Video nasty. ⠀ История кино часто идет рука об руку с историей цензуры, а...

5 фильмов, о которых вы, скорее всего, не слышали. Часть 1 Плетёный человек | The Wicker Man 1973, Робин Харди Отец недавнего Солнцестояния, и многих других фильмов, ставший классикой жанра. Завязка проста — Шотландия, на маленький остров на кукурузнике прилетает полицейский инспектор Гови, чтобы расследовать исчезновение местной девушки. Расследование сразу идёт не так — местные жители не то чтобы рады чужакам, творят и говорят очень странные вещи, и к тому же выясняется, что они язычники со своим древним кельтским культом. Дальше сюжет закручивается, иногда прерываясь на странные музыкальные номера, и постоянно вызывая непонимание происходящего как у главного героя, так и у зрителя. За этим, и за необычной атмосферой, и стоит смотреть. Уитнейл и Я | Withnail and I 1987, Брюс Робинсон Еще одна бессмертная классика. Уитнейл и Марвуд — безработные актёры, прожигающие свою жизнь литрами алкоголя. Пособия по безработице не хватает и приходится перебираться со съемной квартиры за город к дядюшке Монти (Ричард Гриффитс — дядя Вернон из Гарри Поттера), который является геем. Фильм очень напоминает «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», где в отличие от солнечного Вегаса здесь пасмурные и дождливые английские пейзажи, а вместо красочных психоделических трипов унылые интерьеры и бегущая крыша. Видеодром | Videodrome 1983, Дэвид Кроненберг Макс Ренн, телепродюсер, в поисках нового и оригинального порно ловит сигнал канала, на котором идёт шоу «Видеодром» с шокирующим снафф-контентом. Ренн ищет источник сигнала, и знакомится с Брайаном О’бливионом, который общается с ним через монологи на видеокассетах. У главного героя начинаются жуткие галлюцинации, и постепенно становится все сложнее отличить, где реальность, а где мир иллюзий. Любопытно и интересно, как Кроненберг строит модель будущего, где, по его мнению, всем управляют телекорпорации и ТВ в целом, постепенно втягивая людей в иллюзорную реальность. Озеро диких гусей | Nan fang Che zhan de ju hui 2019, Йинан Дяо Китайское кино — тайна и загадка для российской аудитории. А какие у них поэтичные названия! Перед нами вполне классический нэо-нуар — Чжоу Цзенун возглавляет небольшую банду мотоугонщиков, и во время одной из разборок с конкурентами случайно убивает полицейского. Теперь на него спущены все силы и назначена награда за поимку, а он лишь надеется, что ее получит его жена. Фильм снят в лучших традициях Николаса Рефна — неторопливость, молчаливость, преимущественно ночные съемки, и конечно же неон — здесь он заливает своим светом помещения, улицы, им украшены мотоциклы и даже кроссовки. При этом атмосфере фильма присущ местный азиатский колорит, а место действия, кстати, это прославленный в этом году на весь мир город Ухань. Атлантика | Atlantique 2019, Мати Диоп Согласитесь, мало кто из нас в принципе видел африканское кино, если конечно не считать Нила Бломкампа. Племянница сенегальского режиссёра Джибрила Диопа Мамбети (Туки Буки), Мати Диоп, ворвалась в кино с первой полнометражной работой, и сразу же ухватила Гран-при жюри Каннского фестиваля. Многие скажут, что дело в повестке, женщина режиссёр снимает кино про Африку, не хватает разве что геев, но это абсолютно не так. История очень проста — рабочим на берегу атлантического океана, строящим гигантский небоскрёб, задерживают зарплату. Среди них Сулейман, погрязший в долгах, который понимает, что вариантов остаётся немного, и ночью вместе с несколькими людьми уплывает в Испанию на плоту. На берегу осталась влюблённая в него девушка Ада, которую выдают замуж за богатого, но нелюбимого человека, а дальше начинается основной сюжет с примесью африканский верований и мистики. В фильме нет ничего новаторского или изобретательного, но он с первых минут очаровывает далекой и непонятной нам Африкой, а также женским взглядом на мир, который не часто встретишь в кино. Огромная прелесть фильма заключена в его музыке — она очень простая, местами даже напоминает какой-то фоновый эмбиент, но задаёт очень правильное настроение, чувство чего-то волшебного и таинственного. incinema_movie incinema_compilation

Для максимального погружения в роль при подготовке к съёмкам фильма ПолицияМайамиОтделНравов ( MiamiVice) 2006 года режиссёр фильма Майкл Манн разработал целую фальшивую полицейскую операцию по конфискации наркотиков и, убедив исполнителя главной роли Колина Фаррелла в том, что она настоящая, ​позволил принять в ней участие. В процессе актёр успел побывать под дулом пистолета, когда «наркодилеры» заподозрили, что он — коп под прикрытием. Очень страшно было, говорит (и ему веришь (почему-то)). Все участники операции, включая Фаррелла, рассказывают о ней (на английском) примерно с 4-й по 7-ю минуту ролика о съёмках фильма. Но и весь остальной ролик тоже интересный. video https://youtu.be/wsVIRHakog8 https://youtu.be/wsVIRHakog8

eXistenZ (1999), David Cronenberg — «ой я че-то нажал и смерть дьяволице Аллегре Геллер!», пацан к успеху пришёл: ни до ни после Кроненберг не дотянется до этой планки; были и Shivers, и Videodrome, и The Fly до, и будет Eastern Promises после, но сошлись все звёзды тут. Наконец-то всё как мы любим: сам медиум становится нарративом и используется по назначению, чистое кино это когда это может только существовать на экране, а не на сцене (телеспектакли) или на странице (экранизации). Тебя переносят на разные уровни простыми средствами, они разваливаются на ходу или вырождаются в один и тот же навязчивый клич, этим занимается и Линч, займется и (талантливо и трогательно) Мишель Гондри, и (совсем и чересчур талантливо) Чарли Кауфман, и (чаще топорно но не без блеска) Нолан, и я чувствую, что пишу это всё как старый .... Как бы там ни было, вот ещё: Сорокин и Кроненберг явно разнояйцевые близнецы, и эпоха на всех одна, но и методы, как и точность, экономность, вневременность, отмороженность и ...нение тоже одни на всех,

Brazil (1985), Terry Gilliam — мы с подругами в НИИ. Несмотря на всю эту быстро надоедающую «веселую неразбериху», где все много и долго кричат (сцена с побегом на тягаче, например), это очень ценное и безнадёжно романтическое высказывание на тему мечты, доверия, любви и падения, главное запастись достаточным количеством дзена, чтобы не дергаться на гэги. Это не всем даётся, даже самому Гиллиаму, часто всё сваливается в набор финтифлюшек, а одинокий голос трубы в вышине забивается мелочными репликами и детальками; нам всё это тут и показали в одной из самых ...нительных сцен в кино, с пропаданием Де Ниро в бумажках. Никак не уходит мысль о том, сколько же всё это стоило, там ведь ВСЕ эффекты практические, это же надо придумать, продумать, построить, подвигать и осветить, причём в монтаж (два с половиной часа) попадают всё равно только крупицы, сколько же там осталось — а ведь и все плакаты, вся реклама, все устройства и причиндалы — это же всё титанический труд, я не понимаю, как это вообще кто-то может уложить в одной голове, от дизайна компьютеров, камер наблюдения, до постеров Utopia airlines и заклееной крест-накрест жопы у собачки. Всю дорогу, особенно ближе к концу, фильм входит в лучший на свете режим воображариума, и это битва с воином, и призраки с лицами кукол, уже упомянутая сцена с бумажками, или покадровый «Броненосец Потемкин», пытка в градирне, проваливания и побег в домике, и всё же так ловко, красиво, цельно и грустно. Хорошее было время, в 1982 вышел Blade Runner, в 1985 — Brazil, между ними The Terminator (1984), а там ещё пораньше был Alien (1979), The Shining (1980), Videodrome (1983), и, хочется верить, много, много, и всё так грустно и одиноко и красиво и безнадёжно.

[В эфире рубрика, где я смотрю Screened за себя и за Сашку]. Запрыгиваем в вагон уходящего марта, темой которого был неонуар. В рамках Screened Film Club на канале уже три выпуска: Ролик по типу «введение в жанр». Блиц-формат на 15 минут. О том, что такое эти ваши нуары и откуда взялась приставка «нео». Мойзес стартует с исторической справки: postwar anxiety, Вьетнамская война, скандал в «Уотергейте» и другие предпосылки развития жанров. Если нуар вырос из коллективной тревоги, то неонуар стал следствием всеобщей разочарованности. Неонуарному протагонисту слово «герой» не подошло — он оказался слишком мятежным и с разбитым моральным компасом. Исторически развитие неонуара проходило в два этапа: ️модернистский (конец 60-х) — фокус на жестокие убийства и сексуальный подтекст. ️постмодернистский (конец 80-х) — самоотсылки, появление поджанров. В качестве сеттинга — большой город, похожий на шкатулку с двойным дном. В качестве сюжетообразующего механизма — поиск правды, возмездие, потеря себя. В числе упомянутых фильмов: Nocturnal Animals, Prisoners, Memento, Leon, Seven, Blade Runner, You Were Never Really Here. Ролик по типу «советуем посмотреть». Тут всё просто. Интерес к жанру => насмотренность => способность пояснить за него. Видео на 13 минут, в ходе которых перечислено 10 фильмов (включая зрительские рекомендации). Рассказ по единой схеме: чем фильм ценен, что в нём неонуарного. Это не рассуждения в духе «а вот наше любимое кино…», а скорее обзор жанрового. Помимо хрестоматийных примеров, упомянуты чуть менее очевидные, вроде южнокорейского триллера Chugyeokja. Ролик с лучшими неонуарными цитатами. Community video по итогам опроса зрителей. Похоже на микроанализ эпизодов в общем контексте сюжета. Fargo, Shutter Island, Сhinatown, Seven и прочее. По времени — меньше 10 минут.

Двадцать лет назад Fat Boy Slim выпустил сингл Weapon of Choice. Песня стала хитом, но до вершин англоязычных чартов она все же не добралась. Взрыв случился, когда Спайк Джонзи («Адаптация», «Она») выпустил на эту песню клип — с грациозно танцующим Кристофером Уокеном. Мне было 15 лет, когда вышел клип, и я до сих пор помню фурор, который он произвел. Это был редкий случай, когда с одной стороны, музыка и видеоряд идеально дополняли друг друга, с другой — Уокен был настолько крут в этой роли, что клип был прекрасен и без музыки Fat Boy Slim. В итоге клип Weapon of Choice выиграл шесть наград на MTV Video Music Awards 2001 года, проиграв, впрочем, Lady Marmalade в главной номинации. В честь юбилея песни давайте еще раз посмотрим на эту красоту: https://youtu.be/wCDIYvFmgW8 https://youtu.be/wCDIYvFmgW8

Ну, что сказать. «Оскар» хоть и умудрился удивить, но не настолько сильно, чтобы говорить о триумфе творческих амбиций над политическими. Хопкинс, безусловно, мастер, но и Боузман был очень хорош. МакДорманд на две головы выше (сыгравшей уже откровенно слабо) Маллиган, но ведь Дэвис была откровенно сильнее. Что касается основных номинаций – то здесь «Землю кочевников» было не остановить. Радостно за две премии у «Манка». И за документалку про осьминога. И, разумеется, за Винтерберга – хоть и у него в номинации были не такие уж сильные конкуренты. Вообще, понятно, что и выбор академиков, и, так сказать, ассортимент номинантов был продиктован не столько повесткой, сколько временем – если и было из чего выбирать, то эти фильмы были попросту проигнорировали (ладно, Спайк Ли, но почему было не взять то же «Гнездо»?»). Самый слабый «Оскар» за последние годы сопровождал один из самых кошмарнейших периодов в индустрии – нам остаётся лишь подождать следующего. Или погадать, кто победит на Каннском фестивале – вот это уже будет гораздо интереснее. https://phototass3.cdnvideo.ru/width/960_51849019/tass/m2/uploads/i/20210426/6097111.jpg

Вот вам отличный синефильский канал — нажористый, сочный, вкусный Fat Cinema (). Здесь подробно про кино и индустрию в целом: словоблудие разухабистое, новости в вашу ленту интересные, рубрики разные и прочее, прочее, прочее. Что по рубрикам, кстати? Да пожалуйста: - One-word Cinema Review — ежедневные рецензии в одно слово каждый день — от мейнстрима до арта; - ежедневный Линч с погодой в ЛА и выбором суточного номера; - еженедельный Music Video of the Week, где каждый воскресный вечер смотрим отличные клипы; - еженедельный New Releases of the Week, где, понятное дело, кратенькие отзывы на киноновинки за прошедшие семь дней; - формально еженедельный Episodes, где рассказывают про впечатления от свежих серий интересных многосерийников. Еще у канала есть свой шикарный еженедельный киноподкаст Fat Cinema, который можно слушать хоть в телеге, хоть на любой удобной платформе — вот Яндекс.Музыка, например. Плюс чат. Плюс, иногда, брань и мат — 18+, ага. Плюс авторский стиль. Вроде.

«Кинопоиск» опубликовал первый трейлер фильма «Разжимая кулаки» Киры Коваленко. Картина, снятая на осетинском языке, расскажет историю взросления юной девушки в маленьком шахтерском городке. Это второй по счёту фильм ученицы Александра Сокурова Киры Коваленко, которая сегодня работает под началом продюсера Александра Роднянского. Премьера состоится на грядущем Каннском фестивале в рамках параллельной программы «Особый взгляд». https://www.kinopoisk.ru/film/1421574/video/174897/

«Война будущего» — бюджет на спецэффекты явно не распилен Крис Пратт, инопланетяне, солдаты из будущего в новом фильме Amazon Prime Video «Война будущего». Успешный ли это проект? Прочтите мой обзор. https://te.legra.ph/Vojna-budushchego--byudzhet-na-specehffekty-yavno-ne-raspilen-07-02 https://te.legra.ph/Vojna-budushchego--byudzhet-na-specehffekty-yavno-ne-raspilen-07-02

Benny's video (1992), Michael Haneke — Бенни и его чувство снега. Продолжаем разговор про нацию под лидокаином, тут уже более предметно и прямо, сынок забил девочку, чтобы посмотреть, как это, родители замели всё под ковёр, репутация же — всё как Австрия в вопросе про 65500 убитых евреев, ну или вообще про Маутхаузен, например. Никто не называет вещи своими именами, только «это», или «произошедшее»: нет языка, чтобы об этом говорить, да и как об этом говорить, это тоже общее место про невыразимость холокоста. Стоит иметь в виду, что в 1986 президентом в Австрии был избран генерал Kurt Waldheim со своей историей военной службы на Балканах, а в 1989 ультра-правый Jörg Haider стал губернатором Каринтии, открыто вещая о любви к третьему рейху, чтобы уже в 1999 его FPÖ вошла в коалиционное правительство. Не самый лучший фон учиться разговаривать о прошлом. Ну и ещё Австрия совсем не представляла, как это, справляться с беженцами из бывшей Югославии, поэтому тонны новостного футеджа оттуда и открытая неприязнь (и оттуда же боснийские, косовские, хорватские и сербские имена в швейцарской национальной сборной по футболу). Мамаша ещё в начале задаёт вопрос то ли сыну, то ли телевизору, вещающему про иммигрантов: «откуда они все понабежали», ей же в итоге рвёт обшивочку немножко (в этот раз понятно даже почему); папаша же прикрикивает успокоиться и вообще держит семью крепенько, сильный лидер, всё как мы любим. Видео в данном случае наиболее визуальный способ документирования, да ещё и такой доступный. Конечно, возникает общий и космический вопрос, произошло ли вообще что-то, если это не было заснято? Во время египетского отпуска нам покажут еще большое кладбище, похожее на монумент холокосту в Берлине, да и, кажется, Хургада была выбрана не зря, евреи же когда-то переходили Красное море. Ханеке не один переживающий за непрожитый невроз нацизма и холокоста, Элинек (на вручении Нобелевской премии по литературе назвавшей Австрию «criminal nation»), Бернхард, да даже те же венские акционисты, тысячи их; когда рядом в музее лежат черепа убитых евреев и польских партизан в качестве «научных» артефактов. В конце сынок заложит родителей со всё тем же бессмысленным взглядом и ответом «потому» (и через пять лет мы увидим его же в «Забавных играх», и я думаю это не случайный кастинг, а сиквел), и это и есть настоящий хэппи-енд, а не то, что Ханеке снимет в 2017.

Самый громкий, дорогой и многострадальный фильм Лео Каракса — «Любовники с Нового моста», душещипательная история любви бомжа-огнеглотателя и теряющей зрение художницы. В главной роли, по традиции, до безумия пластичный Дени Лаван и сногсшибательная, странная Жюльет Бинош, которую Каракс не отпустить из своей памяти и сердца с тех пор, как та снялась в его «Дурной крови». Снимая картины о любви к кино и своим женщинам (его музой на тот момент была Бинош, роман с которой подходил к концу во время производства «Любовников»), Каракс дошёл до полноценного поэтического жеста — его мрачный Париж 90-х иллюминирует, сияя и грохоча от юбилейных фейерверков в честь 200-летия Французской революции. Пробиваясь через грязь, люмпенов и маргинализованный мир парижского подполья, Каракс оставляет своим героям надежду — его фильм походит на романы Диккенса, в котором социальные барьеры ломаются и всегда находится место, где высвобождается любовь, сказка и происходит счастливое воссоединение. В жизни так не бывает, но на то оно и кино. И Каракс, кажется, понимает это лучше всех, оставаясь самым кинематографичным из всех французских кинематографистов на рубеже 80-90-х. Поклоняясь годаровскому стилю в первых двух фильмах, в третьем Каракс прыгнул еще дальше, построив мост между собой и Жаном Виго — автором «Аталанты» — своеобразных «Любовников с нового моста» середины 30-х. Разбор https://i.mycdn.me/videoPreview?id=233129183933&type=32&idx=3&tkn=RGCi-fb-Ryxdq6H5RT9_guVOKkE&fn=external_8

️ Первый кадр сериала «Властелин колец» и анонс даты выхода️ Amazon раскрыл дату премьеры первого сезона - 2 сентября 2022 года на стриминговом сервисе Prime Video, а также поделился первым эпичным кадром. Действие сериала развернётся за тысячи лет до событий «Хоббита» и «Властелина колец» Джона Р. Р. Толкина, когда формировались великие силы, а королевства расцветали и превращались в руины, герои подвергались испытаниям, а величайший злодей грозил повергнуть весь мир во тьму. Режиссёром первых двух эпизодов выступил Хуан Антонио Байона. Съёмки прошли в Новой Зеландии. Проект станет самым дорогим в истории телевидения — на производство первого сезона было потрачено 450 млн долларов.

«Общага». Прорвавшийся в Голливуд отечественный оператор Васьянов решил дебютировать в режиссуре – увы, ничего хорошего из этой затеи не вышло. Кино неплохо снято и местами со вкусом оформлено, да и актёры, некоторые из которых не тянут на роли студентов элементарно в силу возраста, оказались на своём месте (особенно Никита Ефремов в роли алкоголика со способностями к поэзии). Однако чем дальше развивается сюжет, тем более безвкусным, манипулятивным и во многом реакционным становится сценарий, а где-то со второго акта начинается типичная драма на разрыв аорты – или, говоря проще, чернушный и глубоко маргинальный по своей сути совковый соцреализм. Удивительно, конечно, смотреть такое кино в 2021 году. «Главный герой». Неожиданно симпатичный голливудский блокбастер, делающий философию таких фильмов, как «Матрица» и «Шоу Трумана», частью многоэтажного игривого меткомментария – речь теперь идёт о развитии искусственного интеллекта и геймерской индустрии, стимулирующей человеческую склонность к эскапизму, однако Леви говорит об этом как бы мимоходом и не всерьёз. Гораздо интереснее для него вновь вставить в фильм обязательную романтическую линию (с ожидаемым твистом – но и он на удивление не портит впечатление), или разрушить целый компьютерный город (есть ближе к финалу и такой эпизод), или заставить драться Рейнольдса с раскачанной копией самого себя – и всё это, надо сказать, здорово сглаживает тот жизнерадостный идиотизм, которыми здесь перенасыщены отдельные сцены. Новинки https://pic.rutube.ru/video/ee/ea/eeea1e46f616331744df155af3f96dec.jpg

️Говард Шор вернется в мир Средиземья️ Композитор напишет музыку к сериалу «Властелин Колец». Говард Шор выступит композитором предстоящего сериала Amazon «Властелин Колец». Шор писал саундтрек к оригинальной трилогии «Властелин Колец» Питера Джексона. За свою работу он получил три «Оскара», четыре премии «Грэмми» и два «Золотых глобуса». Шор также создал музыкальное сопровождение к трём «Хоббитам». Сюжет покажет события Второй эпохи Средиземья, произошедшие за тысячу лет до похождений Фродо Бэггинса. Проект станет самым дорогостоящим сериалом в истории - общая сумма запланированных пяти сезонов достигает миллиарда долларов. Сериал «Властелин Колец» стартует на Amazon Prime Video 2 сентября 2022 года.

Сегодня расскажем о фильме, который многие справедливо считают лучшим творением за 60-летнюю историю бондианы. Речь, конечно, о «Голдфингере» – фильме, после которого Джеймс Бонд смог тягаться с The Beatles по уровню популярности. Искромётный, насыщенный, балансирующий между реальностью и безумной фантазией – «Голдфингер» задал стандарт шпионского боевика и окончательно оформил мифологию агента 007. Там был и харизматичный бонвиан Шон Коннери (его герой одинаково хорош и в шпионском ремесле, и в грубом, по сегодняшним дням совсем недопустимом отношении к женщинам – напомним, что в одной из сцен Бонд фактически насилует Пусси Галор). Был и неповторимый антагонист Аурик Голдфингер – комичный и зловещий одновременно. Там, в конце концов, окончательно сложились отношения Бонда с технологическими устройствами, превратившими шпиона в эдакого современного рыцаря без страха и упрёка. В этом фарсовом приключении, безусловно, с особой грамотностью продуманы ритмические чередования между приключениями и комическими паузами. Ни в каком другом фильме не показывались испытания героя с азартом, присущим ленте Гая Хэмилтона: от пыток лазером до неповторимой драки с Одджобом. И на тот момент мало кто подозревал, что формула успеха, высокий стандарт похождений агента 007 кроется именно в этом безудержном фарсе, подорвавшем пресловутую серьезность и дипломатичность шпионского мира. Интриги шпионов и мегаломанов-злодеев веселы, насыщенны, под стать пестрыми картинкам супергеройских комиксов — такую оптику предложил «Голдфингер». И он действительно стал золотым запасом всей бондианы. ДжеймсБонд https://i.mycdn.me/videoPreview?id=75841800744&type=37&idx=4&tkn=L_PPggw7JxGvJ4Gt6-9SW60Frrc&fn=external_8

Трейлер нового режиссерского фильма Джорджа Клуни «Нежный бар». Картина основана на одноименном полубиографическом романа Джона Морингера, который вышел в 2005 году. Это история подростка (Тай Шеридан), который заводит дружбу с барменом, дядей Чарли (Бен Аффлек). Так он пытается компенсировать отсутствие отца. «Нежный бар» выйдет в прокат в конце декабря, а уже 7 января появится на сервисе Amazon Prime Video. https://youtu.be/5-DS9vtLeEs https://youtu.be/5-DS9vtLeEs

«Колесо времени» — не пропустите! «Колесо времени» — это эпический блокбастер от Amazon Prime Video, который бросает вызов культовым фэнтезийным франшизам — «Игре престолов» и «Властелину колец». Шоу нацелено на высокий уровень визуала с огромным бюджетом, и эффект действительно впечатляет. Обозреваю первые три серии. https://te.legra.ph/Koleso-vremeni--ne-propustite-11-19 https://te.legra.ph/Koleso-vremeni--ne-propustite-11-19

Заманчивая вакансия: Apple ищет киноредактора в Москве. https://jobs.apple.com/en-gb/details/200311497/video-editor-apple-tv?team=SFTWR

Кристоф Вальц сыграет в комедийном триллере от Amazon. Обладатель премии «Оскар» Кристоф Вальц присоединился к сериалу «Консультант» от Amazon Prime Video. Вдобавок, актер выступит продюсером проекта, а режиссерское кресло займет Мэтт Шекман, работавший над сериалом «Ванда/Вижн». «Консультант» основан на одноимённом сатирическом романе 2015 года автора Бентли Литтла. По сюжету, загадочный мистер Пэтофф (Вальц) приглашён крупной компанией с целью улучшить её имидж после проваленного слияния. Однако, вслед за успешным стартом, следуют сомнительные решения.

Пять лучших трейлеров 2021 года. Авторы и редакторы БК выбирают самые выдающиеся на их взгляд ролики. https://www.kinometro.ru/video/show/name/trailers2021_bk_3945

​​Amazon раскрыл название сериала по вселенной «Властелина Колец» Сериал от Amazon Prime Video по мотивам романов Дж.Р.Р.Толкина будет называться «The Lord of the Rings: The Rings of Power» («Властелин Колец: Кольца власти»). Об этом стриминговая платформа сообщила в формате минутного тизера на своем ютьюб-канале. Ролик получился очень красивый, но неинформативный. В нем показан захватывающий процесс создания Кольца всевластия, а детали сюжета и актеры в образах своих персонажей будут позже. Ранее сообщалось, что сериал расскажет о событиях, произошедших за тысячи лет до действия «Хоббита» и «Властелина Колец». В проекте снимутся Ленни Генри («Гарри Поттер и узник Азкабана»), Роберт Арамайо («Игра престолов»), Назанин Бониади («Отель Мумбаи: Противостояние»), Морфидд Кларк («Темные начала») и другие. https://youtu.be/QhqGCPMfkNM

Триер на «Оскаре» Каким-то чудом в оскаровскую гонку прокрался норвежец Йоаким Триер (родственник или нет — вопрос дискусионный) с милейшей лентой «Худший человек на свете», идущей прямо сейчас в российском прокате. Независимо от итогов голосования, эту картину, номинированную на «лучший иностранный фильм» и «лучший сценарий», пропускать уж точно не стоит. Особенно в кино. «Худший человек на свете» рассказывает о нескольких месяцах жизни девушки Юлии, которая сама не очень понимает, чего от этой жизни хочет. Вроде бы обычная история для инди-кино (на первый взгляд кажется, что ближайший аналог — «Фрэнсис Ха» Ноа Баумбаха), но на визуальном и драматургическом уровне это кино устроено сложнее и тоньше любого призера «Сандэнса». Из болтовни и уходящих в сторону диалогов Триер со своим соавтором Эскилем Воггом составляет сложноустроенные конфликты, из общих планов, снятых камерой Каспера Туксена — настоящую поэзию. В это кино и его героев сложно не влюбиться. ЧтоПосмотреть Оскар2022 https://www.kino-teatr.ru/video/14600/start.jpg

подгон Порылись на Amazon Prime Video подключив бесплатный недельный период и нашли три достойных и мотивирующих фильма. Пути мотивации у картин разные — от ада наяву, через сложное принятие себя, как раз до щедро сдобреных романтикой мемуаров. Список выстроен от тяжёлого к лайтовому. Не волнуйся, он далеко не уйдет | Don't Worry, He Won't Get Far on Foot 2018 Франция, США Режиссёр: Гас Ван Сент Бриттани бежит марафон | Brittany Runs a Marathon 2019 США Режиссёр: Пол Доунз Колайццо Нежный бар | The Tender Bar 2021 США Режиссёр: Джордж Клуни

Компания MDfilm представила трейлер триллера 9 ЖИЗНЕЙ. В кино с 14 апреля. https://vk.com/video-143608705_456240105 https://vk.com/video-143608705_456240105

«Внешние сферы» — ковбои против черной дыры Новый сериал Amazon Prime Video переносит нас на прекрасное семейное ранчо Эбботов, но здесь никто не собирается рассказывать идиллическую историю в деревенской атмосфере. https://te.legra.ph/Vneshnie-sfery--kovboi-protiv-chernoj-dyry-04-26 https://te.legra.ph/Vneshnie-sfery--kovboi-protiv-chernoj-dyry-04-26

Я люблю хорошие боты в телеграме (странно было бы, если любил нехорошие), а про некоторые даже хочется рассказать. Вот Videoteka.bot как раз из таких. Бот с забавным и одновременно полезным функционалом рекомендаций фильмов и сериалов. Выбираете направление, пара фильтров и вот, вы уже получаете идеи, что посмотреть вечером. Особенно удобно, что Videoteka.bot позволяет убрать мейнстримные шоу, потому что мы здесь с вами зрители прошаренные и хотим чего-то малоизвестного, тайного, скрытого от подборок «10 самых-самых главных-главных новинок месяца».

«Оторви и выбрось» – наш новый отечественный привет Тарантино В описании нет ошибки, ведь это новый полнометражник Кирилла Соколова – режиссёра, прославившегося на западе криминальным экшеном «Папа, сдохни!». Тот фильм был стилизован под тарантиновский кинематограф, но с уклоном в дискомфортный, мясистый, фактурный и изобретательный экшен – и новый фильм в этом смысле не сильно отстаёт. Здесь фигурируют ровно те же проблемы дисфункциональной семьи – бабушка пытается избавиться от только вышедшей из тюрьмы дочери и забрать к себе внучку – но в этот раз режиссёр втравливает в грубую ткань повествования сантименты. У всех здесь своя правда – что к финалу лишь дополнительно эскалирует конфликт. Как и всегда у Соколова, здесь масса визуальных референсов и цитат к произведениям, которые его вдохновляют: например, сцена с выкалыванием глаза снята точь-в-точь как аналогичный эпизод из второй части «Убить Билла». Как и всегда, остроумное и тактичное использование матерщины. И, как и всегда, чёрная, если не сказать экстремальная, комедия положений. Отдельного доброго слова достоин актёрский состав – тот случай, когда каждый на своём месте и не перетягивает на себя одеяло: Короткова, с отдельных ракурсов пугающе похожая на Оливию Коулман, маниакальная Михалкова, Яценко в образе сайдкика, юная Софья Кругова, которая при наличии хорошего агента явно пойдёт очень далеко. С нетерпением ждём третью работу Соколова – таких самобытных кадров у нас в индустрии днём с огнём не сыщешь. Новинки https://www.kino-teatr.ru/video/16961/start.jpg

А вот и утекший в сеть трейлер продолжения «Аватара». Студия Disney, недавно анонсировавшая дату премьеры и официальное название нового фильма Джеймса Кэмерона (Avatar: The Way of Water), долгожданный трейлер сиквела так и не выпустила. Великий и могучий интернет позволил выпустить ролик второй части раньше задуманного времени. «Аватар: Путь воды» появится в международном прокате 14 декабря 2022 года (Россия под ?). Но хоть в сентябре можно будет пересмотреть обновлённую версию «Аватара» 2009 года выпуска на большом экране. https://vk.com/video-73629052_456253884 https://vk.com/video-73629052_456253884

Дайджест международной киноиндустрии от БК Наша постоянная рубрика – дайджест зарубежных новостей, чтобы читатели БК не пропустили самое интересное из закулисья международного кинобизнеса за прошлую неделю. ???? МЕГАЛОПОЛИС все-таки обзавелся американским дистрибьютором – им стал Lionsgate. Релиз ленты намечен на 27 сентября. Тем не менее, инсайдеры утверждают, что режиссеру, который профинансировал картину самостоятельно, пришлось пойти на уступки – Фрэнсис Форд Коппола должен также инвестировать около $15-20 млн в промо-кампанию, потому что Lionsgate отказывается брать на себя эти траты. ???? Amazon/MGM разрабатывают сиквел комедии Мэла Брукса КОСМИЧЕСКИЕ ЯЙЦА. Ожидается, что режиссером проекта станет Джош Гринбаум, а главную роль исполнит Джош Гэд. Сам 97-летний Брукс выступит продюсером. Подробности сюжета пока держатся в секрете. ???? Сценарист КИТАЙСКОГО КВАРТАЛА Роберт Таун рассказал, что закончил работу над сценарием приквела для Netflix, постановкой которого должен заняться Дэвид Финчер. Проект расскажет о взаимоотношениях молодого детектива Гиттеса и его коллеги-офицера Лу Эскобара, которых в фильме 1974 года играли Джек Николсон и Перри Лопес. ???? Также, на днях, в продаже появился новый 4K Blu-Ray КИТАЙСКОГО КВАРТАЛА, и оказалось, что Paramount отказалась от упоминания режиссера Романа Полански на передней и задней стороне обложки издания. Отмечается, что на предыдущем релизе 2017 года его имя все еще было. ???? Стриминговый сервис Prime Video также попытался изменить историю – звезда ЦЕЛЬНОМЕТАЛИЧЕСКОЙ ОБОЛОЧКИ Мэттью Модайн обнаружил, что платформа отредактировала известный плакат ленты Стэнли Кубрика, убрав с каски надпись «Рожденный убивать». После шума в сети, Amazon заменил постер на кадр из фильма с персонажем Модайна. ???? Кинофестиваль «Сандэнс» может переехать в город Боулдер. По информации источников, представители штата Колорадо предложили организаторам стимул в размере $1,5 млн и не федеральное софинансирование. На проведение смотра претендуют 15 городов США. Фото: кадр из фильма КИТАЙСКИЙ КВАРТАЛ

«Поменьше Тарковского»: на ПМЭФ обсудили судьбу российского проката и стриминга Мы посмотрели беседу «Пираты контентного моря: будущее онлайн-платформ» в рамках ПМЭФ. Целая армия акул киноморя обсуждала насущные вопросы, делала прогнозы и делилась цифрами. Вот самые интересные моменты: Совладелец «Амедиатеки» Александр Акопов успокоил фанатов HBO. Так и сказал: «Мы работаем над тем, чтобы контент HBO Max у нас был». А про общую ситуацию с прокатом американского контента сделал такой прогноз: нас ждет возвращение схемы, когда иностранные картины будут выходить в России через независимые контракты и местных дистрибьюторов (а не через мейджоров напрямую). Глава Института развития интернета (ИРИ) Алексей Гореславский рассказал, что инвестиции в местный продукт не уменьшаются. В 2022-м было выделено 15 миллиардов рублей на производство оригинального контента: половина этой суммы идет на кино и сериалы, остальное – на блогеров и интеграции, СМИ и игры. На 2023-й пока выписали 12 миллиардов. В общем, все по плану, без паники. Гореславский также сказал, что конкретных жанровые предпочтений у Института нет. Но есть общие «тематические линии», на поддержку которых выделяются деньги: герой среди нас, поводы для гордости, современная Россия и новые возможности (условно – «импортозамещение»), стабильность и суверенитет. Активно обсуждается выпуск в прокат контента, который изначально снимался для малого экрана: сериалы и фильмы для онлайн-сервисов. Что касается кинотеатров, то прозвучал грозный прогноз «Оффлайн ждет катастрофа». Виктория Лымарь (отвечает за продвижение и сотрудничество в A-ONE Films) рассказала, что у западных правообладателей нет желания навсегда разрывать отношения с Россией. «Все относятся к текущей ситуации очень деликатно. Есть сложности, но и мы не сидим сложа руки», - прокомментировала она. Лауреат «Золотой пальмовой ветви» американский фильм «Треугольник печали» компания купила еще до 24 февраля, и сделка все еще актуальна. Картину A-One надеются выпустить «в ближайшие полгода». Вообще говоря о наиболее лояльных странах в вопросах киносделок с Россией в данный момент, Лымарь назвала французов и американцев. Особенно студию «A24»: Лымарь напомнила, что их фильм «Род мужской» вот-вот выйдет в наш прокат, а вслед за ним – фантастическая драма «После Янга» с Колином Фарреллом. Директор Московской школы кино Мария Ситковская рассказала, что дома российский зритель предпочитает смотреть российский контент, а в кино ходить на зарубежные «аттракционы». И отметила, что российский сериальный контент за 12 лет «очень вырос в качестве». Но добавила, что ощущает дефицит всех специальностей. Не только толковых шоураннеров, но и художников-постановщиков, художников по костюму, гримеров, кастинг-директоров и даже актеров. Александр Акопов с ней согласился: «Нам нужны специалисты, которые умеют работать с массовой аудиторией. Которые сделают у нас то, что на западе сделали люди, придумавшие Marvel и вообще Голливуд в привычном нам смысле слова». Акопов считает, что русскоязычный контент начнет побеждать тогда, когда начнет прямо «смотреть в глаза аудитории, научиться понимать ее объемы и перестанет пытаться быть артхаусным». То есть, по его словам, когда шоураннеры прекратят пытаться снять свою «Эйфорию» и «Игру престолов». А будут держать в голове, что аудитория хочет смотреть «Машу и медведя», «Холопа», «Последнего богатыря» и «Москва слезам не верит»: «Проблема не в том, что мы [Россия] мало производим, а в том, что мозги креативного сообщества растут в другую сторону, - резюмировал Акопов, - Они хотят быть не Гайдаем, а Тарковским». Также советуем заглянуть к коллегам из Бюллетеня кинопрокатчика, у которых много других выжимок с дискуссии. https://rutube.ru/spief21/video/eaf53caada7df4fcf47d1dc0fe99f3be/

Джон Уик — 75-летний киллер на пенсии Представьте себе, если бы Джон Уик оказался не Киану Ривзом в полном расцвете сил, а пожилым Клинтом Иствудом или Харрисоном Фордом? Это не фантазия, а слова продюсера «Джона Уика» Бэзила Иваника о том, каким изначально представлялся фильм о боевом киллере. Сценарист Дерек Колстад первоначально разрабатывал историю с расчетом, что Джону Уику будет 75 лет — это должна была быть старая-добрая история о том, как пенсионер вынужден вернуться к былым делам. Сам Иваник представлял именно Клинта Иствуда или Харрисона Форда в главной роли после прочтения оригинального сценария. Но вместо ветерана, надирающего зад врагам, мы получили Киану Ривза. У Иваника случаем спросили — нет ли у него какой-нибудь роли в боевиках для Киану Ривза. И актеру предоставили сценарий «Джона Уика», а потенциальное участия в боевике вскоре стало для Ривза уже актуальным. Вот такая история. https://static1.moviewebimages.com/wordpress/wp-content/uploads/2022/06/John-Wick-Now-a-Playable-Character-in-Payday-2-Video-Game.png?q=50&fit=contain&w=1500&h=&dpr=1.5

Дилогию «Горячие головы» обожаю с детства и знаю её чуть ли не наизусть, но вот этот момент всегда заставляет хохотать до слёз. Это самый изощренный киноманский прикол, который я когда-либо видел. Герой Чарли Шина цитирует своего же персонажа из великого фильма «Взвод», затем его перебивает Мартин Шин из не менее великого «Апокалипсиса сегодня», а потом… Тут надо помнить, что эти актеры — отец и сын, которые неоднократно вместе снимались, в том числе и в классической драме Оливера Стоуна «Уолл-стрит». Перевод Алексея Михалёва. Кстати, в дубляже этот момент был убит наповал. Имейте в виду. ВИДЕОТЕКА HotShots CharlieSheen MartinSheen https://vk.com/video-161717869_456239036?list=edef7698897b9cf952

«Проклятие Артура» и Люка Бессона Хоть мы в свое время и пропустили семейную сагу про Артура и минипутов, нас все равно дико заинтриговала концепция свежего спин-оффа. Тем более Люк Бессон, снявший исходную трилогию (2006-2010), сам написал сценарий этого слэшера. По сюжету, группа тинейджеров-фанатов саги отправляется во французское захолустье на место съемок любимого фильма. Но веселье быстро превращается в кошмар, когда кто-то или что-то начинает истреблять туристов. Задел интригующий – с ним можно было пойти куда угодно. Поразмышлять о том, как детское кино оказывает влияние на растущее сознание, как даже во взрослом возрасте любимые франшизы отвлекают от суровой реальности и так далее. Но Бессон на пару с режиссером Бартелеми Гроссманном («13 квадратных метров») предпочел не сделать ничего. Им просто показалось прикольным снять ужастик на тему «Артура», но дальше дерзкой идеи дело не пошло. Это по-плохому наивный и сырой ужастик, в котором нет ни атмосферы, ни интриги, ни даже внятных убийств (почти все остаются за кадром). Понравится он может только тем, кто в принципе ни разу в жизни не видел фильм о группе подростков в загородном доме. Во время просмотра мы все ждали, что сейчас упадет занавес, зажжется свет и мы поймем, что все это – умная мета-история. Но этого так и не произошло. «Проклятие Артура» - очень вялая, скучная и откровенно бессмысленная попытка подружить условную «Техасскую резню бензопилой» и подзабытую фэнтези-франшизу, от которой, кажется, только сам Бессон и писает кипятком. По сути, на месте «Артура», заманившего героев в ловушку, могло быть что угодно: какая-то рок-группа, аниме или еще что-то. И герои ведут себя настолько глупо и инфантильно, что их хочется не отправить на тот свет, а срочно записать к психиатру. Оценка: 4/10 https://www.kino-teatr.ru/video/19074/start.jpg

Компания «Наше кино» опубликовала трейлер приключенческого фильма ЛЕГЕНДЫ ОРЛЕНКА. В кино с 11 августа. https://vk.com/video-73959666_456239113 https://vk.com/video-73959666_456239113

Магазин Блокбастер/Blockbuster Раз в год надо посмотреть плохой ситком. Мой пришелся на самый конец года, успел попасть в статистику. Нет, конечно, плохих ситкомов много, и я их часто смотрю, но один должен быть прям плохой-плохой (мой любимая рубрика: Word рекомендует заменить слово на более официальное «прямо», но Word не смотрел «Магазин Блокбастер», а я смотрел). Шоу основано на реальном магазине «Blockbuster», который продает DVD с фильмами и занимается прокатом фильмов. По сюжету сериала в мире, где правит Netflix, Amazon Prime Video и, простите, Wink, остается лишь один такой магазин, и его сотрудникам придется сделать всё, чтобы спасти этот анахронизм, который они так любят. Но они не спасают! В сериале рассказывается про всё кроме того, что магазин на краю гибели, бизнесу пришел конец, чертовы DVD уже никто не смотрит. Нет, сотрудники решают личные проблемы, борются с хулиганами, ходят на свидания. Неплохая в целом-то идея про вышедшее из моды, но ещё не вошедшее в другую моду (как например, с виниловыми пластинками) заканчивается на первом эпизоде. Но, что ещё хуже, и намного хуже для ситкома, так то, что несмешно. Гэги расставлены в классической манере – вот здесь смейтесь, здесь чуть можно хмыкнуть, а тут лирическая шутка для выхода из эпизода, но эти все места лишь обрисованы. Силуэт шутки, рамочка для перла, призрак юмора. 4.0/10. Самая низкая оценка сериала за весь год пришлась на его конец. Смотрел-то я только из-за Мелиссы Фумеро из «Бруклин 9-9», хоть она-то в сериале была.

NCT 127 - 다 함께 집에 (Home Together) (Teaser Video) https://youtu.be/zFmweplA-s0 http://youtu.be/zFmweplA-s0

Осторожно, горячо: Джейк Джилленхол на постере «Дома у дороги». Актер сыграл вышибалу, который устраивается в провинциальный бар в Миссури и сталкивается с местной бандой. Завтра, 25 января, ждем полноценный трейлер. Новый фильм Дага Лаймана («Грань будущего») — 21 марта на Amazon Prime Video. Подписывайтесь на «Кинопоиск | Новости»