, на которых Жан-Пьер Жёне сделал себе имя. «Деликатесы». Полнометражный дебют Жёне, покоривший зрителей своей невероятной внутренней энергетикой. Это блюдо сочетает в себе ингредиенты антиутопии, классического фэнтези, раблезианского абсурдизма и издевательского гранд-гиньоля – и главная фишка здесь в том, с какой виртуозностью молодой режиссёр выстраивает из нескольких этажей бреда огромный дом, умудрившись ни разу не провалиться под его титаническим весом. Причём несмотря на обилие жанров и стилей, это вполне себе динамичное, остроумное, внятное по структуре и вполне традиционное по наполнению (можно сказать, что Жёне снял хулиганскую постмодернистскую сказку) кино. «Город потерянных детей». Ещё одна страшная сказка, погруженная в мрачную атмосферу дизельпанка – сюрреалистичное, часто отталкивающее, но неизменно гипнотическое зрелище. Сюжет здесь, на самом деле, второстепенен, потому что в раннем периоде творчества Жёне интересовали не столько истории, сколько аудиовизуальный климат, антураж, в которой он погружает своих героев – и в этом смысле у него получилось даже ещё более гротескное и жуткое зрелище, чем в дебюте. Отдельно выделим Рона Перлмана, специально заучившего для этого фильма диалоги на французском – в 90-х у него, пожалуй, не было более яркого образа, чем здесь. ЧтоПосмотреть https://static.tildacdn.com/tild3662-3961-4139-a134-323736613737/_3.jpg

​​В Каннах показали новую картину Джулии Дюкорно (вы можете помнить её по фильму «Сырое» про девушку, которая пристрастилась к поеданию человеческой плоти) «Титан». Кинокритики пишут, что это буквально рождение нового кинематографа. Егор Беликов: «Это кино не просто шокирует — оно каждые две минуты показывает то, что мы бы не могли себе представить даже в страшном сне. И при всём том перед нами удивительно перверсивный гид по росту женского самосознания». Екатерина Карслиди: «…это невыносимо прекрасное кино об отвергнутой отцом девушке, которую воротит от физической близости, пока она не встречает мужчину, слетевшего с катушек после смерти сына. У Дюкорно опять история рассказывается через муки плоти (если вас выворачивало наизнанку на «Сыром», держитесь крепче, это была разминка), масштаб картины увеличивается с бюджетом, страшно подумать, что будет дальше». Iana Murray: «Фирменный стиль Дюкорно — немыслимый боди-хоррор — возвращается и выглядит еще более мерзко, чем когда-либо, зритель буквально испытывает тошноту. Теперь у режиссера есть два проекта, в которых глубинная тревога просачивается и трансформируется в телесные симптомы». Nicholas Bell: «Мягко говоря, необычный, иногда отталкивающий и странным образом завораживающий «Титан», холодный, как хром, обжигающий, как пламя — неразделимые узы плоти и металла». Hannah Strong: «Опьяняющая смесь смазки, крови и бензина». О будущей судьбе фильма в российском прокате пока, увы, ничего не известно. https://telegra.ph/file/1f9790d3b0559c02a64dc.png

В Каннах раздали призы: «Золотая пальмовая ветвь» досталась боди-хоррору Джулии Дюкорно «Титан», фильм «Петровы в гриппе» Кирилла Серебренникова, увы, остался без наград. Полный список победителей — здесь. https://telegra.ph/Laureaty-Kannskogo-kinofestivalya-2021-07-17

Женщина с титановой пластиной в голове, новорождённая с головой овечки и массовая предновогодняя галлюцинация — самые яркие фильмы прошедшего Каннского кинофестиваля в нашей подборке предстоящих релизов. Заносите в календари — это те самые фильмы, о которых будут говорить весь год. cinemagraphie_10films https://telegra.ph/Kanny-2021-chto-smotret-i-kogda-07-20

Каннский кинофестиваль смог удивить и на этот раз. Золотая пальмовая ветвь ушла «Титану» –кровавому и безумному боди-хоррору Джулии Дюкорно, дебютировавшей 5 лет назад с очень приличным хоррором «Сырое». Так получилось, что победивший фильм критика встретила довольно противоречиво – без единогласных восторгов. Да и посмотревшие не отменяют того факта, что Дюкорно во многом наследует стилю Дэвида Кроненберга и его «Автокатастрофе». Но это большой сюрприз – жанровый и радикальный фильм с основной наградой кинофестиваля, который хочется теперь поскорее дождаться на отечественных экранах. А пока – кто ещё нет, тем непременно смотреть «Сырое». https://avatars.mds.yandex.net/get-kinopoisk-post-img/1642096/967f81cee25742e7b45b07a8b2334919/960x540

кстати Для создания фильма Джеймса Кэмерона «Аватар» потребовалось около одного петабайта дискового пространства (1024 терабайта). Для сравнения: все спецэффекты «Титаника» заняли в 500 раз меньше, около двух терабайт.

«Титан» Джулии Дюкорно выйдет в российский прокат 30 сентября Так что если вы по какой-то причине всё ещё не посмотрели дебютную работу Дюкорно «Сырое» — есть время исправиться.

В ожидании нового фильма Джулии Дюкорно «Титан» вспоминаем самые яркие боди-хорроры в истории кино.  Мрачные лабораторные эксперименты Дэвида Кроненберга, комедия о вагине с зубами и японский фильм о металлических объектах в теле. Осенью придёте в кинотеатры и с ходу распознаете, откуда победительница Каннского кинофестиваля вдохновение черпала. cinemagraphie_10films https://telegra.ph/10-samyh-yarkih-bodi-horrorov-v-istorii-kino-07-27

кстати Во время работы над сценарием фильма «Титаник» Джеймс Кэмерон настоял на том, что главные герои Джек Доусон и Роза Дьюитт Бьюкейтер должны быть вымышленными персонажами. Лишь после того, как работа над сценарием была завершена, Джеймс узнал, что на борту Титаника был пассажир Дж. Доусон. Джозеф Доусон родился в 1888 году в Дублине. Тело Джозефа было захоронено в Нова Скотии наряду с остальными погибшими. Сегодня его могила (№ 227) является самой посещаемой на кладбище.

​​Загадочная история Бенджамина Баттона. Цифры КиПо – 8.1, IMBd – 7.8. На поисковой странице Ях – 6108 отзывов. Расходы – 150 млн. Сразу вопрос, на что? На грим? Сборы скромные для такого бюджета – 333 млн. 16 место в своём году. Три мини-«Оскара»: лучшие визуальные эффекты, грим, декорации. Грима, да, много. У премии BAFTA оказывается есть номинация «Лучший грим и волосы» – «Баттон» её получил. Питта омолаживали спецэффектно. Очень, надо сказать, странно омолаживали за 150 «лимонов»-то. Судя по Ях-отзывам зритель впечатлён: пронзительно, драма, трогательно и всё такое, что называется, все нахваливают. КиПо ставит рядом с «Баттоном» по соответствию «Дневник памяти», «Форест Гампа», «Титаник». Есть ли связь? Узнаем в пятницу. Ниже эффект произведённый молодильными программами. Помнится глаза точно также темнели у персонажей в «Секретных материалах», когда их поражал инопланетный вирус. А тут ещё жизнь задом… наперёд. Невольно задумаешься. https://telegra.ph/file/0e113547db6571b955bd4.jpg

Что можно сказать о «Титане», лауреате «Золотой Пальмовой ветви» последних Канн: - Это действительно очень хорошее кино. Широкие массы уже успели разглядеть в нём пропаганду ЛГБТ и «прочих кибер-гендерных» извращений (из-за этих же ханжей недавно отобрали прокатное удостоверение у нового фильма Пола Верхувена), но пусть Дюкорно ещё не обладает столь же острым умом и раскованностью Кроненберга (к которому она неизменно ссылается на уровне концепта), ей не занимать чувства стиля и ритма, и она одна из немногих, кто сейчас пытается развить (или сперва родить?) новый киноязык. - На уровне глобальных идей у режиссёра ещё не всё получается, но даже по сравнению с тем же «Сырым» (любопытным, но местами чрезмерно «напонтованным» дебютом) видно, что она сделала уверенный шаг вперёд. Здесь есть и ирония, и разнообразные шокеры из смежных бульварных жанров (первые полчаса буквально выметают из зала даже самых непрошибаемых попкорноедов), и религиозно-философский подтекст, и смелый – пусть где-то и прямолинейный – социальный комментарий. - Мало того, «Титан» ещё и поставлен железной рукой. Длинный кадр из первого акта, хлёсткие монтажные фразы, интересная игра с тенями и цветом, мощный музыкальный ландшафт – Дюкорно изъясняется при помощи очень ярких, кричащих жестов, но это не эпатаж ради эпатажа, а дополнение внутренней семантики картины. Как иначе рассказать историю о преодолении всех видимых границ? Или рождении сверхчеловека из абсолютного распада, союза двух растерянных, несовершенных, уязвимых людей? Впрочем, на этом стоит остановиться – это ещё и тот редкий тип фильмов, которые работают против всех ожиданий, и при первом просмотре это лучше испытать самому. Новинки https://www.kino-teatr.ru/movie/kadr/147744/1042766.jpg

Эта неделя — настоящий разгул боди-хорроров по большим экранам («Титан», «Веном 2»). В честь чего выделим несколько интересных и самобытных фильмов о метаморфозах тела и их ужасах: «Видеодром» — холодное, неприветливое и мрачное видение Дэвида Кроненберга, его технофобский образ мира, где секс, технологии и власть сплелись в пучке нового тоталитарного порядка. У этого фильма странно решительно все: от неожиданной композиции до бьющих в самые нежные места образов — после него бионический пистолет и кассетник внутри тела становятся личным кошмаром каждого зрителя. «Тэцуо: Железный человек» — японский взгляд на проблему телесного распада, выраженный в чрезвычайно гротескной форме. Цукамото целый час тратит на наблюдение за эрозией тела, превращённого в пульсирующего металлического монстра с шипами и дрелью. Монохромное изображение с зерном, кустарный подход к производству и воспалённое апокалиптичное видение — сегодня «Тэцуо» можно ставить в пример как отца биопанка, как совершенно анархический ужас. «Район 9» — метаморфозы тела через оптику фантастического блокбастера. Дебют южноафриканца Бломкампа — гибкий и неожиданный, из сухого и предсказуемого sci-fi о пришельцах превращается в парад телесных мутаций. А главный герой, в свою очередь, становится объектом военных интересов, прячась в неприветливых трущобах Йоханнесбурга. Буйная фантазия Бломкампа — визионера и инженера мощных фантастических сюжетов, спасает этот фильм, когда тот начинает тонуть в излишней сентиментальности и дидактике. ЧтоПосмотреть https://s.afisha.ru/mediastorage/05/15/5ce4f9d97e414801a0abdd921505.jpg

​26 сентября в московском культурном пространстве ДК «Рассвет» пройдет показ фильма Любови Аркус «Кто тебя победил никто» об актрисе Алле Демидовой — и о тех эпохах, лицом которых она стала, начиная с 60-тых годов. Через призму личного опыта Демидовой фильм рассказывает о времени и о борьбе с ним, о титанах, с которыми ее столкнула судьба — Владимире Высоцком и Андрее Тарковском, Юрии Любимове и Анатолии Эфросе, он об уроках, которые ей дала жизнь. Новая документальная работа Любови Аркус — это исследование и эссе, поэма о расколотом мире прошлого. После показа состоится разговор о фильме с участием режиссера Любови Аркус, журналиста и культуролога Юрия Сапрыкина и кинокритика Михаила Ратгауза. Билеты на показ. кудасходить https://telegra.ph/file/21c9c12a7e49448ac4339.jpg

Смакующий мерзости и высасывающий, как дементор, всю радость из зрителя «Титан» Джулии Дюкорно — кино не для слабонервных. И дело вовсе не в том, что это боди-хоррор с характерными крупными планами вспоротой плоти, Дюкорно безжалостно толкает вас в пучину собственного бессознательного, кишащего нелюбовью.  О том, почему «Золотая пальмовая ветвь» Каннского кинофестиваля ещё не повод бежать в кинотеатры, и чем «Титан» грозит хрупкой психике, — в нашей рецензии. cinemagraphie_review https://telegra.ph/Titan-nejrohirurgiya-metalla-10-07

Безжалостная девочка-подросток, любовница маркиза де Сада, надзирательница концлагеря и портниха, не помнящая собственного детства, — в день рождения любимой Кейт Уинслет вспоминаем её лучшие роли. «Титаник» оставим за скобками — это, наверное, единственный фильм с Кейт, который не смотрел разве что инопланетянин. Кстати, вы знали, что Кейт Уинслет не получила «Оскар» за роль Розы, а Леонардо ди Каприо не был даже номинирован на «Лучшую мужскую роль», при том, что «Титаник» — рекордсмен по количеству статуэток (целых 11 штук)? Что абсолютно не помешало Кейт и Лео украсть наши сердечки) В подборке вы найдете фильм, воссоединивший культовый актёрский дуэт, картину, за которую Кейт получила-таки «Оскар» и один из лучших современных мини-сериалов. Хорошего вечера

​​(продолжение, начало в предыдущем посте) Герои Герой не интересен. Его отличает от заурядного серого человека только задомнаперёдность его жизни, которая никак не воздействует на окружающих. Реакция одна: «ты, кажись, молодеешь? А не важно, молодей себе на здоровье». Вот и вся реакция. Да и герой настолько ограничен, нелюбознателен и толстокож, что тоже не парится по поводу этого маленького недоразумения. «Жизнь не была такой уж сложной, я находился в поиске». Это герой ремонтирует дом, видимо, как в «Дневнике памяти»». К слову: «юный» старик похож на престарелого хоббита, яхта будто из «Форест Гампа», балерина из «Однажды в Америке», мини «Титаник» на буксире. Это только то, что бросается в глаза. Самобытнейший режиссёр Финчер! В герое самое замечательное не то, что он сделал, как любил, что оставил после себя, в этом ничего интересного, потому что ничего и нет, а только то, что он молодеет физически, неизбежно помолодеет, омладенчествует и... это и смертью-то не назвать. Обложенный гримом и подправленный молодильными программами Питт хорошо справляется с бедными старческими и детскими эмоциями. Только в Париже у него появляется родная мимика, и герою она не идёт. Герой, как ни мал он и близок к нулю, тут совсем пропадает, и возникает Питт, звезда, что неизменна в каждом фильме, звезда, которую хочет видеть и узнавать публика, и потому играть и перевоплощаться ей, звезде, противопоказано. Питт звезда как раз такого масштаба и рода. А как, святые нейроны, изуродовали несравненную Галадриель! Бланшетт на себя не похожа, играет плохо (бревно в глаз режиссёру). Сцена в беседке просто уродлива. Я, говорит вся в балете, вся парю, пойдём перепихнёмся что ли, нам, творческим людям это свойственно, мы этим постоянно занимаемся, вот просто до завтрака и после ужина. Стоит ли вспоминать «Пленников Терпсихоры», где девушки пашут, как лошади, или цепочку новостей из Большого театра пятилетней давности, когда один прима плеснул кислотой в глаза другому приме или что-то в этом роде. Думаю, не стоит. Финчер знает о балете столько же, сколько о русских, на уровне икры и водки. Спасибо, по Мурма́нску домашние медведи не бродят. Несколько цитат Уходят из публичного дома. Герой: – В этот вечер я узнал, что есть вещи, которые можно купить. Или такая банальщина: «мы трахались в одном номере, но каждый раз он был новым». Вопрос: как можно догнать друг друга, двигаясь навстречу? Неточности и ошибки в фильме Дом престарелых. Темнокожая хозяйка большого дома. Вспомнилась пьеса Сартра «Добродетельная ...», там темнокожий слуга, всякий раз прежде чем передать хозяину телефонную трубку, протирает её платком. В том же почти положении темнокожие в Америке находились до Мартина Лютера Кинга, то есть до 60-х. Но Голливуд для того и существует, чтобы правильно искажать реальность настоящего, прошлого и будущего. Это коммерчески-идеологический институт. Когда время идёт назад, солдаты восстают из мёртвых, бегут назад, возвращаются живые к родным. – Герой ходит вперёд. При рождении старческий артрит, в старости младенческий склероз? Я что-то запутался. Восторг по поводу поделки и Д. Финчера вообще сравним с восторгом по поводу младенца. Младенцем положено умиляться, младенцем умиляются все кругом, младенец регулярно обделывается, но мы всё равно слезливо умиляемся, не замечая запаха. Это ведь маэстро Д. Финчер! Им восхищаются все! Кстати, в отношении младенцев, нынче это уже не так верно, как в отношении Голливудских слезогонщиков. Оценка: 3/12 https://telegra.ph/file/c6e0c8b81aa8d47ed3dde.jpg

Большое «Событие» для женщин-режиссеров Вчера закрылся Венецианский фестиваль. Главную премию, «Золотого льва Святого Марка», домой увезет француженка Одри Диван за драму «Событие». Речь в фильме идет о нелегальных абортах в начале 1960-х. Даты выхода картины в России пока неизвестна. Зато уже понятно, что 2021-й стал очень мощным годом для женщин-режиссеров. Напомним, что в июле в Каннах главный приз взял «Титан» (опять француженки) Джулии Дюкорно. Этот фильм уже почти тут: у нас в кино с 30 сентября. В Венецию также приехала актриса Мэгги Джилленхол с режиссерским дебютом - экранизацией романа Элены Ферранте «Пропавшая дочь». И вчера получила приз за лучший сценарий. Кстати, в фильме она не снялась. Зато там есть Оливия Коулман («Оскар» за «Фаворитку») и Дакота Джонсон. В США фильм выйдет в ограниченный прокат в середине декабря, а 31-го декабря уже будет на Netflix. Скоро узнаем, выйдет ли он на большом экране в России (мы уверены, что да). Новозеландка Джейн Кемпион (в 1993-м взяла «Оскар» за сценарий «Пианино») получила «Серебряного льва» за лучшую режиссуру. За «Власть пса» – кино о больших страстях на американском ранчо образца 1920-х с Бенедиктом Камбербэтчем и Джесси Племонсом. 1 декабря увидим фильм на Netflix. У мужчин в Венеции дела тоже шли, в общем-то, отлично. Особенно у автора самых красивых постановок современного умного кино, итальянца Паоло Соррентино. Во-первых, он получил Гран-при жюри за автобиографическую «Руку бога». Во-вторых, исполнителя главной роли, Филиппо Скотти (он играет юного режиссера), назвали лучшим начинающим актером. Фильм выйдет на Netflix 15-го декабря. Таким образом Венеция еще раз подчеркнула свое лояльное отношения к новым правилам кинобизнеса, где стриминг уже никак нельзя обойти стороны. Канны, смотрите и учитесь. Ну, или просто смотрите. Ваше дело. Список победителей: «Золотой лев» — «Событие» Одри Диван «Серебряный лев» — «Рука бога» Паоло Соррентино «Серебряный лев» за лучшую режиссуру — Джейн Кэмпион, «Власть пса» Специальный приз жюри — «Дыра» Микеланджело Фраммартино «Кубок Вольпи» за лучшую мужскую роль — Джон Арсилья, «На работе: Пропавшие 8» «Кубок Вольпи» за лучшую женскую роль — Пенелопа Крус, «Параллельные матери» Приз за лучший сценарий — Мэгги Джилленхол, «Пропавшая дочь» https://t.me/cine_fan/428

​​Оставшиеся в живых Мстители, и их друзья объединяет силы с Капитаном Марвел, чтобы вступить в последнюю стадию войны с Таносом, владеющим всемогущей Перчаткой Бесконечности. Грядёт финальная битва между силами героев и Безумного Титана, которая раз и навсегда определит дальнейшую судьбу не только Земли, но и всей вселенной. "Мстители: Финал" 2019 Фанстастика https://telegra.ph/file/b0859f4db33124c4a986c.jpg

ФАРШсаж Посмотрели техно-бади-хоррор «Титана» - триумфатора Канн, второй полный метр фрацуженки Жюлии Дюкурно. Первым было «Сырое» про то, что взрослеть – трудно, особенно если тебя тянет обедать человечиной. Тот фильм был тоже из разряда «европейцы раздвигают границы дозволенного». А в «Титане» Дюкорно резко вдарила по газам и на полных скоростях понеслась в пучину нефильтрованного кинотрэша. Но трэша, разумеется, вдохновленного и местами даже берущего за душу. «Титан» – кино-экспириенс, эстетский аттракцион и основательное авторское заявление «А мне так можно». По градусу своей антиголливудщины оно вызывает ассоциации с другой недавней французской шоковой терапией, «Аннетт». Но там все было более-менее понятно, то в «Титане» ничего понимать не надо: потенциальных трактовок тут слишком много, а внятных ответов и объяснений – мало. Хотите – копайтесь и ищите смысл. Не хотите – любуйтесь тем, как герои с остервенением закапывают острые предметы то в себя, то друг в друга. При всей своей богатой палитре отсылок (тут и Кроненберг, и «Мальчики не плачут», и «Побудь в моей шкуре», и еще много чего), у Дюкурно получилось действительно оригинальное и самобытное кино. Этим оно, кажется, и подкупило жадное на профанации Канны: своей нахальностью, беспринципностью и энергичностью. А уж точно не «повесточностью» (про женственность и мужественность тут рассказывают много, но что именно хотят сказать – черт знает). Это не «девушка, подающая надежды». Это монстр, раздающий миру п……й. А заглянуть ли в этот мир или обойти его стороной – решать вам. Оценка: 7/10 https://www.film.ru/sites/default/files/styles/thumb_og_800x420/public/filefield_paths/titane_0.jpg

​​Веном (2018) Сегодня будет несерьёзно. Сказать о фильме много не могу. Почти ничего оригинального, всё где-то уже было. Тут и покатая голова чужого, тут и колюще-режущие «конечности» жидкого терминатора, и кулак Халка, и паутина человека-паука, и осьминогость доктора Октопуса, и паразиты-сембиоты, получающие власть над организмом-носителем, что были ещё в «Звёздном пути. Следующее поколение» (первый сезон, 25 эпизод), и консистенция симбиота, мало чем отличающаяся от внутренней сути Серлины из людей в чёрном, когда она обволакивает штаб-квартиру людей в чёрном, и автопогони на взятом у ФБР в аренду транспорте, и типичная американка в роли подружки, и уже обыденный вдоль и поперёк Харди, и топорный сюжет, и несуразица, вроде отсутствия камер слежения в сверхсекретном лабораториуме, и банальные психологические мотивировки, и заезженные сюжетные ходы. Чуть больше, чем обычно семитских черт (ничего против не имею, отмечаю, как особенность – любимый персонаж с семитскими чертами Эббет из «Сообщества»). Заслуженное «фи» критиков 30% положительных в мире, 39% положительных у нас. Низкий зрительский рейтинг – 6.8. А между тем с фильмом связан феномен, аномалия, я бы сказал… Наткнулся на сам фильм случайно, через новую «Дюну», через рекламу «Венома 2» в кинотеатре. До этого я фильм обходил стороной. Настораживало название, «Веном». Вены? Не люблю сочетаний вроде «внутривенный укол», «подкожная инъекция». Да и рейтинг останавливал, не без этого. И вот узнал я случайно, что отзывов на фильм оставлено на тематической странице Ях – аж 49913 (точнее уже 50105, нет – 50213...). Для сравнения: «Мстители. Финал» – 37826. «Мстители. Война бесконечности» – 41079. А это трёхмиллиардники. «Веном» собрал только около 800 млн., и это ещё в эру благоденствия кинопроката. И стал я озадачен и удивлён. Или я не адекватен или кто-то другой? А может, и правда аномалии случаются? И попытался я аномалию исследовать в меру возможностей поисковых систем и собственных навыков сетевой навигации. Вот, что у меня получилось. «Человек-паук: возвращение домой» – 6279 (Это лучший результат из человеков-пауков, если не считать мультфильма, «Ч-п: Через вселенные» – 20529. Веном появляется в фильме «Ч-п: Враг в отражении»). «Железный человек» – 13914. «Чужой» – 6820. «Терминатор» – 11149. «Звёздные войны. Последние джедаи» – 5549 (лучший результат). «Властелин колец», лучший результат, «Хоббит: Нежданное путешествие" – 8456. Что-то было не то. Я шёл по ложному следу. Надо мыслить шире, сказал я себе. «Зелёная миля» – 22145. «Побег из Шоушенка» – 35909. «Интерстеллар» – 20198. «Криминальное чтиво» – 15387. «Джентльмены» – 35827. «Пираты карибского моря: мертвецы не рассказывают сказки» – 10834. «Друзья» – 29517. «Теория большого взрыва» – 16059. «Шерлок Холмс» – 20691. «Титаник» – 16435. «Гарри Поттер и философский камень» – 27898. «Аватар» – 50381. Ага, близко. «Игра престолов» – 50213. И вдруг: «1 + 1» – 155114!!! Тут я чуть не упал со стула. Оказывается, я не знал и десятой доли правды. Всё-таки от 50 тыс. до 150 тыс. целых 100 тысяч. Я совсем растерялся, подумал, что должны быть недостающие звенья, о которых я даже не подозревал, и я вспомнил о мультфильмах. «Король лев» – 24163. «Холодное сердце» – 37198. «Зверополис» – 47758. Тогда я вспомнил, что я резидент РФ. «Растяжение» – 15846. «Движение вверх» – 20866. «Холоп» – 56646 (Почитайте сюжет и вам станет совсем худо). «Т-34» – 48899. Неужто советское? Почти. «В бой идут одни старики» – 72993. «Операция Ы» – 83843. «Иван Васильевич меняет профессию» – 88843. Не совсем советское. «Бригада» – 58792. «Сваты» – 80074. «Брат» – 89692. И всё-таки разрыв оставался. Неужели его никто не заполнит. Никто не подберётся к лидеру достаточно близко?.. И вот забрезжила надежда. «Жил был пёс» – 93320! «Любовь и голуби» – 126358! Ещё чуть-чуть! Есть! «Ну, погоди!» – 146533! Вот куда заводят числа. Да, а героине из «Венома», серьёзному юристу и женщине, явно не хватает помпонов и бантиков чирлидерши или что они там носят (юбчонка имеется). https://telegra.ph/file/bb21913d2954f03bf7a56.jpg

Война и мир: Netflix edition Обычно Netflix любит секретничать. Стриминг-титан не рассказывает о рейтингах свои сериалов и фильмов. Причин тут много. Во-первых, Netflix не продает рекламу (как обычные каналы), поэтому ему нет смысла хвастаться цифрами. Во-вторых, когда нет рейтинга – все как бы равны, и менее раскрученный контент не чувствует себя и не выглядит в глазах подписчиков отщепенцем. В-третьих, отсутствие статистических данных связывает руки журналистам (и нам, ха-ха), когда те пытаются предсказать следующий шаг Netflix. В общем, держи язык за зубами и руку на пульсе, и тогда весь мир будет держать руку на пульте с твоим логотипом. Но сейчас Netflix вдруг стал откровенничать. На днях мы узнали, например, что у сервиса по всему миру 214 миллионов подписчиков, а доход компании на данный момент составляет 7,5 миллиардов долларов. «Игра в кальмара» принесла сервису около 4,4 миллионов платных подписчиков. А сегодня стриминг приоткрыл завесу тайны над тем, как оценивает успех собственного контента. Раньше сервис считал, что вы посмотрели фильм или сериал целиком уже через 2 минуты просмотра (так же рейтинги считает КинопоискHD). Поняв, что это, мягко говоря, необъективный показатель, Netflix решил сменить тактику. И с конца 2021-го будет считать общее количество часов за первые 28 дней с момента премьеры контента. Но не все новости Netflix такие радужные: у стриминга случился первый большой скандал. Попутно идут баталию вокруг вышедшего на стриминге выступления «Ближе» стендапера Дэйва Чаппелля, в котором тот отпустил трансфобные шуточки. Часть сотрудников Netflix взбунтовалась, а главу «сопротивления» сервис в итоге уволил. Говорят, сотрудница была чернокожей и беременной. По слухам, причина увольнения – слив в Сеть данных о бюджете «Ближе» (более 24 миллионов долларов, что больше 21 миллиона, потраченных на «Игру в кальмара») и просмотрах (более 10 миллионов зрителей). Netflix свободно делится своими данными внутри компании, но строго запрещает выносить сор и дату из избы. Так корпоративная этика пока что затмила «новую» этику. И вообще кажется, будто Netflix стал так активно говорить о своих успеха и тактиках, чтобы переключить внимание со скандала. https://i.kym-cdn.com/photos/images/original/001/655/590/65d.jpg

Каждый из нас, наверное, хоть раз видел посты о том, что Симпсоны предсказали одно из известных событий. Коронавирус, избрание Дональда Трампа, пожар в Нотр-Даме, теракт 11 сентября - все это предсказал обычный мультфильм. Очень странные совпадения, не так ли? Но такие "случайные совпадения" не заканчиваются на каком-то мультике.. -За 30 лет до крушения Титаника, писатель Морган Робертсон в своем произведении "Титан" описал точную картину трагедии, со всеми мельчайшими подробностями. -Пирамиды, похожие на египетские, находятся и в Антарктиде! -Гитлер и Наполеон пришли к власти, когда им было 44 года. Оба напали на Россию, когда им было по 52 года. Оба проиграли войну, когда им было по 56 лет. Все безумные совпадения и теории мы собрали в нашем канале - СОВПАДЕНИЕ Подписывайся _tg

Hytti nro 6 (2021), Juho Kuosmanen — конверсионная терапия. Как в рекламе мельбурнского квир-фестиваля: мужик отправился в путь, нашёл настоящую себя. Желание выйти из этого кружок московской интеллигенции с водкой и у...скими угадай поэта играми — нам не дают год, и перенастройку оптики приходится проводить самостоятельно, это не 2021, в любом случае, и вот этот весь мир сивушных масел с умничаньем и духовностью, к счастью, уже умер, — почти непреодолимое как у публики, так и у героини с режиссёром. И в общем как только кино выходит за пределы мира Юлии Ауг, становится хорошо — достойная метафора, разумеется; вся остальная дорога будет, конечно, дальше на север, теряя всё, и даже воспоминания, да и ... с ними; преодоление Стикса тоже в программе. А так да, все прописаны именно характерами, включая даже проводницу, и почти без фальшивых нот, и безвременье само, то ли это уже после «Титаника», то ли ещё условные 1993-1994, это уже память о памяти; и чем глубже в Россию, тем больше это про тебя, меня, нас, всех нас — Voyage, voyage.

До премьеры «Человека-паука» ещё месяц – самое время рассказать историю неснятого фильма о подростке в трико, которым в своё время занимался Джеймс Кэмерон. Уверены, об этом любопытном проекте знают далеко не все киноманы и гики. Студия Carolco Pictures, выпустившая тогда «Вспомнить всё», не дремала и в 1990 году приобрела права на Человека-паука, распланировав 50-миллионный бюджет и имя Кэмерона в качестве режиссёра и сценариста. Кинокомикс претендовал на недюжинную мрачность и реализм: Кэмерон, во-первых, довольно вольно обратился с историей героев и злодеев – антагонистом в сценарии был указан Электро, который становился криминальным боссом и пытался привлечь Человека-Паука в свою команду. То есть, никаким таким электриком знаменитый злодей в этой версии не был. Говорят, в образе Паука режиссёр «Терминатора» видел Эдварда Ферлонга или Леонардо Ди Каприо – пойди всё иным путем, возможно, первым триумфом Лео стал бы отнюдь не «Титаник». В этой версии появлялся и Песочный человек, который присоединялся к банде Электро. Финальная схватка между Пауком и тандемом злодеев должна была разворачиваться на крыше Всемирного торгового центра – этот момент, в принципе, довольно расхож для голливудских представлений об экшне (разумеется, до событий 11 сентября). Из примечательных кэмероновских штрихов: Паук в фильме выступал эдаким шоуменом, который многократно появлялся на телевизионных передачах и вечеринках. Ну и довольно странное сексуальное поведение Паркера, которое раскрывалось в откровенной эротической сцене с Мэри Джейн в паучьей сети на Бруклинском мосту. А вот этого в киновселенной паука, пожалуй, ещё не было. Остаётся гадать что из этого получилось бы: с одной стороны, похоже на типичный супергеройский пшик 90-х, когда сама эпоха не отличалась зрелостью и не могла адекватно перенести на экран графическую историю. С другой, проектом руководил Кэмерон и в его оптике знакомая фабула заиграла бы новыми красками – немаловажно, что свой фильм он планировал выпускать с рейтингом R. Так или иначе, юридический ад, в который угодил Паук, да и банкроство компании Carolco, помешали проекту реализоваться – права вернули Marvel, а они продали их Sony / Columbia в 1998 году. Дальнейшую историю мы прекрасно знаем. ОткрытыйЗанавес https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2020/02/JAMES-CAMERON-SPIDER-MAN-TV-Star.jpg?q=50&fit=crop&w=740&h=370&dpr=1.5

Петровы в гриппе (2021), Кирилл Серебренников — tickets, please. Внезапное продолжение самого мета- 6 эпизода 4 сезона «Rick and morty», за билетики передаём уже наконец-то, что бы ни происходило; ну и на самом деле же, не происходит ничего и нигде и ни с кем, это всё literary device, плоский круг времени, только тут без объяснений механики. Несмотря на сам образ режиссёра, к тому же, которому регулярно изменяет вкус и чувство меры: фильм можно было закончить как минимум пять раз, — тут, скорее, именно вопреки, но таки происходит трансформация в киноматериал, то ли силами Опельянца, титанический труд бешеной красоты, что в оптике, что в ультрадлинных, зато дисциплинирующих планах, то ли собственно актёров, ну и регулярная обнажёнка, шутка ли, пять членов за два с половиной часа, явно люди старались. Как и в «Воображаемой земле», нас последовательно отодвигают от идеи даже задаться вопросом, кто снится и чудится кому, что за мелочи; сама ткань и переплетения и составляют предмет рассказа, сравнивать «Петровы в гриппе» с собственно гриппом давно стало общим местом, это именно про собственные зрительские ощущения от морока и его длительности, да когда же отпустит уже. Зато нет ощущения ограниченности и скованности бюджетом, временем и географией, всё разлетается как и куда угодно, детали, как им и положено, изобилуют, утомляют и ведут ещё дальше, это очень богатая текстура, и явно не нарисованная на обоях. Ну да, единственный постоянно присутствующий персонаж, это Снегурочка, что в автобусе, что в воспоминаниях, что во флэшбеке; но даже и это наблюдение не даёт особо ничего, в отличие от, например, реконструкции детских воспоминаний в POV на плёночной кинокамере. Есть ещё одно похожее воспоминание из девяностых же и про Екатеринбург же, роман Ольги Славниковой, «Стрекоза, увеличенная до размеров собаки», которая, на мой взгляд, сама растёт из пятитомника Петрушевской, да и та тоже, это всё та же хтонь, всё тот же морок, конвертированный в визуалку, и всё так же без объяснений, потому что если надо объяснять, то уже не надо объяснять.

Петровы в гриппе (2021), Кирилл Серебренников — tickets, please. Внезапное продолжение самого мета- 6 эпизода 4 сезона «Rick and morty», за билетики передаём уже наконец-то, что бы ни происходило; ну и на самом деле же, не происходит ничего и нигде и ни с кем, это всё literary device, плоский круг времени, только тут без объяснений механики. Несмотря на сам образ режиссёра, к тому же, которому регулярно изменяет вкус и чувство меры: фильм можно было закончить как минимум пять раз, — тут, скорее, именно вопреки, но таки происходит трансформация в киноматериал, то ли силами Опельянца, титанический труд бешеной красоты, что в оптике, что в ультрадлинных, зато дисциплинирующих планах, то ли собственно актёров, ну и регулярная обнажёнка, шутка ли, пять членов за два с половиной часа, явно люди старались. Как и в «Воображаемой земле», нас последовательно отодвигают от идеи даже задаться вопросом, кто снится и чудится кому, что за мелочи; сама ткань и переплетения и составляют предмет рассказа, сравнивать «Петровы в гриппе» с собственно гриппом давно стало общим местом, это именно про собственные зрительские ощущения от морока и его длительности, да когда же отпустит уже. Зато нет ощущения ограниченности и скованности бюджетом, временем и географией, всё разлетается как и куда угодно, детали, как им и положено, изобилуют, утомляют и ведут ещё дальше, это очень богатая текстура, и явно не нарисованная на обоях. Ну да, единственный постоянно присутствующий персонаж, это Снегурочка, что в автобусе, что в воспоминаниях, что во флэшбеке; но даже и это наблюдение не даёт особо ничего, в отличие от, например, реконструкции детских воспоминаний в POV на плёночной кинокамере. Есть ещё одно похожее воспоминание из девяностых же и про Екатеринбург же, роман Ольги Славниковой, «Стрекоза, увеличенная до размеров собаки», которая, на мой взгляд, сама растёт из пятитомника Петрушевской, да и та тоже, это всё та же хтонь, всё тот же морок, конвертированный в визуалку, и всё так же без объяснений, потому что если надо объяснять, то уже не надо объяснять.

Кроненберг употребленный Открываем КнижныйКлубКинофана: будем рассказывать о достойных книгах, так или иначе связанных с миром кино. Сейчас боремся с осенней хандрой погружением в полную кошмаров, болезней и коварных технологий вселенную Дэвида Кроненберга. Крестный отец жанра «body horror» (то есть ужасов, связанных с телесными метаморфозами) в 2014-м написал первый роман «Употреблено» (Consumed). Его быстро издали в России и так же быстро употребили: сейчас нужно постараться, чтобы найти книгу. Стоит ли игра свеч? Стоит, если вам близко творчество Кроненберга. Тут есть и отсылки к «Мухе» (одной из героинь кажется, что в ее левой груди живет рой насекомых), и много-много-много секса разной степени гротескности, и бесконечные оды технологиям, воскрешающие в памяти «Видеодром». Все это трудно назвать хоррором в прямом смысле слова: как и киноработы Кроненберга, это скорее путешествие по совершенно фантастической вселенной, которое вроде бы и пугает, а вроде и завораживает. Или и вовсе возбуждает – тут уже у кого на что стоит, знаете ли. Пересказывать сюжет вообще бессмысленно: он движется по логике ночного кошмара, но каким-то причудливым образом даже оборванный на полуслове финал все равно, как говорится, makes sense. То есть вполне себе укладывается в общий хаос мира романа, в котором нашлось место похотливым 60-летним философам, Северной Кореи, редчайшим ЗППП, каннибализму, самоканнибализму и прочим брызгам потока сознания мастера. Книга не новая, но сам Кроненберг как никогда актуален и сейчас. Напомним, что покоривший в этом году Канны «Титан» француженки Жюлии Дюкурно был прямым развитием идей его киноработ. А сам режиссер-писатель совсем недавно в очередной раз поработал актером: в свежем сезоне хоррор-сериала «Слэшер» он предстал коварным патриархом, который заставлял членов своей семьи участвовать в серии испытаний-пыток ради наследства. Правда, уже с того света. Живет со вкусом, ничего не скажешь. https://cdn1.ozone.ru/s3/multimedia-2/wc1200/6017728598.jpg

Александр Цекало спродюсирует сериал о крушении «Титаника». Цекало и его продюсерская компания «Среда», ответственная за трилогию «Бендер», сериалы «Пищ...к», «Коса» и «Контакт», выпустят мистический сериал «Час расплаты» о последствиях крушения лайнера «Титаник» в 1912 году. Проект будет основан на книге историка Николаса Барратта «Утраченные голоса «Титаника»: Полные устные предания». В ней собраны свидетельства очевидцев крушения. По заявлению создателей, сериал будет сочетать в себе сверхъестественные события с реальными фактами и ранее не рассказанными версиями катастрофы. Персонажами станут как выжившие пассажиры или члены экипажа, так и исторические личности, включая будущего премьер-министра Великобритании Уинстона Черчилля и писателя Герберта Уэллса. Дата выхода не сообщается.