Назад

Волк (2021) ЧТО Нечеловеческая драма от документалистики Натали Бьянчери с...

Описание:
Волк (2021) ЧТО Нечеловеческая драма от документалистики Натали Бьянчери с Лили-Роуз Депп (папу с победой) и Джорджем Маккэем («1917»). О ЧЁМ О психиатрической-клинике для подростов-азеркинов. Там мальчик-волк влюбляется в девушку-кошку. ВАЙБ Спокойное и странное произведение, почти художественный эксперимент, который совершенно точно не следует воспринимать буквально (хотя стиль повествования приближен к документальному). Фильм растворяет в своей животной безэмоциональности, ты просто наблюдаешь за странными людьми, которые ходят на четвереньках, но в глубине виднеются темы поисков самоидентичности и сложностей социализации. Плюс легкая история любви фоном. СМОТРЕТЬ Не боишься гиперреалистиных метафор; фанат ранних работ Лантимоса; готов говорить на языке тела. НЕ СМОТРЕТЬ Планируешь поход в зоопарк; ожидаешь шокирующего артхауса; не ходил в детстве на четвереньках. | |8/10

Похожие статьи

Кажется, сейчас уже можно начинать советовать фильмы «под рождество»...
Кажется, сейчас уже можно начинать советовать фильмы «под рождество» – расскажем вам сегодня о двух не самых типичных образцах жанра. «Ледяной урожай». Вероятно, это самый мрачный фильм известного комедиографа Харольда Рэмиса («День сурка», «Охотники за привидениями», «Анализируй это») – циничная история о двух кретинах, решивших под рождество нагреть на деньги не того человека. Этих кретинов играют Джон Кьюсак и Билли Боб Торнтон (и, как обычно, прекрасно играют!), но когда на сцене появляются слегка помятая провинциальным бытом фам фаталь (неожиданный выход у Конни Нильсен), меланхоличный алкоголик (Оливер Платт) и не выпускающий из рук двустволку бизнесмен (Рэнди Куэйд), картина приобретает зловещие, а во многом и непривычно гнетущие оттенки, и рука режиссёра не дрожит, даже когда один из героев ведёт задушевный диалог прямиком из громадного ящика, а на Кьюсака для идеального сходства с классическим персонажем нуара остаётся разве что натянуть шляпу. Посмотрите, кино действительно пробирает. «Азартные игры». Всеми разруганный в год выхода, но по-своему очаровательный боевик. Франкенхаймер, по сути, поженил хичкоковский триллер о «не том человеке» с шизофренической рождественской сказкой – с дюжиной твистов, пачкой вычурных театральных диалогов, охотно обнажающейся и смачно сквернословящей Шарлиз Терон, карикатурно жестоким бандитом с лицом Гэри Синиза, ограблением казино с участием банды Санта-Клаусов и растерянно озирающимся вокруг Беном Аффлеком. За всем этим не стоит мысли или желания хоть как-то переосмыслить заданный кинематографический стиль, это шумная, глупая, избыточная в построении ключевых компонентов и слегка застрявшая в 90-х штуковина, настолько же дубоватая, насколько и очаровательная. Не худший, прямо скажем, вариант, чтобы занять похмельный вечер одного из первых чисел января.
5435 

25.12.2020 15:11

​​Второй сезон сериала Ридли Скотта «Воспитанные волками» начнут снимать в...
​​Второй сезон сериала Ридли Скотта «Воспитанные волками» начнут снимать в...
​​Второй сезон сериала Ридли Скотта «Воспитанные волками» начнут снимать в марте Съемки пройдут в ЮАР и продлятся полгода, рассказала Коллин. По словам Коллин, во втором сезоне шоу ей предстоит поучаствовать во многих сложных сценах. «Я очень взволнована, не могу дождаться, когда вернусь в свой „костюм дельфина“, как мы его называем, и начну сниматься», — сказала актриса. Коллин призналась, что исполнение роли андроида по имени Мать оказывает серьезное психологическое воздействие на нее. Ее героине приходится воспитывать детей и одновременно справляться с грузом ошибок и несчастий. Когда выйдет второй сезон сериала, пока неизвестно. Но Коллин надеется, что шоу продолжится и в третьем сезоне. https://telegra.ph/file/9c9c2f5f6aee96a30596b.png
5327 

19.01.2021 19:00

чопосмотреть Легенда о волках | WolfWalkers 2020 Ирландия, Люксембург, Франция...
чопосмотреть Легенда о волках | WolfWalkers 2020 Ирландия, Люксембург, Франция, США, Великобритания Режиссёры: Томм Мур, Росс Стюарт Из густого полотна 3D анимации, гордо вздёрнув подбородок, выруливает этот двухмерный шедевр. Честно говоря, я уже и не ждал, что найдётся мультик, который так впечатлит. Чётко выверенная иллюстраторская работа огромной команды художников и сопутствующих специалистов не жлобится на стиль, и мощным напором кайфа накрывает зрителя с головой. Ощущения, будто в детстве бежишь с улицы домой к определённому времени, потому что по телеку твои любимые мультики. Сокровенные и добрые, захватывающие и поучительные. Оказывается, это не первая работа Томма Мура в качестве режиссёра подобных проектов. Он уже два раза был номинирован на оскар за мультфильмы «Песнь Моря» и «Тайна Келлс», которые выполнены в похожем визуальном стиле. Что за волшебный чел, дай мир ему здоровья. Покажите это своим детям, не откладывая на потом, а лучше посмотрите вместе с ними. Воспоминания об одном из самых тёплых семейных вечеров гарантировано! Только есть одна просьба, отнеситесь к этому как в детстве, не думая о современных фем-повестках, политике и религии. Поверьте, есть более очевидные медиавбросы для подобных ковыряний. Просто получайте удовольствие.
5330 

16.01.2021 11:58


​​Задолго до того, как сыграть Кару Дюн в
​​Задолго до того, как сыграть Кару Дюн в "Мандалорце" и поругаться с...
​​Задолго до того, как сыграть Кару Дюн в "Мандалорце" и поругаться с Lucasfilm, Джина Карано подарила свою внешность советскому снайперу Наташе Волковой из стратегии 2008 года "Command & Conquer: Red Alert 3". Она также снялась в кинематографических роликах, которые сопровождают сюжет игры. Судя по фильмографии актрисы, Наташа Волкова чуть ли не её первая роль. Создатели "Red Alert 3" тогда собрали какой-то топ-каст для своей игры: Джей Кей Симмонс - президент США, Дэвид Хассельхофф - вице-президент, Петер Стормаре – советский физик, Тим Карри – генсек СССР, Джордж Такэй – император Японии. Согласно сюжету Red Alert, Волкова – элитный агент СССР. Биография снайпера засекречена, однако известно, что она является героем Советского Союза. Журналисты в СССР обвиняют её в чрезмерной жестокости на поле боя. За распространение подобной информации их сажают в тюрьму. Известно, что Наташа любит русские народные песни и ненавидит коррупцию. Подробнее про серию игр "Red Alert" буду рассказывать порциями, потому что это целый клад максимально утрированной клюквы с путешествиями во времени, боевыми медведями и дирижаблями "Киров". Видеоигры https://telegra.ph/file/f9605e9c3e47bfa48e2ad.jpg
5274 

15.02.2021 19:39

​​Победители «Золотого глобуса 2021»

Объявлены лауреаты премии «Золотой...
​​Победители «Золотого глобуса 2021» Объявлены лауреаты премии «Золотой...
​​Победители «Золотого глобуса 2021» Объявлены лауреаты премии «Золотой глобус» — сразу четыре награды получила «Корона», а в двух номинациях победили продолжение «Бората», «Шиттс Крик», «Ход королевы» и «Душа». Кроме того, лучшей драмой назвали фильм «Земля кочевников», также отметив режиссуру Хлои Чжао. Лучшая драма «Отец» «Манк» «Земля кочевников» — победитель «Девушка, подающая надежды» «Суд над чикагской семёркой» Лучшая комедия или мюзикл «Борат 2» — победитель «Гамильтон» «Музыка» «Зависнуть в Палм-Спрингс» «Выпускной» Лучший драматический сериал «Корона» — победитель «Страна Лавкрафта» «Мандалорец» «Озарк» «Сестра Рэтчед» Лучшая мужская роль (драма) Риз Ахмед («Звук металла») Чедвик Боузман («Ма Рейни: Мать блюза») — победитель Энтони Хопкинс («Отец») Гэри Олдман («Манк») Тахар Рахим («Мавританец») Лучшая женская роль (драма) Кэри Маллиган («Девушка, подающая надежды») Фрэнсис МакДорманд («Земля кочевников») Ванесса Кирби («Фрагменты женщины») Виола Дэвис («Ма Рейни: Мать блюза») Андра Дэй («Соединённые Штаты против Билли Холидей») — победитель Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) Саша Барон Коэн («Борат 2») — победитель Лин-Мануэль Миранда («Гамильтон») Дев Патель («История Дэвида Копперфилда») Джеймс Корден («Выпускной») Энди Сэмберг («Зависнуть в Палм-Спрингс») Лучшая женская роль (комедия или мюзикл) Мария Бакалова («Борат 2») Кейт Хадсон («Мьюзик») Мишель Пфайффер («Французский выход») Розамунд Пайк («Аферистка») — победитель Аня Тейлор-Джой («Эмма») Лучшая мужская роль второго плана в телесериале Джон Бойега («Голос перемен») — победитель Брендан Глисон («Правило Коми») Дэн Леви («Шиттс Крик») Джим Парсонс («Голливуд») Дональд Сазерленд («Отыграть назад») Лучшая женская роль второго плана в телесериале Джиллиан Андерсон («Корона») — победитель Хелена Бонэм Картер («Корона») Джулия Гарнер («Озарк») Энни Мерфи («Шиттс Крик») Андра Дэй («Рэтчед») Лучший анимационный фильм «Семейка Крудс: Новоселье» «Вперед» «Путешествие на Луну» «Душа» — победитель «Легенда о волках» Лучший сериал (комедия или мюзикл) «Эмили в Париже» «Бортпроводница» «Шиттс Крик» — победитель «Великая» «Тед Лассо» Лучший мини-сериал «Нормальные люди» «Ход королевы» — победитель «Голос перемен» «Отыграть назад» «Неортодоксальная» Лучшая мужская роль в сериале (комедия или мюзикл) Дон Чидл («Черный понедельник») Николас Холт («Великая») Юджин Леви («Шиттс Крик») Джейсон Судейкис («Тед Лассо») — победитель Рами Юссеф («Рами») Лучшая женская роль в сериале (комедия или мюзикл) Лили Коллинз («Эмили в Париже») Кейли Куоко («Бортпроводница») Эль Фаннинг («Великая») Джейн Леви («Необыкновенный плейлист Зои») Кэтрин О’Хара («Шиттс Крик») — победитель Лучшая мужская роль в сериале (драма) Джейсон Бэйтмен («Озарк») Джош О’Коннор («Корона») — победитель Боб Оденкёрк («Лучше звоните Солу») Аль Пачино («Охотники») Мэттью Риз («Перри Мейсон») Лучшая женская роль в сериале (драма) Эмма Коррин («Корона») — победитель Оливия Колман («Корона») Джоди Комер («Убивая Еву») Лора Линни («Озарк») Сара Поулсон («Сестра Рэтчед») Лучший режиссёр Эмиральд Феннел («Девушка, подающая надежды») Дэвид Финчер («Манк») Реджина Кинг («Одна ночь в Майами») Аарон Соркин («Суд над чикагской семёркой») Хлоя Чжао («Земля кочевников») — победитель Лучшая женская роль в мини-сериале Кейт Бланшетт («Миссис Америка») Дэйзи Эдгар-Джонс («Нормальные люди») Шира Хаас («Неортодоксальная») Николь Кидман («Отыграть назад») Аня Тейлор-Джой («Ход королевы») — победитель Лучшая мужская роль в мини-сериале Брайан Крэнстон («Ваша честь») Джефф Дэниелс («Правило Коми») Итан Хоук («Птица доброго господа») Марк Руффало («Я знаю, что это правда») — победитель Хью Грант («Отыграть назад») https://telegra.ph/file/92de1967a0ff74588acc2.png
5205 

01.03.2021 12:30

​​
​​"Зоны техногенных катастроф в играх и фильмах стерпят любые, даже самые...
​​"Зоны техногенных катастроф в играх и фильмах стерпят любые, даже самые безумные элементы сценария" - об этом я писал, когда рассказывал о Стальске – 12 из "Довода" Кристофера Нолана. Окутанные тайной заброшенные российские или бывшие советские города, а в особенности Припять и Чернобыльская АЭС, манят сценаристов возможностью развернуть там любых масштабов действие, поместить туда базу антагониста или место финальной схватки с ним и наделить персонажей самыми разными способностями, объяснив их воздействием радиации. В "Лиге справедливости Зака Снайдера" используются все эти возможности. Главный антагонист фильма Степной Волк, как он сам заявляет, строит крепость во славу другого антагониста Дарксайда в вымышленном российском городе-призраке Пожарнов. Позже Чудо-женщина объяснит коллегам супергероям (читайте: зрителям), что этот город располагается недалеко от Москвы, 30 лет назад в нём произошла ядерная авария, и с тех пор он заброшен. Собственно, в Пожарнове и развернется финальная битва между Лигой справедливости и армией Степного Волка. В фильме также проговаривается, что радиация главным героям не угрожает, потому что вся она была собрана и использована главным злодеем для постройки крепости. Очевидно, что Пожарнов и его история вдохновлены Припятью. Совпадает время, когда произошла ядерная авария. События фильма разворачиваются в 2015 или 2016 году, отнимаем 30 лет, получаем 1985 или 1986 год. Визуально Пожарнов тоже напоминает Припять, хотя так выглядят многие города на постсоветском пространстве: ряды панельных домов и некое крупное производство неподалеку. Однако в данном случае это атомная станция, если судить по градирне с изображением символа атома, а также зданию очень похожему на четвертый блок Чернобыльской АЭС (обратите внимание на скриншоте слева от энергетического столба). Особой экскурсии по Пожарнову создатели фильма не устраивают. Город почти полностью разрушается в ходе финальной битвы. Только во время заезда Бэтмена на бэтмобиле по улицам Пожарнова можно увидеть светящиеся вывески на зданиях. Правда в надписях не обошлось без грамматических ошибок, и появился вопрос, почему спустя 30 лет после аварии работает подсветка, но выглядит стильно. Также недалеко от Пожарнова на холмах стоит заброшенная православная церковь, которую показывают, кажется, всего два раза за фильм. Забавно, но прибытие Лиги справедливости на последнюю битву начинается с того, что камера отъезжает от церкви, наблюдая за пролетающим в этот момент над ней кораблём супергероев. Зная любовь Зака Снайдера к библейским и другим религиозным мотивам, это могло быть снято не просто так. Кино ЛигаСправедливости https://telegra.ph/file/ad8419443c9e7b120aa5d.jpg
5138 

29.03.2021 22:12

«Легенда о волках». Лучший мультфильм прошлого года (да и позапрошлого, в...
«Легенда о волках». Лучший мультфильм прошлого года (да и позапрошлого, в...
«Легенда о волках». Лучший мультфильм прошлого года (да и позапрошлого, в общем-то, тоже), уделывающий пиксаровцев в первую очередь проработкой драматургии, тем, как авторы развивают конфликт и визуализируют языческие мифы и символы. Что ещё удивительнее, поднимая в сюжете совсем не детские темы, авторы ни на секунду не теряют ни темп, ни собственный голос, до самого финала умудряясь держать хрупкий баланс между полярными жанрами и настроениями. В лучшем из миров, конечно, именно «Легенда» бы получила «Оскар» в соответствующей категории. «Звук металла». Очередной авторский хит от A24, довольно мощное по исполнению исследование вопросов, на которые общество до сих пор не нашло универсальных ответов. Это история о барабанщике, лишившегося как бы самого ценного, что у него было – слуха. У автора сформировалась своя точка зрения на решение этой проблемы (подчеркнём – точка зрения, словно высеченная из камня), поэтому чем ближе финал картины, тем более плоским, манипулятивным и дидактичным становится как минимум её сценарий. При этом к режиссуре и актёрам (вдвойне забавно, как Пол Раджи уделывает Риза Ахмеда, не игравшего так со времён The Night Of) нет ни единой претензии – но настолько ли хороша эта история сама по себе? Отметим, что и недостаточно плоха, чтобы её можно было спокойно проигнорировать. ЧтоПосмотреть https://s2.afisha.ru/mediastorage/0b/29/807b25239a314f5ab50f8c8c290b.jpg
5081 

31.03.2021 23:33

38 лет назад на экраны вышел «Одинокий волк Маккуэйд». В Штатах это всего лишь...
38 лет назад на экраны вышел «Одинокий волк Маккуэйд». В Штатах это всего лишь один из боевичков никогда не хватавшего звезд с неба Чака Норриса. Для него уже было неплохо, если бы его фильм хотя бы мог окупиться или даже возглавить американский прокат по итогам одной недели. О каком-то успехе у критиков и речи быть не могло — тот же Роджер Эберт положительно оценил лишь вышедший следом «Кодекс молчания». «Одинокий волк» же сумел и окупиться, и собрать больше всех за первый уикенд, чтобы потом пропасть вместе с другими фильмами в тени разорвавшего всех в прокате «Танца-вспышки» Эдриана Лайна. Но критики и Ван Дамма с Сигалом на пике с их блокбастерами ненавидели, так что вряд ли Чак со своими куда более скромными боевиками мог рассчитывать на их любовь. Зато «Одинокого волка» можно назвать по-настоящему легендарным хотя бы в рамках эпохи видеосалонов. На жителей позднего СССР этот фильм произвел просто-таки колоссальное впечатление. Суровый техасский рейнджер Джей Джей МакКуэйд в одночасье стал таким же примером для подражания, какими были, к примеру, лейтенант Кобретти из «Кобры» или Джон Мэтрикс из «Коммандо». Сейчас-то уже ясно, что работы Сталлоне и Шварценеггера оказались культовыми и более успешными, да и они состарились куда лучше. Однако и «Одинокий волк» явно не заслуживает полного забвения. Типичный боевик восьмидесятых с драками, перестрелками и погонями смешали со спагетти-вестерном, и этот винегрет выглядит вполне съедобным. Дэвид Кэрредин — тот самый Билл, которого убивала Ума Турман в шедевре Квентина Тарантино — великолепно сыграл злодейского каратиста-торговца оружием, Барбара Каррера сногсшибательна в роли романтического интереса обоих антагонистов, а итальянский композитор Франческо Де Мази цитирует Эннио Морриконе, порой откровенно заимствуя его партитуры, настолько старательно, что атмосферой фильма моментально проникаешься. Добавлю еще, что у картины огромный выбор различных переводов, но остановиться советую на Алексее Михалеве — мэтр здесь очень хорош, как это было практически всегда. ВИДЕОТЕКА 3АбзацаОКино LoneWolfMcquade ChuckNorris DavidCarradine ActionMovies VHS
5100 

14.04.2021 14:52

Зоо-апокалипсис/Zoo Каких мы только апокалипсисов не видели, а тут вот такой...
Зоо-апокалипсис/Zoo Каких мы только апокалипсисов не видели, а тут вот такой, в котором вполне понятно из названия, что происходит. Как зомби, но только зоо, как спокойная жизнь, но только апокалипсис. Тут и правда всё просто. Жил себе мир, а потом хлоп, и животные решили восстать из-под людского ига. Восстают все: от африканских львов до летучих мышей (да, они вообще какие-то мутные ребята). Кошки тоже начинают свою мини-революцию, но не думаю, что это реалистично – кошки по жизни такие, домашние сепаратисты. В центре такой истории обязательно должен быть ученый, и здесь он есть. Зоолог Джексон Оз, который одним из первых замечает странности в мире зверей. Вокруг него постепенно образуется группа людей, и они все вместе пытаются разобраться: «Какого черта происходит». Я эту цитату не ловил, но уверен, каждый сериал про апокалипсис должен включать в себя эту фразу. Особенную пикантность шоу, по крайней мере русскоязычному зрителю, придает имя актера играющего главную роль – Джеймс Волк (в последний раз видел его в «Хранителях»). Он обладатель удивительной внешности, какую бы роль не исполнял, какого бы положительного героя не играл, всё равно ждешь от него подвоха, вот, что мерзавца такого включит. Зоолог он, ага. Идея для сериала-апокалипсиса хороша, но по ощущениям подкачали деньги – всё самое интересное происходит за кадром. Да и развитие сериала будто из сериала нулевых (а этот 2015-2017), когда клиффхэнгеры обрубали не просто каждый эпизод, но и каждый акт перед рекламой, хотя в этом есть свой шарм, правда, по привычке идешь заварить чаю и сделать бутерброд, только потом осознавая, что рекламы Стиморола не будет. 6.5/10. Надо было в пару к Джеймсу Волку брать Наташу Лионн. Мне очень стыдно, но так меня это смешит.
4559 

28.07.2021 19:18

Le temps du loup (2003), Michael Haneke — схематичность не предел! Вне...
Le temps du loup (2003), Michael Haneke — схематичность не предел! Вне трилогий, снятый между «Пианисткой» и «Скрытым», это, наверное, худший фильм Ханеке, после дурацкого телевизионного «Замка», где нам проговаривали за кадром то, что мы и так видим. Тут же место того, чтобы строить вселенную и долго и муторно объяснять, что случилось с человечеством, как в «Интерстелларе», Ханеке решает просто вообще ничего не объяснять. Вместо того, чтобы рассказывать и показывать о персонажах, чтобы мы их хоть полюбили, нам тоже даются только картонные вырезки. Но и вместо гранд-концепта за этим всем нам дают просто ничего. Уже через 12 лет Лантимос снимет «Лобстер», тоже схематичный хай-концепт же вроде, и тоже строгие выживальщики в лесу, но там всё равно получилось про любовь, а тут не получилось примерно ни про что. Понятное дело, Автор Говорит О Моральных Принципах И Что С Нами Станется, вот это вот всё, но как только включается режим проповедника, аудитории пустеют. Человек человеку волк, мы все пассажиры в ожидании поезда, поиски в темноте, пороки власти, самопожертвование во искупление, ну и прочие трёхкопеечные морали, и это всё вроде так всерьёз. А ведь так хорошо начиналось убийством мужа и рвотой.
4570 

22.08.2021 13:18

​​Вокруг «Лабиринта Фавна»

КиПо – 7.6; IMBd – 8.2. Оскар: оператор, художник...
​​Вокруг «Лабиринта Фавна» КиПо – 7.6; IMBd – 8.2. Оскар: оператор, художник...
​​Вокруг «Лабиринта Фавна» КиПо – 7.6; IMBd – 8.2. Оскар: оператор, художник, грим. 1681 отзывов на Ях-странице. Потрачено – 20 млн евро, отбито – 83 млн долларов, 70 место в своём году по сборам, 22 минуты длились овации в Каннах. Костюм бледного человек актёр надевал четыре часа каждый день. Говорят, что мало того, что Торо помешан на монстрах, он ещё ненавидит лошадей. Лошади, с которыми ему пришлось работать в «Лабиринте Фавна», опять же говорят, усилили это чувство. «Я никогда особо не любил лошадей, – говорит Торо, – но после съемок («Лабиринта Фавна») я их просто возненавидел». Факт, 10 лет Торо работал гримёром. Идея «Лабиринта» созревала двадцать лет, то есть пришла в голову 22 летнему юноше. Торо получил представление о фавне из детского опыта. Он заявил в «Шоу Чарли Роуза», что каждую полночь он просыпается, и фавн постепенно выходит из-за дедушкиных часов. Глаза бледного человека на руках – характерная черта японского мифологического монстра Тэномэ (имя, которого означает «ручные глаза»). Согласно энциклопедии «Мифы народов мира», фавн (Faunus, от favere, «помогать», также Fatuus, Fatulcus, от fatuor, «быть одержимым», fando, «пророчествовать»), в римской мифологии бог полей, лесов, пастбищ, животных. При шуме леса или во сне Ф. давал предсказания, сложенные сатурнийским стихом. Ф. считался лукавым духом, воровавшим детей, посылавшим болезни и кошмары. Как Инуй или Инкуб вступал в связь со всеми животными и соблазнял женщин. Культ Ф. отправлялся в гроте на склоне Палатина, называвшемся Луперкалий и обслуживался коллегией луперков. В праздник луперкалий (15 февраля) луперки приносили Ф. жертву — собаку и козла. После жертвоприношения луперки, обнажённые, с козьей шкурой на бёдрах бежали вокруг Палатина, стегая вырезанными из кожи жертвенного козла ремнями встречных женщин, что должно было сделать их плодовитыми. Луперкалий были пастушеским праздником очищения и плодородия, отвращения от стад волков и, возможно, были связаны некогда с культом волка, выступавшего как бог Луперк и затем слившегося с Ф. Особенно почитался Ф. крестьянами, как покровитель скотоводства и сельской жизни. Джонс проводил по пять часов в кресле для макияжа. Макияж фавна в основном состоял из латексной пены. Рога весили десять фунтов. Ноги были уникальной конструкции: актёр, исполнявший роль фавна, стоял на лифтах высотой 20 см, ноги фавна были прикреплены к его собственным. Затем реальная голень удалялась цифровым способом. Хлопающими ушами и мигающими глазами Фавна дистанционно управляли два человека. Какое отношение всё это имеет к фильму (или не имеет) – в пятницу. https://telegra.ph/file/98ab88c2b3a7fb1374416.jpg
4552 

24.08.2021 19:00

«Чудовищ хватит на всех, Геральт»

Удивительно, но у Netflix с Лорен Шмидт...
«Чудовищ хватит на всех, Геральт» Удивительно, но у Netflix с Лорен Шмидт...
«Чудовищ хватит на всех, Геральт» Удивительно, но у Netflix с Лорен Шмидт, которая на днях заключила крупную сделку с сервисом, получилось создать полноценную историю в мире Сапковского. Здесь и детективная составляющая, и драма, и лёгкая ирония от Весемира. Каждая сцена в фильме толкает основной конфликт и все немногочисленные сюжетные арки в конце концов переплетаются в одну главную мысль. Даже кажется, что приквел вышел идеальным гидом по Ведьмачьей вселенной и намного лучше справился с подобной задачей, чем сериал 19-го года, ведь после часового просмотра хочется окунуться в это озеро ещё раз. «Кошмар волка» — отличный плацдарм для второго сезона «Ведьмака», премьера которого состоится 17-го декабря, а наставник Геральта сыграет там ключевую роль. Ждём-с... ——— Очерк | ВедьмакNetflix
4514 

23.08.2021 20:21


В Сочи случился «Кинотавр». Рассказываем, когда вы сможете оценить...
В Сочи случился «Кинотавр». Рассказываем, когда вы сможете оценить...
В Сочи случился «Кинотавр». Рассказываем, когда вы сможете оценить фильмы-победители. Информация пока есть не обо всех картинах, но мы уверены, что ситуация будет исправлена в ближайшие дни. Итак, достаем органайзеры и фиксируем: «Нуучча» (Приз за лучшую режиссуру: Владимир Мункуев) – дата пока неизвестна «Общага» (Приз им. Д. Дондурея за лучший дебют: Роман Васьянов) – с 26 сентября на КинопоискHD «Море волнуется раз» (Приз за лучшую женскую роль: Ольга Бодрова) – дата пока неизвестна «Подельники» (Приз им. О. Янковского за лучшую мужскую роль: Павел Деревянко) – дата пока неизвестна «Молоко птицы» (Приз за лучшую операторскую работу: Николай Желудович) – 21 октября «Капитан Волконогов бежал» (Приз им. Г. Горина за лучший сценарий: Алексей Чупов и Наталья Меркулова) – дата пока неизвестна «Медея» (Приз им. М. Тривердиева за лучшую оригинальную музыку к фильму: Алексей Ретинский) – 14 октября «Герда» (Специальный диплом жюри с формулировкой «За вдохновение и нежность безумия»: Натальи Кудряшовой) – 14 октября https://www.m24.ru/b/d/nBkSUhL2hFUimcaxJb6BvMKnxdDs95C-miTNnuWR9mOBdDebBizCnTY8qdJf6ReJ58vU9meMMok3Ee2nhSR6ISeO9G1N_wjJ=E9-JdBMeUGJDnCg3rrpYqg.jpg
4397 

25.09.2021 21:33

​​Российское кино в этом году было достойно представлено на ведущих мировых...
​​Российское кино в этом году было достойно представлено на ведущих мировых...
​​Российское кино в этом году было достойно представлено на ведущих мировых смотрах: лента Наташи Меркуловой и Алексея Чупова «Капитан Волконогов бежал» приняла участие в основном конкурсе Венецианского кинофестиваля, картина Киры Коваленко «Разжимая кулаки» взяла главный приз в каннской секции «Особый взгляд», Анастасию Красовскую, исполнительницу главной роли в фильме «Герда» Натальи Кудряшовой, наградили за лучшую женскую роль в Локарно. Гордимся и верим, что наше кино будет и дальше покорять международную арену. Как раз для того, чтобы поддержать молодых и талантливых авторов Hennessy запустил программу Перспективы. Её цель — открывать новые имена в отечественной киноиндустрии, популяризируя авторское кино в России и на международном рынке. В рамках этой программы осуществляется несколько важных инициатив в трёх «киностолицах». Летом в Москве в кинотеатре «Художественный» прошла серия кинопоказов «Каннские дни by Hennessy Filmmakers Lounge». Прямо сейчас в Сочи Hennessy Перспективы поддерживает специальные мероприятия фестиваля «Кинотавр». А в Санкт-Петербурге в сотрудничестве с KINOLABORATORIA Международного фестиваля дебютного кино в Новой Голландии будет выбран проект, который получит грант на полную реализацию короткометражного фильма. Так что если вы чувствуете в себе творческий потенциал, но не уверены в своих силах, обратите внимание на Hennessy Перспективы, возможно, именно ваш проект получит поддержку и сможет выйти на глобальный рынок. А ещё для вас, наши любимые подписчики, мы с Hennessy Перспективы придумали конкурс. Чтобы принять участие в розыгрыше, напишите в комментариях, с каким фильмом у вас ассоциируется коньяк Hennessy и почему? 1 октября бренд выберет самый оригинальный комментарий и подарит автору годовую подписку на крупнейший онлайн-кинотеатр. https://telegra.ph/file/fb4413fb4f651f1ba5972.jpg
4404 

25.09.2021 12:10

Перед премьерой х/ф «Хороший, плохой, коп» мы решили пройтись по самым успешным...
Перед премьерой х/ф «Хороший, плохой, коп» мы решили пройтись по самым успешным...
Перед премьерой х/ф «Хороший, плохой, коп» мы решили пройтись по самым успешным пунктам многострадальной карнахановской фильмографии: «Наркобарон». Фильм, после которого карьера режиссёра пошла в гору. Суровая, постоянно сгущающая краски, атмосфера, рваный монтаж, неожиданно мощная драматическая интрига, фактурные артисты (включая к тому моменту уже вышедшего в тираж Рэя Лиотту). Разумеется, Карнахан не был первопроходцем на этом поприще, и в некоторые моменты ему явно стоило сделать лицо попроще – но давайте признаем, что именно за это непростое лицо его и заметили. «Козырные тузы». Один из самых безумных боевиков нулевых, смешное, напористое, изобретательное и чертовски эффектное зрелище – от него достаточно быстро начинает рябить в глазах, но ты до самого финала продолжаешь просить добавки. Финал, кстати, до сих пор остаётся одним из самых изящных сюрпризов в карьере Карнахана. «Команда А». Единственный полноценный голливудский блокбастер Карнахана – разумеется, с треском провалившийся в прокате, но впоследствии собравший вокруг себя локальный (в микроскопических масштабах) культ. Смешные Купер (ещё до своего стремительного взлёта) и Копли (ещё до своего не менее стремительного падения), парящие танки, несколько выдающихся экшен-эпизодов, сумасшедший ритм – словом, очень жаль, что проект настигла столь печальная участь. «Схватка». Аскетичная драма в обёртке приключенческого триллера о полярниках, вынужденных отбиваться от компьютерных волков – в главной роли отменный Нисон, в сценарии царит удивительная гармония звериных акцентов и элегической интонации, вновь несколько неожиданных сюжетных кульбитов, вновь присутствует ударный финал; пожалуй, лучшее, что Карнахан когда-либо снимал. ЧтоПосмотреть https://images.kinorium.com/movie/shot/522247/w1500_48512936.jpg
4306 

19.10.2021 15:06

​​«Воспитанные волками» Ридли Скотта вернутся в начале 2022 года

Дату...
​​«Воспитанные волками» Ридли Скотта вернутся в начале 2022 года Дату...
​​«Воспитанные волками» Ридли Скотта вернутся в начале 2022 года Дату упомянули в новом тизере проекта, появившемся на HBO Max перед показом «Дюны», которая вчера вышла в онлайн-кинотеатре. Сюжет сериала рассказывает про двух андроидов, которые воспитывают нескольких детей на отдалённой планете. Но мир нарушается после появления людей, поклоняющихся не науке, а религии. Между группами разгорается конфликт, который приводит к неожиданным последствиям. В продолжении герои попадают в тропическую зону планеты Кеплер 22б, причём появление ещё одного нового ребёнка может угрожать судьбе всего оставшегося человечества. Ожидается, что все основные актёры вернулись к своим ролям. А вот Ридли Скотт, выступивший режиссёром первых эпизодов, пока что слишком занят. Впрочем, он может ещё вернуться будущем, если план сценариста на пять сезонов сериала воплотится в жизнь. https://twitter.com/colliderfrosty/status/1451340736914341888?ref_src=twsrc%5Etfw
4281 

23.10.2021 20:10

Хищный дом бегущего Скотта 

В ближайшем кинотеатре сверкают мечи во время...
Хищный дом бегущего Скотта В ближайшем кинотеатре сверкают мечи во время...
Хищный дом бегущего Скотта В ближайшем кинотеатре сверкают мечи во время «Последней дуэли» и вот-вот выйдет «Дом Гуччи». А Ридли Скотт уже работает над следующими проектами: теперь он собирается вернуться на малый экран (в 2020-м он представил «Воспитанных волками»). Мэтр объявил, что готовы сценарии пилотных эпизодов сразу двух сериалов из созданных им вселенных, «Чужого» и «Бегущего по лезвию». «Бегущий по лезвию» должен вернуться в виде 10-серийного шоу. Похожая судьба ждет «Чужого», которого отправят на канал FX. Продюсеры обещают, что это будет «первая история «Чужого» на Земле», что вызывает массу вопросов. Мы-то помним, что действие обеих частей «Чужого против Хищника» происходило на нашей планете: сначала горе-ученых убивали в Антарктиде, а во второй серии инопланетные гости лакомились жителями небольшого городка. Как мы сообщали ранее, «Хищник» тоже скоро вернется в фильме на Disney+. Что касается «Бегущего по лезвию», то было бы здорово, если бы к проекту подключился и Дени Вильнев. Но сомневаемся: он по уши в «Дюне». https://www.film.ru/sites/default/files/filefield_paths/alien-ridley-scott-face-hugger_0.jpg
4150 

23.11.2021 17:29

В старых Бэтменах есть атмосфера, местами неплохие декорации. У Нолана...
В старых Бэтменах есть атмосфера, местами неплохие декорации. У Нолана великолепный Джокер предлагает однообразные выборы, весь фильм повторяются одни и те же ситуации. Не удивительно, что фильм утомляет. У Бёртона явный сюжетный провал, когда девушка приходит к Бэтмену в пещеру и не замечает, что это пещера Бэтмена. При этом готическая эстетика – заслуга Бёртона, но до высшей точки её доводит Шумахер. Правда в обоих случаях эта эстетика больше идёт некромангерам. В их среде, как воплощение их философии, она выглядит убедительнее, уместнее. Нолан мастер впечатлять – автобусы, светящиеся потолки, маски в первом ограблении, но сваливается в бондиану (Гонконг, «небесный крюк»). Да, он современнее, но криминалитет у него самый заурядный, провинциальный, безликий, штампованный. Музыкальные темы старых Бэтменов на порядок интереснее озвучки «Тёмного рыцаря». Финальная тема от Ю Ту «Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me» из «Бэтмене навсегда» по мне так шедевр. Нолан динамичнее, современнее, техничнее, технологичнее, спецэффектней, но при этом стандартней, штампованней (такие теперь вкусы и требования или к штамповке нас приучили – вопрос другой). У него вышел обыкновенный боевик с Бэтменом даже не в главной роли, ибо главных роли три, а с участием Бэтмена. Бэтмен стал более серьёзный, взрослый, нормальный, при этом постановка проблемы добро – зло всё на том же уровне детской сказки. И что за комикс без патологии, мрачности и сексуальных обертонов, всего того, что составляет наше мироощущение на определённом этапе развития, в самые мрачные часы пубертата. И как раз старые Бэтмены лучше всего передают реалии этого этапа через гротескных патологических персонажей и прекрасных подруг главного героя. Умение опрощать, примитивизировать, монетизировать любую культуру известна за Голливудом. Возьмите хоть тех же германо-скандинавских богов. Что сделали с Тором, Локи и прочими. Сравните Локи Стена Ли, каким вы его знаете, и Локи «Старшей Эдды». «В образе лосося Локи спрятался в водопаде фьорда Франангр. Там асы поймали его. Он был связан кишками сына своего Нарви, а сын его Нарви превратился в волка… Скади взяла ядовитую змею и повесила её над лицом Локи. Из змеи капал яд. Сигюн, жена Локи, сидела там и подставляла чашу под капающий яд. А когда чаша наполнялась, она её выносила, и в это время яд из змеи капал на Локи. Тогда Локи корчился так сильно, что вся земля дрожала. Теперь это называется землетрясением». Вот вам разница в фантазии, в мироощущении. И при этом германо-скандинавская фантазия – фантазия сдержанная, в сравнении, скажем, с индуистской (Сторукий Шива, бог-слон Ганешу, бог-обезьяна Хануман – вот где буйство, пир фантазии!). Нолан, как один из характерных представителей Голливуда, «Тёмным рыцарем» показывает, что можно низвести, упростить, унифицировать до боевика, ещё больше монетизировать даже в рамках самой американской культуры. Не удивительно, что патологии, чувственность, романтика, красоты старых Бэтменов при перезапуске исчезли. У Нолана в главных героях ходят три одинаковых лица, типажа: одного возраста, все худые, вытянутые лица, только один в очках, другой блондин, а третий брюнет и время от времени переодевается в костюм мыши. Не рыцарь, коллектив рыцарей, да и не рыцарей, а юристов и правоохранителей. Новый Альфред стоит старого, актёры играющие Бэтмена – дело вкуса, актрисы двух старых Бэтменов великолепны, хотя и очень похожи – новая никакая, хотя и юрист. Такие элементы, как пальба, беготня, падения и прочее – стоят друг друга. Нет разительной разницы в постановке, сюжете. Джокер «Тёмного рыцаря» всецело заслуга Хита Лэджера. Ведь режиссёр работал и с другими актёрами, а персонажи все вышли бледные, безликие. Какой был актёр! И, наконец, совершенно очевидно, что русских балерин Нолан с роду не видал. Не он первый, не он последний.
4074 

10.12.2021 19:05

Перед тем как написать  Очерк на «Ведьмака», сделаю важное примечание...
Перед тем как написать Очерк на «Ведьмака», сделаю важное примечание...
Перед тем как написать Очерк на «Ведьмака», сделаю важное примечание — дисклеймер по-новомодному. Я никогда не читал книги Сапковского и не устанавливал игры CD Projekt RED, поэтому мне категорически пох… всё равно, как Netflix обращаются с первоисточником. Я лишь знакомлюсь со вселенной, которую рисует сервис, и оцениваю конечный результат. В общем, выбор есть, но... хаваю. Сразу скажу, что второй сезон мне понравился больше первого. Во многом это заслуга анимационного приквела, ведь он даровал надежду на крутое возвращение Геральта. Наблюдать за уже знакомым, хоть и постаревшим Весемиром, оказалось очень интересно. Он страдает от моральных дилемм, переживает за каждого волка в стае, и ему, действительно, сочувствуешь. Ну и, безусловно, суперское решение — отдать роль старейшего ведьмака именно Киму Бодниа. Плюс в разваленный замок Каэр Морхен добавляют Цири. Сразу возникает интерес к её обучению и адаптации к новым условиям. Все мы помним, как в «Кошмаре волка» обращались с новобранцами. Здесь же подобного нет, ведь Геральт из Ривии примеряет на себя образ этакого отца. Он стал намного мудрее Весемира и с трепетом относится к Цири, которую так долго избегал. Визуал тоже заметно прокачался, как и броня Нильфгаарда, и доспехи ведьмака. Чего только стоит детализация монстров и показ их повадок. Финальные сцены так вообще веют каким-то «Миром Юрского периода». Конечно, к положительным чертам сезона можно отнести и цельность сюжета. Ребята прислушались к аудитории и убрали бессмысленные скачки во времени, что сделало повествование более понятным. Но вот здесь мы плавно переходим к минусам. Начало пятого эпизода немножко играется со временем и возвращает зрителя назад, дабы разжевать ему, глупому, как персонаж оказался в такой ситуации. Извините, но предыдущая серия заканчивается мощным клиффхэнгером, и мне интереснее узнать не «как», а «что» с ним случилось дальше. Сценаристы же решают пойти иначе, как-то хитро вывернуться, накинуть на себя пуху, но всё это вызывает лишь недоумение. Подобное можно показать в разы увлекательнее, просто продолжив сюжетную арку или вообще выкинув ненужный кусок. Однако при выборе последнего хронометраж не будет доходить до заветных пятидесяти минут. Возьмём, к примеру, пилотный эпизод, где появляется Нивеллен (Кристофер Хивью), и рассказывает загадочную историю. Он забавно мухлюет с ножами, подшучивает над ведьмаком и весьма гостеприимен. Персонажи давние друзья и, несмотря на облик хозяина дома, всё ещё находят общий язык. В конце отрывка, когда как раз было бы уместно развернуть мысль, вставить мораль и наконец объяснить — Геральт молча уходит. Никто не спорит, что Netflix мыслят масштабно. Они уже создали одну неплохую анимацию, и почти набросали сценарий к следующей. Они отсняли приквел Blood Origin и почти готовы его выпустить. Но самый главный сериал — пустой внутри, ведь он затихает, когда, наоборот, нужно говорить. Хочу отметить, что если удалить всю ведьмачью тему, то история становится до боли узнаваемая — она об избранном герое. Их на том же стриминге полным-полно (например, неудачное переосмысление легенд о короле Артуре — «Проклятая»). Хотя авторы и сами частенько избавляются от Геральта, заменяя его непонятными политическими интригами, которые занимают львиную долю новой главы. Но в нужный момент его возвращают, дабы совсем не затягивать повествование: главного героя телепортируют из угла в угол на протяжении всего сезона. А иногда словно по щучьему веленью возле заброшенной избы вдруг из неоткуда появляются лошади. Итог: второй «Ведьмак» — тизер чего-то большего. Здесь положен задел на другие проекты, но сейчас ничего толком не показывают. Внимание акцентируется на кольчуге первого ведьмака сугубо для подачи приквела. Много разных арок без панчлайна в конце. Повторюсь, сервис создаёт большую вселенную, накидывает слёзодавительных тем а-ля геноцид эльфов, пишет хитовый трек Лютику, а вот пустоту мысли и сюжета старательно прячет под качественной графикой. https://youtu.be/TJFVV2L8GKs
4028 

22.12.2021 18:21

«Золотой Котёл — 2021» близится к завершению. Очередная невидимая статуэтка...
«Золотой Котёл — 2021» близится к завершению. Очередная невидимая статуэтка...
«Золотой Котёл — 2021» близится к завершению. Очередная невидимая статуэтка торжественно вручается в категории «Специальный приз». В этом году я посмотрел много анимаций, хотя раньше их часто избегал. Удалось глянуть: «Кошмар волка», «КасТлванию», «Кровь дракона» (очерк до сих пор лежит в заметках, но мы ждём второй сезон). И, конечно, главное место среди них занимает «Аркейн», снятый по мотивам MOBA-игры League of Legends. С номинацией вообще нет сомнений. По стилистики «Аркейн» — самый сильный проект. Причём шоу Netflix — полноценный сериал, а не серия короткометражек, как, например, «Любовь. Смерть. Роботы». Здесь детально проработана мимика персонажей, раскрашен мир и очень достойные экшен-сцены. При просмотре зритель верит в магическую среду и хочет в ней остаться ещё на пару часов. | ЗолотойКотёл2021
3986 

30.12.2021 20:21

Почему «Седьмая печать» – самая известная картина Бергмана? 

Понятно, что это...
Почему «Седьмая печать» – самая известная картина Бергмана? Понятно, что это...
Почему «Седьмая печать» – самая известная картина Бергмана? Понятно, что это один из самых амбициозных фильмов шведского гения, безусловно, в ряду центральных фигур на шахматной доске его обширной фильмографии. Фильм, не настолько длинный, как «Фанни и Александр» (продолжительность – всего полтора часа!), не до такой степени душераздирающий, как «Девичий источник», не столь страшный, как «Час волка», и уж точно не так сложен, непривычен, дискомфортен для восприятия, как «Персона». И тем не менее – это великая картина, важнейший кинематографический рубеж: предельно честное, жесткое, во многом язвительное кино о кризисе веры. Кино, по признанию самого Бергмана, родившееся из страха смерти – и как раз процесс создания «Печати» помог его преодолеть. Отсюда и горькая ирония, проходящая через отношения рыцаря и оруженосца, и образ смерти, намеренно размалёванной под клоуна, и столкновение религии и практицизма – в знаменитой шахматной партии, одном из самых эффектных образов в истории искусства прошлого столетия. Забавно, что «Печать», как и многие знаковые фильмы Бергмана, снималась в сжатые сроки и за весьма скромные средства, что многие эпизоды, которыми синефилы в наше время обмениваются в качестве приветствия, были полностью сымпровизированы (например, тот самый танец в финале), и что Ингмар в очередной раз проиграл в Каннах, уступив главный приз достаточно среднему фильму Уильяма Уайлера («Дружеское увещевание»). Время, впрочем, всё расставило на свои места – и сейчас у вас есть возможность приобщиться к классике, (пере)посмотрев её на большом экране. Разбор https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/10287/picture-a4d42353-c1e9-4ebd-a2d2-94625d1a0833.jpg
3799 

02.02.2022 21:43

​​Ещё по сюжету. Герой показывает потенциальному покупателю ферму, 1/12 часть...
​​Ещё по сюжету. Герой показывает потенциальному покупателю ферму, 1/12 часть...
​​Ещё по сюжету. Герой показывает потенциальному покупателю ферму, 1/12 часть «империи». Не странно ли? Обычно завязывают глаза и всё такое. А тут прожжённый деляга не просчитал элементарный ход со сбиванием цены. Ах да, он же романтик, верит в добро и деловой гуманизм. Это мы, особенно по 90-м и по Марксу-Ленину привыкли считать, что бизнесмены волки. А они, кроме некоторых злых, остальные овцы. Им не прибыль важна, а любовь и отсутствие хаоса. Это же Англия, цивилизованная часть планеты. Далее. Покупатель нанимает непредсказуемых случайных гопников. Если он истинный криминальный авторитет, то нет ли у него своего продажного копа? Или своих, надёжных «подрядчиков»? Должны быть. Но всё ради сомнительного сюжета. Криминальное сообщество на одно лицо – цыгане, евреи, американцы, англичане и прочие. Прежних колоритных персонажей, нет. В криминальном мире вселенной Голливуда таких персонажей, какие представлены в фильме, пруд пруди. Только русские отличаются особой мордоворотостью и злобной кэгэбешной маргинальностью. Но, собственно, и это не вина Ричи, это тоже голливудский штамп: буки, а местами и недочеловеки, эти русские. А не шаблон ли шаблонище представление персонажа по имени «тренер» в закусочной? – шаблонище карате боевиков. Подстраховка главного шантажиста: два громоздких чемодана, когда на кону 20 млн. На ум приходит чемодан Корейко. Автоматы... да что там полный набор стрелкового вооружения у гопников в стране, где криминальный авторитет вынужден пользоваться двухзарядной золотой пукалкой пресс-папье. При этом его головорезы всё в той же «разоружённой» стране хорошо вооружены. Одним словом, разгул сюжетного произвола. Как произвол, выглядит и признание бородача, что он сам следил за шантажистом и лучше него знает всё, кроме тех моментов, когда за шантажистом не следил (обедал?). Почему же тогда он не знал о местонахождении подстраховки, и ему пришлось переодевать шантажиста в тапочки? Сцена в наркоманском притоне настолько слаба и сюжетно очевидна, что кроме как топорной её не назвать. Гораздо менее позорным было бы вместо неё пустить закадровый голос или дать титры немого кино. Мол пришли наши бравые парни в притон, девица оказалась согласная, упал добрый молодец с балкона, а телефоны у малолеток, без почтения отнёсшихся к старшим товарищам, отобрали. Ибо не столько деньги связывали главного джентльмена с аристократами, сколько отеческая забота, а чувак упал с балкона, ибо сын русского криминалитета, что нужен был для второго финала. И не пришлось бы актёру проговаривать бредовый текст, избежали бы нелепых движений, странных положений и показа того, как обделался со страху бородач, взяв в неблагополучный район пистолет-пулемёт, чтобы отпугивать шпану и пугать наркоманов! И это при трёх вооружённых головорезах. Ну, не гоже мастеру кадра опускаться так низко! Впрочем, есть в фильме несколько в самом деле живых мест. Например, когда к жене приходят китайцы. Качественно, хотя в сущности чистая техника. Ну, так в профессиональных умениях Ричи никто и не сомневается, да и в Голливуде поднатаскали. Всё остальное критики не выдерживает. Оценка: 5/12. https://telegra.ph/file/53553d0e76c8a912a788f.jpg
3848 

14.01.2022 19:05

Кевин Костнер впервые за почти двадцать лет снова сядет в режиссерское кресло и...
Кевин Костнер впервые за почти двадцать лет снова сядет в режиссерское кресло и...
Кевин Костнер впервые за почти двадцать лет снова сядет в режиссерское кресло и снимет вестерн «Горизонт». Также Костнер сыграет в нем главную роль и выступит продюсером. События «Горизонта» будут развиваться на протяжении 15 лет — до, во время и после Гражданской войны. Картина расскажет о экспании заселенцев на Запад, которое началось во второй половине 19 века. Кастинг для фильма начнется в феврале, а съемки «Горизонта» начнутся в августе, если все пойдет по плану. Напомню, что Кевин Костнер снял за свою карьеру всего три картины — «Открытый простор» (2003), «Почтальон» (1997) и «Танцующий с волками» (1990). С последним он выиграл два «Оскара» — режиссерский и продюсерский за лучший фильм года. В нашем марафоне мы скоро будем смотреть эту картину. https://deadline.com/2022/01/kevin-costner-horizon-western-movie-direct-star-august-29-start-date-1234921230/ https://deadline.com/2022/01/kevin-costner-horizon-western-movie-direct-star-august-29-start-date-1234921230/
3852 

29.01.2022 09:52

Премьеры февраля, что выйдет в ближайшее время

Последний месяц зимы приносит...
Премьеры февраля, что выйдет в ближайшее время Последний месяц зимы приносит...
Премьеры февраля, что выйдет в ближайшее время Последний месяц зимы приносит много интересных новинок и захватывающих продолжений. В Дзене подробно рассказали о следующих сериалах: • «Мой сын – супергерой», 2 сезон — 1 февраля; • «Пэм и Томми», 1 сезон — 2 февраля; • «Воспитанные волками», 2 сезон — 3 февраля; • «В городе убийств», 1 сезон — 3 февраля; • «Джек Ричер», 1 сезон — 4 февраля; • «Под подозрением», 1 сезон — 4 февраля; • «Власть в ночном городе: Сила», 1 сезон — 6 февраля; • «Изобретая Анну», 1 сезон — 11 февраля; • «Куколка», 2 сезон — 11 февраля; • «Бель-Эйр», 1 сезон — 13 февраля; • «Шоу Чашечка!», 1 сезон — 18 февраля; • «Космические войска», 2 сезон — 18 февраля; • «Разделение», 1 сезон — 18 февраля; • «Удивительная миссис Мейзел», 4 сезон — 18 февраля; • «Извне», 1 сезон — 20 февраля; • «Конец игры», 1 сезон — 21 февраля; • «Снегопад», 5 сезон — 23 февраля; • «Викинги: Вальхалла», 1 сезон — 25 февраля; • «Убивая Еву», 4 сезон — 27 февраля; • «Битва за Uber», 1 сезон — 27 февраля; • «Острые козырьки», 6 сезон — 27 февраля. Чат «F** society» | Стикерпак «Котёл Сериалов» | Сам «Котёл Сериалов» https://clck.ru/arT4n
3746 

01.02.2022 20:22

Лучше позвоните Солу (2015) Случилось так, что посмотрел эту как бы...
Лучше позвоните Солу (2015) Случилось так, что посмотрел эту как бы предысторию (приквел — перевод автора) «Во все тяжкие». Увы, иногда смотрю то, что смотреть не стоит, вижу то, чего видеть не должно, поддаюсь тому, чему поддаваться не следовало, привыкаю к тому, к чему привыкать не годится. Если бы я сел писать об этом сериале, я использовал бы следующие слова и выражения: Наркоторговцы, адвокаты, профессионалы, не сдаваться, самопожертвование, такая благодарность, честь адвоката, гордость юриста, гранты юридических фирм, если главный герой убивает, значит это так надо, разгул преступности в штате Нью-Мексико = нашему разгулу 90-х, их разгул киногеничней, организованная преступность организованней… Или даже использовал бы целые абзацы: «К своему стыду». – выражается интеллигентный, справедливый (есть и дикие, жестокие, даже несправедливые) наркобарон. Возможно правда, что он так выражается к стыду переводчиков. Один наркоделец другому (тайные враги): Саламанка (зайдя в гости без приглашения): Я бы хотел поздороваться, если можно. Чилиец (тот самый, из «Тяжких»): Разумеется. Оба забыли добавить сэр, благородный сэр, сударь мой или там mon ami. Младший криминал в условиях американской демократии дерзит старшему криминалу безнаказанно и напропалую. Вот это демократия! А сколько добра и пользы несут обществу наркобароны с американской стороны – и жертвуют больницам, и содержат целые мексиканские деревни, предоставляя детям возможность учиться как в лучших частных школах туманного Альбиона (судя по школьной форме деток), и… Да если им волю дать, так они, как государство, лучше государства, справедливее распределят добытые денежные средства по нуждающимся. Герой предприимчив, ловкий мошенник со знаком плюс. Конечно, не «друг Оушена» и не «Волк с Уолл-Стрит», но жадные дураки не раз посрамлены с блеском. Юристы, адвокаты, особенно главные герои, любят помогать людям в качестве общественных помощников и не делают никакой разницы между банковским и уголовным правом. Банковское право – для денег, уголовное право – для души. Знакомый юрист героине: «Тебе мало малоимущих, хочется берущих за душу дел». Сказано тоном: как я тебя понимаю, да только не могу себе позволить. Прожжённые адвокаты очень переживают по всякому поводу, особенно за закон. Как он там, держится ли ещё? А как там неимущие слои – защищены ли от судебного произвола? Правда, у его чести однажды вырываются из горла такие слова: «я толпу быдла в моём суде не потерплю!». Но его понять можно, защита грозит привести из якобы родного городка обвиняемого целую религиозную общину сочувствующих. Впрочем, «быдло», возможно, следует отнести к стыду переводчиков? Бывший коп (ещё один главный герой) очень любит внучку, мастер на все руки: и каменщик, и плотник, и педагог, и электрик, и превосходный стрелок. Ему как никому в американском современном кино идёт выражение «ничего личного, только дело». Некоторые крупные корпорации, в том числе юридические, не так белоснежно безупречны, как хотелось бы, но закон чтут также свято, как и остальные. И все извиняются. Прекрасна парочка боевиков клана Саламанки. Есть две криминальных и одна адвокатская интриги, которые временно приковывают к экрану. Когда же отпускают, становится особенно скучно неловко и… перематываешь. Словом, после просмотра, если до тех пор вас не стошнило, вам захочется воскликнуть: «Какие замечательные люди живут в Соединённых Штатах Америки! А какие благородные юристы и адвокаты! Ангелы закона! А судьи, его и её чести – архангелы закона! Защищают стариков, выступают против собственных работодателей. Ради справедливости. Если, конечно, в это время не заняты на стороне закона против справедливости!» Понятно, что-то такое где-то даже и есть, честные юристы, благородные юридические корпорации, есть же компьютерные корпорации добра, и частные космические корпорации светлого будущего, чего же и такому не быть. Но почему не верится? Вот такие слова, выражения, предложения и целые абзацы, я бы использовал, если бы писал об этом сериале. Оценка: 3/12
3637 

01.04.2022 19:00


Хорошие новости для всех поклонников Мадса Миккельсона

Стало известно, что он...
Хорошие новости для всех поклонников Мадса Миккельсона Стало известно, что он...
Хорошие новости для всех поклонников Мадса Миккельсона Стало известно, что он сыграет главную роль в новом фильме Николая Арселя «Королевская земля» – когда-то вместе они уже делали номинированный на «Оскар» «Королевский роман», и здесь подразумевается ещё большой масштаб. Жанр картины, судя по всему, больше склоняется к триллеру – по сюжету скиталец Людвиг Каллен по указу датского короля отправляется колонизировать пустоши Ютландии, славящиеся своим суровым климатом и населённые дикими волками и кровожадными разбойниками. Сценарий Арсель, что любопытно, писал в соавторстве с Томасом Йенсеном – режиссёром ещё одного народного хита с Миккельсоном, «Рыцарей справедливости». Бюджет оценивается в солидные для Европы 8 миллионов евро, а старт съёмок запланирован на 5 сентября. Будем с нетерпением ждать – всё-таки незаурядные способности одного из лучших актёров мирового кинематограф прямо сейчас, как правило, наиболее ярко раскрываются вне голливудского репертуара. https://yakutsk.ru/wp-content/uploads/2022/05/13/173837-1200x740.jpg
3424 

26.05.2022 16:43

Wolf (2021), Nathalie Biancheri — Лобстер. Начало. Ок, если и не приквел...
Wolf (2021), Nathalie Biancheri — Лобстер. Начало. Ок, если и не приквел Лантимоса, то уж точно в той же вселенной; только там фокус был мэтчинге, тут на репаративной терапии; ещё раз про любовь, и если арка Colin Farrell обрубается в точке, нужной нам для вопроса, как это он дошёл до точки такой, то молодой волк George MacKay удаляется в лес, как и собирался. Хай-концепты, конечно, удобно критиковать за — да, концептуальность и мозглячество, театральность и надуманность; мне всё не везёт на такое и достаются какие-то экземпляры эмоциональные. Конечно, собственно в кино эти упражнения переходят нечасто, тут вот монтажом и крупными планами лиц и мышц и прочих деталей тела; жалко, что лицо Lily-Rose Depp по большей части прикрыто чёлкой, а лицо George MacKay мало что выражает, что он наверняка воспринимает как актёрскую находку, жалко только что в сцене с реальным волком это нехитрое соревнование побеждает собственно волк, там как раз с мимикой всё в порядке — ну и что, есть дохера вроде важных режиссёров с вроде нечеловечески важными фильмами (и тоже со словом «волк» в названии), которые выглядят совсем как телеспектакли в лучшем случае. Так вот, несмотря на недоуменные комментарии на imdb, тут метафора вполне простая, гендерная идентичность и конверсионная терапия; методы доктора Манна (нам это должно о чём-то говорить даже) целиком взяты из соответствующих теорий, техник и процедур; да и сами пациенты по сути манифестируют себя так же, как и репрессированные ЛГБТИК+, даже критика собственного тела за несоответствие собственному ощущению, агрессия, срывы, адаптация. Так что если Лантимос переходит универсальностью на вселенский уровень, то Biancheri обходится иллюстративным материалом, который заканчивается примерно ничем, несмотря на главное откровение дочки Деппа за минуту до титров; и жаль, что режиссёрка-сценаристка скипует этот удар и волк таки сбегает, а ведь такие возможности открывались, о. Вдобавок сама идея привлечь внимание к трудностям гендерной идентичности немножко опрокидывается выбранным методом: да, давайте абсурдизируем конверсионную терапию метафорой зверей; но сама эта метафора абсурдизирует сам вопрос этой самой гендерной идентичности и является насмешкой над ней, ещё более жестокой чем издевательства доктора Манна (да что ж такое), потому что наверное и не подразумевалась. А так да, Olivia Colman сказала же в Лобстере предельно ясно: you need to choose a companion that is a similar type of animal to you. A wolf and a penguin could never live together, nor could a camel and hippopotamus. That would be absurd. К слову о трансгендерах, The Matrix Resurrections (2021), Lana Wachowski — в любой непонятной ситуации иди мета. Сама режиссерка немало вещала о репрезентации трансгендеров на протяжении всех частей Матрицы, ну это, кстати, вполне инструментализировано: в Матрице ты можешь быть и оказаться кем тебе хочется, в модных очках и латексе, все интересно накрашены и подстрижены, хоть прямиком на сегодняшний Цюрипрайд — но, как и в её собственном случае, половая и гендерная идентификация оказывается наименее интересной частью истории; по идее за это и боремся. Тем не менее это и вправду наиболее вменяемая из всех четырёх Матриц, деконструкция собственного нарратива, превращение в штамп и проживание этого штампа — было бы самым разумным отдать скрипт Мишелю Гондри, но наша вселенная не идеальна, тем и хороша. Конечно, это всё про полезность психотерапии, важность осмысления и присвоения произошедшего, прошлого, чтобы примириться с реальностью и начать что-то делать: так и в конце Нео и Тринити ебашат архитектора как родительскую фигуру (а кстати и вправду, за все 4 фильма мы так и не узнали, откуда они все появились и кто их всех родил), но потом, как и всем проходящим психотерапию, остаётся отцепиться от прошлого, оглянуться вокруг, понять, что можно и что не можно сделать и жить с этим всем дальше. И да, это первая и единственная Матрица про любовь, что движет солнце и светила; как завещала Литвинова, главное слово это любовь, а ради любви возвращаются даже мёртвые.
3357 

18.06.2022 13:47

В  наконец-то вышел полный сезон сериала «Наш флаг означает смерть».
В наконец-то вышел полный сезон сериала «Наш флаг означает смерть».
В наконец-то вышел полный сезон сериала «Наш флаг означает смерть». Шоураннером выступил Дэвид Дженкинс, а исполнительным продюсером Тайка Вайтити. Второй, кстати, удобно устроился у штурвала и сыграл одну из главных ролей — Чёрную бороду, легендарного капитана. Комедия рассказывает о жизни аристократа. Стид Боннет устал прятать свою печаль за унаследованным поместьем, устал притворяться счастливым в семье. В какой-то момент он бросает жену, детей, имущество. Покупает настоящий корабль, дабы грабить торговые суда и прославиться пиратом. Романтизированные приключения быстро разрушаются, когда джентльмен-разбойник встречается с кровью и бунтом матросов. Обуздать тёмные волны помогает знакомство с Чёрной бородой. Старый морской волк тоже утомился, но только от рейдерского ремесла. Он желает уйти на покой и видит в Стиде спасательную лодку. Вот только как убрать чёрную метку с руки? Проект останавливается на мысли поиска себя. Философствует на тему человеку нужен человек. Да, он прикрывается юмором, но за маской Багги кроется сильная драма, которая с каждым эпизодом только усиливается. Правильно ли поступил я, что тогда ушёл? Место моё сейчас здесь или там? Герои страдают и на суше, и на море, но сразу не замечают, что решение проблем находиться очень близко, стоит только посмотреть на ситуацию под другим углом. Трейлер | Очерк https://youtu.be/xFE8ASwxmpA
3224 

05.07.2022 14:44

Определён следующий проект Ридли Скотта – им станет телевизионная криминальная...
Определён следующий проект Ридли Скотта – им станет телевизионная криминальная...
Определён следующий проект Ридли Скотта – им станет телевизионная криминальная драма для Apple TV+ Режиссёр и ранее работал на телевидении, поставив отдельные эпизоды и спродюсировав «Воспитанных волками», но здесь ожидается куда больший размах, а Скотт, скорее всего, закрепит за собой режиссуру всего шоу. Сейчас проект озаглавлен как Sinking Spring – сюжет основан на романе некого Денниса Тафои и рассказывает историю парочки мелких аферистов, выдающих себя за агентов наркоконтроля: как водится, ограбив дом не в то время и не с теми людьми, они поджигают землю у себя под ногами. Главную роль сыграет Брайан Тайри Генри – вы могли видеть его на первом плане в той же «Атланте» или глубоко на втором в «Джокере» и «Годзилле против Конга». Учитывая богатый опыт Скотта над постановкой фильмов подобного жанра («Великолепная афера», «Гангстер», «Все деньги мира»), может получиться любопытная вещь, да и два его предыдущих фильма доказывают, что деда ещё рано списывать на пенсию. Напоминаем, что перед этим Скотт закончит «Наполеона» (производство которого сейчас в самом разгаре) и, возможно, всё-таки снимет сиквел «Гладиатора». https://www.sostav.ru/images/news/2018/09/11/bpko2pgg.jpg
3155 

13.08.2022 11:52

Таксист (1976)

Самая сильная сторона фильма – тема. Как относиться к изнанке...
Таксист (1976) Самая сильная сторона фильма – тема. Как относиться к изнанке...
Таксист (1976) Самая сильная сторона фильма – тема. Как относиться к изнанке жизни, подлости, несправедливости, грязи. Ответа три: отдать всё на откуп закону и правоохранительным органам (ха-ха, отдать на откуп), решать проблемы самолично радикально-вооружённым путём (а кто же позволит, посодют те самые правоохранительные органы), не обращать внимания, например, носить розовые очки или даже переехать в райские страны (с глаз долой из сердца вон). Герой фильма поначалу пытается глядеть сквозь пальцы, как все, но зачерстветь привыкнуть не успевает и в итоге не то, чтобы избирает, а посредством него воплощается второй путь, радикально-вооружённый. Уже на основании одного этого наш таксист в глазах общественного мнения и зрителя герой, поскольку естественным образом в нашем сознании присоединяется к когорте романтических решал вроде крёстных отцов (вспомните эпизод, когда он наказывает мажоров, изуродовавших девушку), оушенов, финансовых волков, благородных пиратов, банковских медвежатников и прочих конкистадоров. В глазах американцев он тем более герой по причине того, что избранный способ решения проблемы присущ американскому духу. Духу тех людей, что срывались с насиженных мест и бежали от разного рода религиозных и светских тираний, духу тех людей, которые предпочитали взяться за оружие, голодать, биться с дикарями до полного искоренения последних, выбирали рискнуть, а не терпеть, истинно американскому духу: вольному, смелому, торгашескому, трудолюбивому, гордому, беспощадному, огнестрельному. В Америке до сих пор стреляют, как нигде. Причём не только на улицах и в школах, но и по президентским кортежам. Я говорю очевидные вещи лишь потому, что их не говорят другие. Во многих критических статьях, с которыми я ознакомился, авторы делают упор на разном нуаре и прочем экзистенциализме, кое-как касаются вопросов психологических и технических, кое-что сообщают о времени, Вьетнамская война, Уотрегейт, секс-революция, дискутируют концовку, отдают должное звуку. Под конец произносят сакральное «безусловный шедевр» и… становится «шедевр». Нуар, тем более экзистенциальный – это наверное круто и возвышенно, это загадочно и чистое искусство, и где-то это нужно и важно, но здесь, в остро социальной драме, эти искусствоведческие и эстетические изыски в лучшем случае являются средством. Или не являются? Давайте разбираться. https://telegra.ph/Taksist-1976-07-23 https://telegra.ph/Taksist-1976-07-23
3099 

23.07.2022 19:29

Аж челюсть свело от такой наглости
 
Мы давно привыкли к «творчеству» наших...
Аж челюсть свело от такой наглости Мы давно привыкли к «творчеству» наших...
Аж челюсть свело от такой наглости Мы давно привыкли к «творчеству» наших прокатчиков, но тут уже не смогли сдержаться. Хотите вы сделать вид, что британская «Приманка для акул» (Shark Bait) – якобы новая часть «Челюстей», ну и ладно. Но слоган «Этим летом они вернутся» нас добил. Мы бы поняли, если бы кино реально хоть чем-то напоминало шедевр Спилберга. Но это – очередная байка о том, как Большая белая учит непутевую молодежь управлять гидроциклами. Никаких тебе морских волков, храбрых полицейских и прочих крючков в духе трушных «Челюстей». И вообще если уж на то пошло, три реальные продолжения «Челюстей» были весьма дурными попытками порезвиться в несвежей воде. И пытаться примазаться к этому бренду сейчас рассмешит любого киномана. https://www.kinometro.ru/tmp/movpic/card/10726_movie.jpg
3115 

16.08.2022 15:26


Ещё раз с чувством – перед скандальным байопиком о Монро вспоминаем несколько...
Ещё раз с чувством – перед скандальным байопиком о Монро вспоминаем несколько...
Ещё раз с чувством – перед скандальным байопиком о Монро вспоминаем несколько радикальных примеров «Али». Достаточно было бы упомянуть, что кино снял Майкла Манн, автор множества фильмов о сильных мужчинах, ошибочно воспринимаемых публикой за примитивный гимн маскулинности, жанровое ремесло. На деле же его кино – о двойничестве, состоянии, когда не человек подкладывается под среду, а среда почтительно расступается перед человеком (эту среду может сыграть вся Америка, как в «Джонни Д», или Том Круз, как в «Соучастнике»). «Али» решён как один головокружительный боксёрский матч длиной почти в три часа, снятый оператором Любецки в технике потока мятущегося сознания – овладев таким инструментом, Манн играючи порхает вокруг зрителя, как бабочка, чтобы в финале ужалить, как пчела. «Малкольм Икс». Фильм, снятый Спайком Ли на пике творческой форме, и одна из лучших ролей Дэнзела Вашингтона – эпическая фреска о характере, изменившим, во-первых, историю Америки, а во-вторых, полностью перепахавшем афроамериканскую культуру. Причём вместо дидактизма режиссёр придерживается беспристрастности, и с почтительной исторической дистанции показывает, насколько противоречивой личностью был сам Малкольм. «Истории обыкновенного безумия». Фильм о такой неоднозначной личности, как Буковски – например, «Пьянь» или «Фактотум» – априори не может претендовать на достоверность, но Феррери как режиссёр и Газзара как актёр предельно близко сумели подобраться к тому, чтобы выразить горький, пропитанный дешёвым пойлом и падшими женщинами, пафос писателя; фокус в том, что причёсывая фактуру под хрупкий поэтический образ (чего стоит Орнелла Мутти!), они остались верны духу как жизни, так и творчества писателя. «Поймай меня, если сможешь». Вообще, с Ди Каприо можно было бы вспомнить «Волка с Уолл-Стрит», но здесь история гораздо менее правдоподобная – и несколько лет назад широко обсуждаемые криминальные подвиги главного героя, Эбигнейла, разоблачили; поэтому сейчас фильм Спилберга смотрится не как реконструкция удивительной судьбы, а проекция чужих фантазий на экране – удивительный сеанс мошеннической сноровки, да ещё и реализованный при помощи одних из самых ловких рук в Голливуде. «Бронсон». Как здесь не упомянуть знаменитый фильм Рефна? Некоторые пишут, что он даже преуменьшает подвиги реального «самого опасного заключённого в Британии», но режиссёр в любом случае трактует его тюремную карьеру как отчаянно смелый арт-перформанс, а самого Бронсона видит иллюстрацией удивительного чудовища, чьё тело в первую очередь заперто не в пенитенциарном учреждении, а глухой клетке разума. ЧтоПосмотреть http://avatars.mds.yandex.net/get-ott/1672343/2a0000016d3eb9f5da680b78c98e1d39fdb9/1344x756
2913 

27.09.2022 14:50

️Трагически оборвалась жизнь актера Сергея Пускепалиса️

Ряд СМИ сообщили о...
️Трагически оборвалась жизнь актера Сергея Пускепалиса️ Ряд СМИ сообщили о...
️Трагически оборвалась жизнь актера Сергея Пускепалиса️ Ряд СМИ сообщили о смерти Сергея Пускепалиса - 56-летний актёр погиб в результате ДТП под Ярославлем. Машина, в которой находился актер столкнулась с грузовым автомобилем на трассе «М8» в Ростовском районе Ярославской области. В результате ДТП погибли два человека, один человек госпитализирован. В данный момент на месте работают сотрудники ДПС ГИБДД и устанавливают все обстоятельства произошедшего. Сергей Пускепалис был известен по ролям в фильмах «Метро», «Простые вещи», «Чёрное море», «Ледокол», «Первый Оскар» и др. Возглавлял Ярославский театр имени Волкова с 2019 года. Становился лауреатом «Серебряного медведя» Берлинского кинофестиваля за лучшую мужскую роль, премий «Ника» и «Золотой орёл», призов «Кинотавра» и смотра в Карловых Варах. Последний фильм с участием актёра, исторический эпик «Сердце пармы» выйдет в российский прокат 6 октября.
2880 

20.09.2022 17:12

По всем вопросам пишите на admin@filmstoday.ru