Жуткий Кристиан Бэйл на примерке грима убийцы богов Горра из «Тора: Любовь и...

​ тематическаяподборка неожиданныйфинал Фильмы с неожиданным финалом (часть 5) Эти фильмы интригуют своим закрученным сюжетом, затягивают с первой минуты и удивляют непредсказуемой развязкой. Предыдущие части подборки можно посмотреть по тегу неожиданныйфинал. Девушка с татуировкой дракона США, Швеция, детектив, драма, криминал, триллер, 2011 В главных ролях: Дэниэл Крэйг, Руни Мара, Кристофер Пламмер Рейтинг: IMDb 7.8, КиноПоиск 7.7 Журналист Микаэль Блумквист получает заманчивое предложение от одного магната: раскрыть убийство его племянницы, случившееся 40 лет назад. Под подозрением вся семья погибшей девушки. Микаэль берет к себе в напарницы своеобразную юную хакершу по имени Лисбет Саландер, у которой немало своих тайн. Фильм снят по мотивам одноименного романа-бестселлера Стига Ларссона. Трейлер: https://youtu.be/AfhJ6ddwYWs Игра в прятки Германия, США, ужасы, триллер, драма, детектив, 2005 В главных ролях: Роберт Де Ниро, Дакота Фаннинг, Фамке Янссен Рейтинг: IMDb 6.0, КиноПоиск 7.0 Психиатр Дэвид пытается начать жизнь с нового листа после неожиданного самоубийства его жены. Вместе с девятилетней дочерью Эмили он переезжает в тихий провинциальный городок. Смерть матери изрядно пошатнула психику девочки. У Эмили появляется друг… воображаемый. Его зовут Чарли и он одержим идеей мести Дэвиду. У ленты есть четыре альтернативные концовки. Трейлер: https://youtu.be/Yz_a5eLxR3U Не говори ни слова США, Австралия, Швейцария, Канада, триллер, драма, детектив, 2001 В главных ролях: Майкл Дуглас, Бриттани Мерфи, Шон Бин Рейтинг: IMDb 6.3, КиноПоиск 7.1 Известного психиатра Натана Конрада просят осмотреть душевнобольную пациентку Элизабет Берроуз, которой уже 10 лет не могут поставить диагноз. Девушка попала в лечебницу после того, как на ее глазах умер отец. Она ни с кем не разговаривает и кидается на санитаров. Согласившись провести сеанс с пациенткой, Натан совершил чудовищную ошибку. Есть люди, которым позарез нужно, чтоб девушка заговорила. Они похищают дочь Натана. Бандиты вернут ее, если психиатр сможет узнать шестизначный код, который Элизабет хранит в своей памяти и отказывается рассказывать. Сценарий основан на одноименном романе Эндрю Клэвана. Трейлер: https://youtu.be/zncUnayvY3Y Незваные США, Канада, Германия, ужасы, триллер, драма, детектив, 2009 В главных ролях: Эмили Браунинг, Ариэль Кеббел, Дэвид Стрэтэйрн Рейтинг: IMDb 6.3, КиноПоиск 7.0 После попытки самоубийства юная Анна попадает в психиатрическую больницу. Девушку регулярно мучают кошмары о ночи, когда в пожаре погибла ее мать. Спустя десять месяцев она возвращается домой и узнает, что отец встречается с сиделкой ее покойной матери. Анну преследуют призраки рыжеволосой девочки и двоих мальчиков, которые будто бы пытаются ее о чем-то предупредить. Вместе со своей сестрой Алекс героиня начинает расследование загадочной смерти матери. Психологический фильм ужасов, ремейк южнокорейского хоррора «История двух сестер». Трейлер: https://youtu.be/ceZVl6eqVMo Хижина в лесу США, ужасы, комедия, фэнтези, 2011 В главных ролях: Кристен Коннолли, Крис Хемсворт, Анна Хатчисон Рейтинг: IMDb 7.0, КиноПоиск 6.7 Компания друзей отправляется за город, чтобы провести выходные вдали от цивилизации. Они останавливаются в заброшенной хижине, расположенной в лесу на берегу озера. Молодые люди весело проводят время на природе, пока не обнаруживают в старом доме жуткий подвал. Комедийный хоррор, который высмеивает клише фильмов ужасов и в то же время удивляет неожиданными сюжетными поворотами. Трейлер: https://youtu.be/PFPN5yoGSu8 https://telegra.ph/file/f14763266bb6bbee4d222.jpg

Подборка любимых фильмов Джорджа Р.Р. Мартина. Часть 2. Монти Пайтон и священный Грааль / Monty Python and the Holy Grail 1975, Терри Гиллиам, Терри Джонс Ума не приложу, почему этот фильм называют комедией Ничего более ужасного я в жизни не видел! Как такое можно смотреть или, тем более, пересматривать ! Я пересматривал раз 20 и, доложу вам, зрелище не для слабонервных. Ну, зачем нужно было снимать такое кино Зачем тратить наши нервы Зачем заставлять нас думать, что ничего смешнее быть уже не может Зачем заставлять сравнивать все остальные комедии со 'Священным Граалем' и всякий раз разочаровываться Зачем так быстро, злонамеренно и навечно влюблять в себя Что мы такого сделали этим 'Монти Пайтонам', что они совершенно не жалеют наши мозги, животики и 'рецепторы смеха' Вот уроды... p.s. 10 из 10 Тёмный город / Dark City 1998, Алекс Пройас Волнующий, запутанный и как-то по-странному прекрасный — этот шедевр Алекса Пройаса из тех фильмов, которым трудно дать какую-то характеристику. Это и научная фантасика, и хоррор, и нуар. Но в большей степени это, пожалуй, фэнтези. В фильме замечательный актерский состав, но его главная звезда — визуальный ряд. Лабиринт Фавна / El laberinto del fauno 2006, Гильермо дель Торо Фашистская Испания встречается со сказкой под мрачным взглядом Гильермо дель Торо. Здесь много пугающих исполнений, но все герои являются своего рода сказочными персонажами из лабиринта, и именно поэтому фильм так запоминается. Визуальный стиль дель Торо столь же яркий и страшный, насколько и уникальный. Его волшебники далеки от классических фей вроде Динь-Динь — ничего подобного Фавну мы раньше никогда не видели. В фильме сочетаются фэнтези, политический триллер и драма, причем каждая линия обогащает другую. Красавица и чудовище / La belle et la bête 1946, Жан Кокто Речь не о мультфильме Disney и не о сериале CBS, а о французской картине 1946 года, снятой легендарным Жаном Кокто. Работая в эпоху, когда кровь на экране показывать было не принято, Кокто заставил руки Чудовища дымится каждый раз, когда тот возвращался с охоты. Какой прекрасный и поэтический образ, сохраняющий силу и сегодня. Жуткий замок Чудовища с человеческими руками из стен, тоже врезался в мою память. Жан Маре сыграл восхитительное Чудовище. Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега / Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark 1981, Стивен Спилберг Конечно же, «В поисках утраченного ковчега» — это фэнтези. Если только вы не верите, что Ковчег завета действительно может плавить нацистов. Во всех (кроме, пожалуй, последнего) «Индиана Джонсах» есть свои прекрасные эпизоды, но «Ковчег» — на голову выше других картин серии. Сценарий Лоуренса Кэздана был чем-то очень сильным и свежим. И Харрисон Форд, кажется с удовольствием играет свою роль. Сцена, где Инди стреляет в одного из нападающих на него с мечом, была настолько неожиданной, что вызывала чуть ли не беснование у зрителя. И в фильме много таких ярких моментов. Алкогольная дуэль. Змеи. Открытие Ковчега. А главные злодеи фильма — доктор Беллок или глава нацистов. Злодеи других частей не могут сравниться с ними. Но особенно выдающаяся здесь девушка Индианы Джонса. Девушки сиквелов тоже меркнут на ее фоне. incinema_movie incinema_compilation

Посоветую вам на грядущий вечер ещё парочку крайне любопытных онлайн-новинок. «Ундина». Один из самых громких европейских хитов года, получивший призы ФИПРЕССИ и за главную женскую роль на последнем Берлинском фестивале. Многим может показаться, что Кристиан Петцольд, один из ярчайших представителей новой берлинской школы («Вольфсбург», «Феникс»), в своих фильмах уж слишком отстраняется от истории и своих героев, рассуждая о делах сердечных с холодным носом и на вытянутой руке – что же, «Ундина», возможно, самый его зрительский фильм. Это вроде бы сказка о любви русалки и водолаза, но, понятное дело, пропущенная через типичные для автора приглушённые эмоциональные фильтры – и это выглядит не позой, а осмысленным решением, ведь Петцольд в том числе снимает и об угасании культурного наследия Берлина, пропуская эту тему через архетипический для его страны фэнтезийный миф. Дополнительной мотивацией к просмотру может послужить актёрское выступление Паулы Бер – безусловно, одно из самых впечатляющих в текущем году. «Сибирь». Ещё одна картина с Берлиналя, в отличии от «Ундины», публично освистанная и осмеянная прессой. И действительно, если сравнивать «Сибирь» с предыдущим фильмом Феррары, «Томмазо», становится очевидно, насколько он был более внятным и целостным высказыванием. Но и здесь, как догадывались все поклонники режиссёра, есть на что посмотреть. По сути, это один большой авторский трип в творческое бессознательное, где психопатологические, религиозные и личные мотивы слились в одну шизофреническую одиссею – с голыми тучными женщинами, сексом с беременной (в кадре) женой Феррары, злобными карликами, заходами в раскалённую пустыню, встречей с говорящим на иврите карпом и скрепляющим всё это безумие Уиллемом Дефо. Несмотря на то, что «Сибирь» предельно далека от традиционных запросов массовой аудитории, очень хочется написать что-то вроде «строго обязательно к просмотру».

​​«Бедные-несчастные» (“Poor things”, 2023) Безусловно талантливое кино, но вместе с этим и неоднозначное. Громкая роль Эммы Стоун в декорациях кислотно-конфетного киберпанка в целом удалась. Ругать именно Эмму не за что. Она раскрылась здесь, как никогда (подмигиваю). Но как будто её Оскар в 2017-м был более логичен. В центре сюжета этакое прекрасное чудовище этакого ужасного Франкенштейна. Жуткий профессор воскрешает беременную девушку и пересаживает ей мозг её же ребенка. В итоге в кадре появляется взрослая кроха, которая начинает познавать мир с азов. Но в какой-то момент зацикливается на сексе и всецело отдается плотским радостям, параллельно познавая феминизм и философию. Я не ханжа, обилие ебли (здесь иначе и не назовешь) и обнаженки меня не смущало. Но это же не «Американский пирог», почему такая фиксация теме? Размах у фильма солидный, так и ждешь глубины и классных идей, но как не вглядываешься, получаешь очень плоское кино. Заострив внимание на теме «её тело — её дело» и поверхностно описывая мужских персонажей, делая из них потребителей и собственников, режиссер вообще растерял хоть какую-то эмоциональную взаимосвязь между героями. И если за Беллой ещё худо-бедно любопытно наблюдать, то вся периферия становится попросту безразлична. Технически, конечно, всё безукоризненно. Вселенная фильма отдает ни то детским сновидением, ни то сказкой Тима Бертона. Музыкальный антураж, гармонично реализованный из расстроенных инструментов и какофонии, добавляют своего шарма. Классический «рыбий глаз», повороты на штативе, общие планы — эти элементы режиссуры Лантимоса нам знакомы, фильм не стал исключением, — все приемы на месте. Хореография, костюмы, грим — ну красивое, любуешься, правда. А ещё некоторые реплики и экспрессивные матюки от Марка Руффало иной раз могли улыбнуть. Юмор специфический, но вполне приземленный, тоже мини-плюс. Но возвращаемся к сюжетной и идейной части. Что хотите говорите, но сюжет просто слабый. Может книгу неумело адаптировали, не знаю, но за происходящим попросту скучновато наблюдать. А взгляд режиссера на проблематику попросту оторван от реальности. Понятно, что с точки зрения времени и места, в котором разворачивается действие мы должны восхищаться непокорностью Беллы. Когда всё английское мачо-сообщество порицает любые попытки женщины думать о наслаждении (да и просто думать), она рушит стереотипы и ломает систему. Окей. Но ведь Лантимос хочет этим что-то сказать современному человеку, ведь так? Кажется, что говорит он примерно следующее: онлифанс — это норм, мужики козлы, а женщина имеет право думать и решать (вот это новости). По факту, если отключить голову и желание вникнуть в рассуждения режиссера, то это отличное кино о взрослении, духе приключения и желании познавать новое, о желании сделать мир лучше и оставить после себя что-то ценное. В общем, эмоции смешанные. Но если копнуть, то вопросики и нюансы не идут на пользу фильму. В любом случае, приятного просмотра. Оценить фильм самостоятельно в любом случае необходимо. https://telegra.ph/file/57f658675d1b5f4cd5e09.jpg

​ годнотапотв Амундсен Норвегия, приключения, биография, драма, история, 2019 В главных ролях: Пол Сверре Валхейм Хаген, Кристиан Рубек, Кэтрин Уотерстон Рейтинг: IMDb 6.2, КиноПоиск 6.2 Невероятная реальная история норвежского путешественника Рауля Амундсена — первого человека, побывавшего одновременно на обоих полюсах Земли. Однако выдающиеся свершения дались ему совсем нелегко. Чтобы достичь своей цели, Амундсен был вынужден пожертвовать отношениями с семьей, друзьями и возлюбленной. Основано на реальных событиях. Смотри сегодня в 19:00 на канале ViP Premiere! https://telegra.ph/file/bf661dff77bfe4fb436e0.png

С завтрашнего дня в Москино Звезда начинается ретроспектива Кристиана Петцольда, одного из основателей «берлинской школы». Предлагаем почитать интервью c режиссером, взятое после выхода фильма «Барбара», где он рассказывает о Кубрике, Фридкине, ГДР как острове и работе с актерами. «Также в ГДР в 1980-м году люди выходили из своих домов иначе, чем сегодня, другим был и ритм работы. Чтобы развить чувство времени, актерам необходимо показывать фильмы, фотографии, газетные материалы того времени, дать потрогать предметы, понюхать, ощутить их на вкус».

Кристиан Бэйл, Марго Робби и Джон Дэвид Вашингтон на закадровых фото безымянного фильма Дэвида О. Расселла. В настоящий момент в Лос-Анжелесе проходят съёмки таинственной картины Дэвида О. Расселла. На кадрах запечетлена сцена с исполнителями главных ролей — Кристианом Бэйлом, Марго Робби и Джоном Дэвидом Вашингтоном. Персонажи Бэйла и Вашингтона куда-то принудительно ведут героиню Робби. Судя по костюмам актёров, события фильма будут разворачиваться в прошлом. Помимо звёздного трио в картине снимаются Рами Малек, Зои Салдана, Роберт Де Ниро, Майк Майерс, Тимоти Олифант, Майкл Шэннон, Крис Рок, Аня Тейлор-Джой, Андреа Райзборо, Маттиас Шонартс и Алессандро Нивола.

В очередную годовщину смерти Джармена мне бы хотелось сделать шаг в сторону от обычных в такую дату мрачных фильмов его позднего периода, с умиранием на публике от СПИДа. То есть заглянуть в куда более весёлый сегмент взаимодействия с поп культурой. Джармен был одним из первых клипмейкеров, его фильм для альбома «Broken English» (нововолновое возвращение Марианны Фейтфулл из героиновой пустыни) вышел ещё в 1979-ом. Большая часть снятого им за карьеру, естественно, было чистым зарабатыванием денег, но пара контрактов, с вышеупомянутой Фейтфулл и с «The Smits», привели к появлению вполне полноценных короткометражек достойных основной фильмографии. Особое место в этой истории занимает серия проекций снятая Джарменом для первого турне «Pet Shop Boys» и изданная в последствии на vhs. Его полноценные клипы для этих синти-поп снобов не имеют, на мой взгляд, особой художественной ценности, «It's a Sin» вообще жуткий китч. Но с проекциями Джармен справился на отлично (даже «Это Грех» снял заново). Получилась совершенно атмосферная мешанина из образов, иногда использовались старые любительские фильмы ещё из семидесятых. Особенно забавная ситуация с видео на «Opportunities», похоже Дерек использовал один и тот же видеоряд для богатых заказчиков и для друзей, клип идентичен с его же видео на «Egyptian Basses» для «Coil». Но главный момент, ради которого и выкладываю фильм — появление самого Джармена на танцполе в сегменте «Heart». Поскольку недавно найденный «Will You Dance with Me? » пока не доступен, это чуть ли не единственный случай когда мы можем видеть откровенно счастливого Джармена пляшущего под мелодию прославленную версией Родиона Газманова. Мрачности в его фильмах и так хватало. Projections (1989)

грязныеигры На нашем прииске очень неплохо обстоят дела с распознаванием лиц. Да, это юный Бэйл и его первая главная роль на большом экране в семейно-военной драме «Империя Солнца» | Empire of the Sun тысяча девятьсот восемьдесят седьмого года. Спилберг очень долго искал подходящего пацана, более четырёх тысяч детей-актёров пробовались на кастингах. В итоге порешала жена Стивена Эми Ирвинг, которая играла незадолго до этого с Кристианом в каком-то там телевизионном фильме. Подумать только, в 12 лет сняться в таком масштабном проекте бок о бок с Джоном Малковичем и Джо Пантолиано не уступая им в мастерстве. А знаете кто ещё дебютировал на большом экране в этом фильме? Бен нахрен Стиллер. Ему было 21 или 22 года. Он сыграл эпизодийную роль, пошакалил там ухмыляясь по-американски. Фильм неплохой. Душевный. К слову, это экранизация одноимённого полуавтобиографического романа Джеймса Балларда.

Netflix купил права на готический триллер «Всевидящее око» за рекордные для Европейского кинорынка этого года 55 миллионов долларов. Напомним, что фильм поставит Скотт Купер, а в главной роли снимется Кристиан Бэйл. Бэйл исполнит роль опытного детектива, который расследует серию убийств в Военной академии США в 1830 году. Помогать ему в этом деле будет молодой и педантичный кадет, который позднее прославится как писатель Эдгар Аллан По.

Любимые (2009) ЧТО Австралийский хоррор Шона Бирна («Дары смерти») с Завьером Сэмьюэлем («Мистер Черч») и Робин МакЛиви («Ад на колёсах»). О ЧЁМ О ненормальной школьнице, похитившей секс-символа школы, чтобы отпраздновать выпускной. ВАЙБ Сумасшедший психотриллер из страны, которая умеет снимать качественную жесть (уж не знаю, откуда это в австралийцах). В фильме зло представлено в форме миловидной «королевы балла», которою отвергли. Конечно, это не оправдание для ужаса, который девушка вылила на экран, но в рамках жанра кино работает на ура. Чертовски мерзкий и жуткий, но задорный хоррор. СМОТРЕТЬ • хочешь убедиться, что у тебя был отличный выпускной; • тебя привлекают опасные девушки; • думаешь, что семья не влияет на психику детей. НЕ СМОТРЕТЬ • убеждён, что силой мил не будешь ; • не готов к присутствию дрели у виска; • не хочешь, чтобы кукольная атрибутика ассоциировалась со смертью. | | 8/10

Кристиан Бэйл снова сбрасывает: актёра заметили в Сиднее, где проходят съёмки фильма Тайки Вайтити «Тор: Любовь и гром». В фильме Бэйл сыграет персонажа по имени Горр, также известного как «Убийца богов». В комиксах Горр был жителем безымянной планеты, просившим богов милости для себя и своей семьи. Когда боги не услышали его, он потерял веру — и когда по воле случая Горру досталось могущественное оружие, позволяющее убивать божественные сущности, он отправился в путешествие по вселенной, чтобы уничтожить всех богов в отместку за свои страдания и тяготы своего народа. В кинотеатрах фильм планируют выпустить 5 мая 2022-го года.

Возвращаюсь к истории «japanizu hora» с первым доступным мировому зрителю городским неокайданом. На самом деле это не первый эксперимент Конаки как сценариста теоретика, в 89-ом годы был снят загадочный видеофильм «Jaganrei» 88-го года выпуска, судя по всему стилизованный под рабочие материалы команды документалистов столкнувшихся при съёмках фильма о поп-звезде с призраком автора её последнего хита (называющегося, что характерно, «Lovecraft» и звучащий как жуткий вариант синти-попа). Этот фильм доступен в сети, но пока не переведён ни на один известный мне язык, так что очень советую этот проект всем переводчикам с японского возможно читающим этот пост. Там меньше часа и это буквально первый фильм нового жанра. В любом случае жано по настоящему оформился с успехом антологии школьных страшилок, снятых по сценарию Конаки режиссёром Норио Цурута. Именно их я и демонстрирую сегодня. Предупреждаю сразу, это достойный представитель паракинематографа. Предельно дешёвые фильмы снятые для распространения на видео и не претендующие на статус высокого искусства. Связь с жанром «фотографии привидений» (о которой я уже писал тут) очевидна уже на титрах, однако общая стилистика похожа на некий японский аналог пионерских страшилок про чёрную простыню и зелёные пальцы. Сюжеты в основном связаны с школой, есть синтоистская мораль и, в меньшей степени, метафизика (включая новеллу напоминающую сюжет одного из поздних аниме от Конаки про астральные полёты во сне и наяву). При всей общей корявости в каждой части антологии есть очень сильные новеллы, мне лично хватило повторяющегося падения тела на окно в крыше из новеллы про красную серёжку для пробуждения интереса к сериалу в целом. Неровный, но очень любопытный сериал, показывающий из какого сора вырос «J-horror» не ведая стыда. Да, пользуясь случаем собщаю читателям о появлении нового канала , открытого отличным человеком и моим соратником в деле поиска редких проектов Конаки и АБэ, которыми мы уже буквально забили один закрытый чат. Я в нём тоже один из админов, но скорее всего весь контент будет обеспечен им как отличным специалистом по поиску в японском сегменте интернета. Подписывайтесь, будет интересно. Honto ni atta kowai hanashi (1991) Honto ni atta kowai hanashi - Dai-ni-ya (1992) Shin honto ni atta kowai hanashi - Yuugen-kai (1992)

Крис Хемсворт на свежих фото со съёмок «Тора 4». Актер, исполняющий роль бога грома во вселенной Marvel, запечатлен на съемках четвертой части «Тора». Внешний вид Хемсворта совсем нетипичен настоящему времени и намекает о каких-нибудь 80-х годах. Фильм соберет по-настоящему звездный состав: Натали Портман, Тесса Томпсон, Рассел Кроу, Кристиан Бэйл, Джефф Голдблюм, Крис Пратт, Карен Гиллан, Вин Дизель и др. «Тор: Любовь и гром» должен выйти на большие экраны 5 мая 2022 года.

На этой неделе по экранам шествует «На игле» Дэнни Бойла — манифест поколения, главный британский фильм 90-х и настоящий шедевр клипового монтажа. То, как Бойл собирает кадры, взвинчивает темпоритм и выстраивает историю — жизни и маний эдинбургских наркоманов, конечно, полностью определило логику и язык кинематографа последовавших десятилетий. Несмотря на свой хулиганский задор и чёрный юмор, «Трейнспоттинг» — клип в жанре хоррора — жуткий опыт отчаяния и ломки, переданный через гипнотические ритмы группы Underworld. И здесь сам фильм становится наркотиком, открывая новый опыт визуального — с богатой цветовой схемой, продуманными мизансценами и монтажом, который рубит кадры на семплы и придаёт повествованию дискотечный ритм. «На игле» называют то достоверным портретом шотландских маргиналов, то британским «Криминальным чтивом» — после бойловской драмы в английском кино так и не появилось фильма, который так же резво и бесцеремонно попадал бы прямиком в вену и всасывался в кровь. Впрочем, даже самому Бойлу, как мы убедились с годами, не удалось превзойти самого себя. Разбор http://www.timeout.ru/img/%D0%9C%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%B0/%D0%9A%D0%B8%D0%BD%D0%BE/10.png

Уже в этот четверг выходит «Отряд самоубийц» – перезапуск, который понравился критикам (и уж наверняка понравится зрителям) сильно больше предыдущего фильма. Вспомним несколько ремейков, которые получились гораздо круче оригиналов. «Муха». Пожалуй, самый показательный пример из всех – если оригинальный фильм (неглупая и по возможности изящно снятая, но всё же изрядно устаревшая фантастика) слегка напрягает, то фильм Кроненберга уже пугает всерьёз. Это не говоря о том, что через него режиссёр транслирует магистральный тезис своего творчества, что это кино высокой визуальной культуры (подчеркнём – особенно в области грима) и что Кроненберг не столько переосмысляет, сколько развивает и дополняет идеи ленты 58 года – уже немалое достижение. «Нечто». Да, это тоже ремейк! Оригинал снимали Хоукс (тот самый) с Кристианом Найби, и у них, в сущности, получился излишне декоративный, а местами и вызывающий комический эффект ужастик – то ли дело подчёркнуто суровый, умный, атмосферный и напряжённый хоррор Джона Карпентера, и по сей день крепко сжимающий руки (клешни?) на зрительском горле. Кому мало – могут ознакомиться с продолжением 2011 года с Мэри Элизабет Уинстед в главной роли; местами у них действительно получилось очень недурно. «Мыс страха». Для разнообразия вспомним две картины, мало в чём друг другу уступающие. Версия 1962 года, с Митчемом и Грегори Пеком, тоньше сыграна и написана, и в ней гораздо острее чувствуется психологическое противостояние характеров; версия 1991 года, с Де Ниро и Нолти и за режиссурой Скорсезе – это уже более китчевое, остроумное и сексуальное кино, где поединок двух сильных мужчин постепенно уходит в телесную плоскость. Редчайший случай, когда от двух фильмов с одним сюжетом получаешь настолько разные (но в любом случае положительные) впечатления. ЧтоПосмотреть https://www.film.ru/sites/default/files/images/1010-03.jpg

Плохой доктор/Dr. Death Хочу обратить внимание на то, какая большая разница между российским названием «Плохой доктор» и оригинальным «Доктор Смерть». Похоже, что по странам рейтинг качества докторов разительно отличается. Это реальная история Кристофера Данча – врача-нейрохирурга, очень плохого нейрохирурга. Представьте себе нейрохирурга, вот такой же, только очень-очень плохой. Часть его пациентов получили страшные увечья, некоторые даже погибли из-за действий Данча. Но это не помешало ему продолжить свою «работу» - обаятельному и харизматичному, ему всё сходило с рук. Противниками Данча в сериале стали его коллеги – доктора Рэндалл Кирби и Роберт Хендерсон. Они-то и стали движущей силой правосудия, которое не особо-то и шевелилось, а без них навряд ли бы начало. Понять, насколько Данч адекватно оценивает свои действия сложно – каждая неудачная операция воспринимается им чуть ли не успехом, а люди, которые хотят его остановить сражаются скорее с системой здравоохранения, чем напрямую с мясником. Сериал – страшный. Страшный из-за того, что это правда (по крайне мере основные факты), что распознать такого человека можно в кино, а в жизни он вот, перед нами, улыбается и рассказывает, что наша грыжа – вопрос двадцати минут под местным наркозом, мы киваем и смело идем под нож. А еще потому, что эта история возникла из безумной самоуверенности, тщеславия и корысти, а не стала очередным примером киношного психопата. Повествование в шоу прыгает по годам с удивительной скоростью, то 2012 (да, это было совсем недавно) и Данча уже хотят поймать, то нулевые – медицинский у Данча только впереди, то 2014, когда за ним следит даже прокуратура. Не скажу, что такой таймлайн идет на пользу шоу – слишком маленький период для таких частых прыжков, но он не сильно и путает (спорный комплимент, конечно). Сериал уже полностью вышел и готов к просмотру на . Но важно понимать, что операций там не очень, но они есть, а с тем, как проводит их доктор Данч, то смотреть жутковато. 7.5/10. Алек Болдуин, Кристиан Слэйтер, Джошуа Джексон, Грэйс Гаммер. Собрать такой состав - уже почти успех.

Кристиан Бэйл может вернуться к роли Бэтмена/Брюса Уэйна во «Флэше» Андреса Мускетти Об этом сообщают источники портала GWW. Согласно источникам, камео может быть схожим с камое Хью Джекмана в фильме «Люди Икс: Первый класс». Пасхалки и Факты

кстати Роль фокусника Милтона в фильме Кристофера Нолана «Престиж» исполнил настоящий иллюзионист Рикки Джей. Помимо всего прочего, он преподавал уроки фокусов Кристиану Бэйлу и Хью Джекману.

Улица страха: 1994, 1978, 1666 (2021) ЧТО Мистический хоррор в трёх частях, созданный Ли Джаньяк («Паника») с Сэди Синк («Очень странные дела») и Гиллиан Джейкобс («Сообщество»). О ЧЁМ О проклятом городке, в котором раз в несколько лет появляется жуткий маньяк. ВАЙБ В предверии Хэллоуина вспомнил об этой антологии от Netflix. Далеко не лучший хоррор, чьей главной (и довольно тупой) ошибкой оказалась слабая первая часть. Однако в концепции трилогии и законченной истории, фильм оставляет довольно приятные впечатления, особенно если вам не безразличен жанр слэшера. Много отсылок, классный саундтрек и приятный «вотэтопопорот» в финале. С наступающим. СМОТРЕТЬ • запасся пивом и тыквами, но не выбрал фильм на вечер; • любишь слэшеры в любом их проявлении; • хочешь окунуться в несколько эпох, не меняя актерский состав. НЕ СМОТРЕТЬ • не фанат ужасов и пиндосских праздников; • планируешь по-настоящему испугаться; • ещё не смотрел «Крик», «Хэллоуин», «Пятница 13-е» и «Кошмар на улице вязов». | | 8/10

«V значит Вендетта» — фильм на границе между фантазией и пророчеством. На момент 2006 года картина абсолютно прямолинейная и понятная в своём антифашистском замысле, была поднята на щит и спустя время стала не просто фильмом, а социальным символом. От движения «Оккупай Уолл-стрит» до группировки Anonymous — маска Гая Фокса превратилась и в икону, в своеобразную антикорпоративную стратегию в попытке отвоевать глобальную справедливость. Но у фильма, как видится, ещё больше сопряжения с текущей реальностью. Тут и недоверие к институтам демократии, способным в любой момент превратиться в свою противоположность (в фильме — жуткий антиутопический Лондон, похожий на концлагерь). В конечном итоге, и вирус, о котором вскользь рассказывается в фильме — он даёт о себе знать в период войны с США, да и в целом нарисованная фильмом обстановка в Европе, которая доведена до жуткого пандемийного коллапса. Сегодня почему-то «V» уже не кажется такой далекой и ошалевшей комиксной фантазией. Напомним, что действие «V значит Вендетта» разворачивается приблизительно в 2020-ом году, когда мы сами вступили в новый и до сих пор не совсем понятный нам мир. Ну и не может не впечатлять буквализм фильма, выбирающего самые резкие и показательно доведённые до уровня жестов сцены — борьба с бастионами власти здесь кодирована в привычном для постмодернизма стиле, где юмор и усмешка над мечтами левых сочетается с какой-то патетической серьезностью, с которой автор высказывается о политике. В результате получается, что к «V» не стоит относиться слишком серьёзно, но в то же время и нельзя забывать о совершенно точных прогностических штрихах создателей. ОткрытыйЗанавес https://www.ivi.ru/titr/uploads/2016/12/13/56feebf708abd6c56456d12e942646f3.jpg/1400x0

Сервис Netflix представил новый трейлер грядущего сезона сериала «Очень странные дела». Новое видео посвятили солнечной Калифорнии и главной героине Одиннадцатой, которая теперь ходит в школу и пишет письма Майку в ожидании встречи на весенних каникулах. Создатели сериала, братья Даффер, обещают самый масштабный и самый жуткий сезон. Участие в нём примет Роберт Инглунд, известный по роли Фредди Крюгера. В сериале он сыграет пациента психиатрической больницы, которого упрятали туда за жуткое убийство в 1950-х годах. Четвертый сезон «Очень странных дел» выпустят в 2022 году. https://youtu.be/MDq6oXOrRtY https://youtu.be/MDq6oXOrRtY

«Дюна» - самый настоящий визуальный шедевр. Картина просто наполнена красочными кадрами, а чего стоит только один червь Кристиана Бейла.

Страшные сказки (2015) ЧТО Готическое хоррор фэнтези Маттео Гарроне («Гоморра», «Догмэн») с Венсаном Касселем и Сальмой Хайек. О ЧЁМ О трёх безрассудных правителях, живущих в страшном мире человеческого уродства. ВАЙБ Поучительный сборник новелл, воссоздавший мрачный европейский народный колорит. Некоторые истории откровенно шокируют неожиданными багровыми контрастами и бескомпромиссно плохим финалом. Сюжеты написаны в крайне поучительном ключе — повторять ошибки героев точно не захочется. Приятно удивляют и смелые перформансы именитых актеров. Мудрый и жуткий эксперимент, для зрителей с фантазией и крепким желудком. СМОТРЕТЬ • готов к вольной интерпретации «Сказки сказок» Базиле; • хочешь насладиться мрачными поучительными историями для взрослых; • думал, что Гильермо Дель Торро — самый отбитый сказочник. НЕ СМОТРЕТЬ • хочешь устроить семейный просмотр с детьми; • не готов к чрезмерной жестокости; • фанатеешь по классическому фэнтези. | |????9/10

Мультивселенная. Мета-вселенная. И олень. Самые ударные премьерные выходные года. В одном зале Человек-паук (с друзьями), в другом – глюкотрип новой «Матрицы». А в третьем просто вселенский ужас. «Человек-паук: Нет пути домой» Обогнать спойлеры уже, наверное, не получится. Но вы можете попытаться. Третья глава третьей эры киновселенной «Человека-паука» пытается понравиться абсолютно всем. И в целом у неё это получается. «Матрица: Воскрешение» Четвертая часть фильма, который вообще-то вполне мог обойтись без сиквела. Нам категорически не понравилось, но если вы соскучились по Нео, Тринити и абстрактным беседам о бренности бытия, то все равно посмотрите. Да пребудет с вами терпение. «Оленьи рога» Сценарист Ник Антоска, некогда поставивший очень крепкий и очень жуткий хоррор-сериал «Канал ноль», написал новую историю о подростке, у которого дома заводится монстр.

Роберт Де Ниро не узнал Кристиана Бэйла на съёмках «Аферы по-американски», даже после того, как их представили друг другу. Де Ниро отвел режиссёра в сторону и, указав на Бэйла, спросил кто он такой. Роберт не поверил, что это Бэйл и был сильно удивлен тому, что Крис выглядит совсем непохожим на себя. incinema_details

Корпорация «Заговор»/Inside Job Организация Cognito Inc. работает на Теневое правительство и занимается тем, что скрывает, что нами правят рептилоиды, что на Луне давно своё государство, что наша планета полая, а внутри живут какие-то монстры. Спасибо, что прочитали пересказ передачи «Самые шокирующие истории» от канала Рен-ТВ. На самом деле (вот так поворот), это мультсериал для взрослых (подтвердите, что вам есть 18, если нет дальше не читайте) от Netflix от Алана Хирша, создателя «Гравити Фолз». Да и вообще, это «Рик и Морти», «Гравити Фолз» и «Люди в черном» в одном. Главная героиня шоу Рейган трудится в Cognito Inc. и, кажется, что кроме нее там больше никто не трудится – команда у неё большая и очень пёстрая, но абсолютно бесполезная, так что Рейган приходится всё делать самой. Кроме коллег мешать делать свою работу Рейган мешает её отец (в оригинале его озвучивает Кристиан Слэйтер), который когда-то возглавлял организацию, но потом то ли переборщил с наркотиками, то ли с алкоголем, то ли ударился в купажирование и теперь выполняет роль ворчливого старика, который только вспоминает былое и мешает создавать будущее. Корпорация «Заговор» – вместило в себя много всего (важно, что органично). Актуальчик про Глубинное государство и чипирование – пожалуйста, проблемы детей и родителей – получите-распишитесь, масса отсылок к попу-культуре – их есть у меня (точнее у сериала). Но всё-таки самое главное, что это всё очень смешно. Чуть обыкновеннее, чем в «Рике и Морти», что расширяет аудиторию, но всё-так достаточно экстравагантно, чтобы постоянно удивлять. 8.5/10. И самый главный секрет, который от нас скрывают тайные правительства, что дельфин и русалка всё-таки могут быть парой.

Фильмы, которые спасут нас в феврале, от авторов Telegram-каналов про кино. Вот с таким набором весна придет гораздо быстрее. «На самом дне» (1970) — Зинаида Пронченко Для меня это лучший фильм о 1960-х. Помимо свингующей оптики, есть в нем и настоящая, неподдельная печаль расстающегося с детством главного героя. С его переживаниями хочется солидаризироваться: мы сейчас так же рвемся в будущее — в весну, к победе над пандемией — и в то же время боимся грядущего, опускаем голову обратно на подушку. К тому же здесь прекрасный саундтрек Кэта Стивенса и очень много любви, ее сейчас так не хватает. «Падение Луны» (2022) — Егор Москвитин История о том, как спутник уничтожает Землю. Речь идет о Луне, которая врезается в нас. Если мы сходим на этот грандиозный фильм, то прямо в кино переживем маленькую смерть, а когда выйдем на улицу, будем знать, что все на самом деле хорошо и планета стоит того, чтобы за нее бороться. Фильм выходит в прокат 3 февраля. «Ниночка» (1939) — Анна Гриценко Верный способ выбраться из серотониновой ямы в последний месяц зимы — переключиться с тревожных новостей на волну голливудского ретро. «Ниночка» — тот случай, когда старое кино способно рассмешить современного зрителя. Серьезная и неприступная советская комиссарша приезжает в Париж, чтобы вразумить своих разгулявшихся в дорогом отеле товарищей и вернуть на родину драгоценности, принадлежавшие великой княгине. «Прекрасная эпоха» (2019) — Максим Чкония Что может сработать лучше против февральской хандры, как не французский фильм о любви? Работа Николя Бедоса про мужчину, который после долгих лет брака получает возможность вспомнить, за что он полюбил свою жену. Герой отправляется ностальгировать в шумные 1970-е, хотя и воссозданные при помощи нанятых актеров и искусственных декораций. «Кошмары» (2020) — Дима Барченков Жутко атмосферный и атмосферно жуткий триллер про девушку, которая никак не может уснуть и обращается за помощью в специальное учреждение. Вроде в феврале хочется чего-то теплого и согревающего, но такая синеватая городская хтонь, какую можно найти в этом фильме, поможет полюбить даже холодящее и пугающее. «Бумажный человек» (2009) — Алексей Проказов _cover Согревающий фильм с великолепной Эммой Стоун и крутым Джеффом Дэниелсом. Этот шедевр поможет вам отыскать прекрасную компанию на ближайший вечер. «Человек без прошлого» (2002) — Алексей Филиппов История о формировании маленьких человеческих связей (в голове и сообществе) может стать приятным открытием для тех, кто еще не поддался обаянию финского сплина. Аки Каурисмяки — харизматичный финский трагикомик, в чьих фильмах перемешиваются сочные цветовые акценты (почти как у Уэса Андерсона), неспешные житейские истории (в духе раннего Джармуша) и зияющая дыра в сердце (Каурисмяки высоко ценит Достоевского). «Амели» (2001) — Динар Газимзянов Одухотворяющий и жизнелюбивый фильм о мечтательной французской чудачке даст гигантское количество энергии и поможет без проблем дотянуть до весны. «Королевство полной луны» (2012) — автор канала _cinema Теплая картина Уэса Андерсона, которая перенесет в момент беззаботности и легкой радости. Андерсон никому не позволит грустить в этот морозный февраль, а его сказка станет спасением.

​​Кейтлин и Вай будут в центре сюжета второго сезона «Аркейна» Шоураннеры «Аркейна» Алекс Йи и Кристиан Линке рассказали о сюжете второго сезона сериала. Они отметили, что в центре истории шоу будут Кейтлин и Вай. Алекс Йи: «Мы всегда хотели рассказать органичную историю о Кейтлин и Вай, которая бы полностью соответствовала тому, какими мы видели и видим этих героев. Мы уже давно решили, как хотим развить эту историю. То, что вы увидите во втором сезоне, будет частью общей картины, над созданием которой мы работали всё это время». Сейчас нет информации о выходе второго сезона сериала. Однако уже сообщалось, что он точно не выйдет ранее 2023 года. Премьера первого сезона состоялась 7 ноября 2021 года на Netflix. Сериал попал в девять номинаций премии «Энни», посвящённой анимационным проектам. И во всех смог занять первое место. Также сериал возглавил топ-10 англоязычных шоу Netflix в 87 странах. https://telegra.ph/file/251ac5985dd20daf3cd0d.jpg

Огласили программу Канн. Фестиваль пройдет с 17 по 28 мая. Конкурс мощный. Покажут новые фильмы Дэвида Кроненберга, Джеймса Грея, Пак Чхан-ука и Кирилла Серебренникова. Основной конкурс: «Жена Чайковского», реж. Кирилл Серебренников «Преступления будущего» (Crimes of the Future), реж. Дэвид Кроненберг «Святой паук» (Holy Spider), реж. Али Аббаси «Вечная молодость» (Les Amandiers), реж. Валерия Бруни-Тедески «Полуденные звезды», (The Stars at Noon), реж. Клер Дени «Брат или сестра» (Frere et Soeur), реж. Арно Деплешен «Тори и Локита» (Tori and Lokita), реж. Жан-Пьер Дарденн, Люк Дарденн «Ближе» (Close), реж. Лукас Донт «Время Армагеддона» (Armageddon Time), реж. Джеймс Грей «Брокер» (Broker), реж. Хирокадзу Корээда «Ностальгия» (Nostalgia), реж. Марио Мартоне «Р. М. Н» (R. M. N.), реж. Кристиан Мунджиу «Треугольник печали» (Triangle of Sadness), Рубен Остлунд «Решение расстаться» (Decisons to Leave), реж. Пак Чхан-ук «Появление» (Showing Up), реж. Келли Рейхардт «Братья Лейлы» (Leila’s Brothers), реж. Саид Рустаи «Мальчик с неба» (Boy from Heaven), реж. Тарик Салех «Привет, Хан» (Hi-Han (Eo)), реж. Ежи Сколимовский В секции спецпоказов покажут новые работы Сергея Лозницы, Оливье Ассаяса, Марка Беллоккьо, Кентана Дюпье, а вне конкурса состоятся премьеры «Топ Ган: Мэверик» и «Элвиса» База Лурмана. https://ihorror.com/wp-content/uploads/2022/04/276174855_2315670085240515_2194111370245906360_n.jpg

Новый фильм Дэвида О. Рассела – претендент на звание одного из самых заметных явлений года? Сегодня появились свежие подробности относительно следующего проекта Дэвида О. Рассела. Речь пойдёт о трёх друзьях, ставших свидетелями убийства, в котором их же ложно обвиняют – впоследствии им будет суждено раскрыть один из самых возмутительных заговоров в американской истории. Несмотря на тот факт, что у картины пока нет ни официального названия, ни даты релиза, уже сейчас можно сказать, что, скорее всего, она наделает шума в наградный сезон. История явно основана (либо, как сейчас модно отмечать, вдохновлена) реальными событиями; в операторах – трёхкратный лауреат «Оскара» Эммануэль Любецки; в композиторах – лауреат «Оскара» Хильдур Гуднадоуттир, каждый саундтрек которой становится событием; в актёрский состав входят, внимание – Кристиан Бэйл, Марго Робби, Роберт Де Ниро, Аая Тейлор-Джой, Зои Солдана, Крис Рок, Тимоти Олифант, Рами Малек, Майкл Шеннон, Андреа Райзборо, Джон Дэвид Вашингтон, Алессандро Нивола, Тейлор Свифт и Майкл Майерс! У О. Рассела, конечно, бывали промахи (вспомним фиаско с «Джой»), но в целом у него сильно развита творческая интуиция, и вдобавок он потрясающе работает с актёрами – как это было в «Бойце» (где каждый из членов многочисленного ансамбля был на своём месте – и это вылилось в две актёрские статуэтки) или «Афере по-американски». Начинаем отсчитывать дни до (надеемся, скорой) премьеры. https://images.kinorium.com/movie/backstage/561630/w1500_3045536.jpg

Боди-хоррор. ⠀ Каннский кинофестиваль объявил конкурсную программу. Помимо фильмов Кирилла Серебренникова, братьев Дарденн и Кристиана Мунджиу, в нее вошла новая работа Дэвида Кроненберга «Преступления будущего», вольный авторемейк его раннего фильма, в котором режиссер возвращается к любимому им жанру — боди-хоррору.  ⠀ Боди-хоррор — один из видов фильмов ужасов, где особое внимание уделяется чудовищным телесным трансформациям. Золотой век американского боди-хоррора пришелся на 80-е годы, когда мастера грима и спецэффектов, как, например, Рик Бейкер, Роб Боттин и Крис Уолас, воспроизводили на экране жуткие мутации. Благодаря им пришелец из фильма «Нечто» или превращающийся в насекомое ученый из «Мухи» получили свой запоминающийся облик. В разряд классики также входят некоторые японские фильмы вроде «Тэцуо, железного человека», заходящего на поле киберпанка.  ⠀ Страх человека перед изменениями собственного тела был популярен еще в ранней фантастической литературе. Можно вспомнить «Франкенштейна» Мэри Шелли о создании человека из частей мертвых тел или «Остров доктора Моро» Герберта Уэллса об экспериментах по скрещиванию людей с животными. И конечно, произведения Г.Ф. Лавкрафта, которые также повлияли на боди-хорроры, косвенно («Чужой») или напрямую («Реаниматор»).  ⠀ Интересно, что почти всегда в этих фильмах телесное — продолжение психического, они дополняют друг друга. Поэтому, например, лавкрафтовская концепция непознанных существ, сводящих с ума, получила воплощение в очень фактурном ксеноморфе Ханса Гигера, который вылупляется из тела человека. Здесь же можно вспомнить «Муху» Кроненберга: мутацию ученого некоторые интерпретировали не только как его моральную деградацию, но как метафору неизлечимой болезни — СПИДа.  ⠀ Несмотря на то, что обязательная шоковая составляющая боди-хоррора требует изощренных спецэффектов, а также разрешения цензоров, боди-хорроры можно найти и в раннем кино: стоит обратить особое внимание на «Руки Орлака» (1924) и «Уродцев» (1932).  ⠀ Кстати, предыдущий Каннский кинофестиваль признал именно боди-хоррор лучшим фильмом. Им стал «Титан» Жюлии Дюкурно, творчество которой называют продолжением традиций Кроненберга, но уже через призму фем-оптики. А сын Кроненберга Брэндон тоже пошел по его стопам и успешно выпускает свои фильмы в этом жанре — «Антивирус» и «В чужой шкуре».

Лауреаты премии «Оскар» Натали Портман, Кристиан Бэйл и Рассел Кроу в трейлере космогонической мелодрамы «Тор: Любовь и Гром». Мы шутим, конечно – как неутомимо шутит на протяжении всего трейлера и сам Тайка Вайтити: хорошо это или плохо, но он строго придерживается курса, освоенного на съёмках «Рагнарёка», накрывая множественные комедийные скетчи (которые опускаются в буквальном смысле ниже пояса!) плащом кислотной комедийной фантастики 80-х. Насколько фильм будет (не)хорош в плане экшена, сейчас сказать очень сложно – но что фильм подарит нам несколько новых персонажных мемов (пластика и мимика Горра, что называется, говорит сама за себя), это уже наверняка. До наших кинотеатров фильм не доберётся – поэтому ждём очередных сводок о кассовых рекордах и явно нескорой даты цифрового релиза.

«Королевский роман» – одна из лучших ролей Миккельсона в кино Возвращаясь к «Королевскому роману», хотелось бы выписать ему персональную рекомендацию – настолько неожиданно блестяще сыгранной и поставленной оказалась тогда эта костюмированная драма. Сейчас режиссёр Арсель в основном известен в качестве режиссёра провальной «Лары Крофт» с Алисией Викандер – но трансплантация скандинавских талантов на американскую землю не всегда приживается так, как это нужно продюсерам, поэтому судить его стоит в первую очередь по его ранним работам. К примеру, именно в «Романе» отлично себя показала та же Викандер – в роли супруги душевнобольного короля Кристиана VII, закрутившей бурный роман с его придворным врачом Струэнзе (собственно, Миккельсон), в свою очередь манипулирующим монархом в целях продвижения ряда прогрессивных реформ. Здесь раскрывается и конфликт научного позитивизма и политического консерватизма – какие бы идеи не продвигал Струэнзе, они не способны воздействовать на образ мышления присосавшейся к казне придворной элиты; и столкновение личных и государственных интересов – в частности, именно любовные отношения Струэнзе с королевой подвергают риску всё предприятие; и тщета усилий большой просветительской миссии, натолкнувшейся на вековые традиции. Ну и для Миккельсона это одно из высших творческих достижений – за финальную сцену, в которой он одними глазами передаёт запоздалое осознание ужаса своего положения, актёра уже можно было премировать всеми известными человечеству призами. Ну а так – степень виртуозности его работы оцените хотя бы все вы. ЧтоПосмотреть https://sun9-east.userapi.com/sun9-36/s/v1/if2/lyGA-PdGqO-uvb3mZ5Uu9_EnqRk3WgmKAqhACJO-iM_Vyyg1CqtP54aKyconglfTRJ6TBUNkGTxJh0SOCmr-Fz9R.jpg?size=1145x632&quality=96&type=album

Тихий уютный домик в лесу, старинный интерьер с роялем, яблоня во дворе и МУЖЧИНЫ, от которых не скрыться ни в церкви, ни в баре, ни за семью замками. В четверг 23 июня в прокате стартует феминистский хоррор Алекса Гарланда «Род мужской» о женщине, которая, потеряв мужа, ищет утешения в единении с природой. Столкнувшись с поглощающим чувством вины, героиня проваливается в жуткий мир, где её навязчиво преследуют незнакомые мужчины. Какие опасные стереотипы провозглашает режиссёр, отстаивая право женщин на эмансипацию, и почему мужские вагины пугают разве что самих мужчин, рассказываем тут. P.S. «Мясное» послевкусие в два счёта развеивается бокалом красного сухого cinemagraphie_review https://telegra.ph/Rod-muzhskoj-vaginalnaya-gimnastika-06-20

Власть огня | Reign of Fire 2002, Роб Боумен Любителям «Игры престолов» и не только посвящается… Не сыскавшая популярности, сумеречная и мрачная картина — «Власть огня», довольно-таки хороша. Боуман отлично передал атмосферу полуразрушенного мира, рисуя чуть ли не один из самых любопытных образцов пост-апокалиптических фильмов, который в добавок ко всему и представляет уникальную смесь между фантастикой, боевиком и триллером. Спецэффекты даже сегодня смотрятся годно. Драконы сделаны реалистично и даже присутствует феномен научной точки зрения связанный с ними. Кристиан Бэйл и Мэттью МакКонахи — два потрясающих актера в одном фильме, о чем тут говорить? Фильм достоин вашего внимания, друзья. incinema_movie

Гильермо дель Торо приступил к съемкам своего «Франкенштейна» Мексиканский режиссер Гильермо дель Торо объявил о старте съёмок своей версии «Франкенштейна» для стриминга Netflix. Ранее, съемочная команда фильма изучала локации для дальнейшего производства. И судя по шапке-ушанке режиссера, выбрали точно не солнечную Мексику. Актерский состав подбирал сам дель Торо - монстра сыграет Джейкоб Элроди («Эйфория»), ранее заменивший Эндрю Гарфилда («Удивительный Человек-паук»), доктора сыграет Оскар Айзек («Звёздные войны»), а ещё в фильме появятся Кристоф Вальц и Миа Гот. Больше информации о сюжете не раскрывается. В оригинале речь шла про учёного, который создал и воскресил того самого монстра. Кстати, сравнительную конкуренцию новому «Франкенштейну» может составить еще одна экранизация - в разработке находится история от Мэгги Джилленхол, где снимаются Кристиан Бэйл, Пенелопа Крус и Питер Скарсгард. Точной даты релиза «Франкенштейна» пока нет.

«Амстердам»: лучше оформить возврат билета Какое же бесполезное кино на этот раз снял Дэвид О. Расселл («Мой парень – псих», «Афера по-американски»). Поэтому коммерческий провал (на данный момент убытки от ленты оценивают в почти 100 миллионов долларов) тут совершенно заслуженный. Это не кино, а какой-то нелепый капусник, который каждую секунду пытается удивлять нас звездными камео. Знакомых лиц и сюжетных наворотов много, ритм бешеный, все искрится и сверкает, но в то же время все без смысла, без искры и без искренних эмоций. Просто двухчасовой трейлер, где вместо сценария – толстая телефонная книжка с номерами и Тейлор Свифт, и Реми Малека, и вообще доброй половины Голливуда. Да и фанатам Тейлор Свифт это лучше не видеть: роль у певицы важная, но микроскопическая, а судьба незавидная. Центральная троица (Кристиан Бейл, Марго Робби и Джон Дэвид Вашингтон) ожидаемо крепкая, но их хорошей игрой уже никого не удивишь. Особенно когда зритель крепко уснул. Оценка: 5/10 https://www.piratesandprincesses.net/wp-content/uploads/2022/10/Amsterdam-Review.jpg

Рекомендация на вечер – Кристиан Бэйл обращается за помощью к Эдгару А. По После «Недругов» и «Из пекла» Кристиана Бэйла в третий раз занесло в фильмы Скотта Купера. «Всевидящее око» – новый проект с участием актера, где Бэйл вживается в образ частного детектива, расследующего убийство кадета в военной академии Вест-Пойнта. Судьба сводит сыщика с молодым поэтом Эдгаром По, который служит там же – амбициозный литератор и человек недюжинного ума, помогает герою в расследовании загадочного дела. «Всевидящему око» можно запросто выкатить список очевидных претензий: вялотекущее повествование, однотонный антураж севера Америки, довольно хилое перевоплощение Бэйла (в сравнении с более-менее колоритным Гарри Меллингом в образе классика), однако вовремя жмешь на тормоза. Для любителей готики, в принципе, здесь есть все в приемлемых дозах: снега, ветхие деревья, немного поэзии, сумрачных лиц, а также мистицизм. Конечно, от поэтики самого По фактически нет и следа, да и детективная интрига весьма бюджетна, но вот дух какой-нибудь «Сонной лощины» не раз срезонирует с вами в эффекте дежавю. Возможно, у фильма появится маленький кружок поклонников, но на многое не рассчитывайте, садясь за просмотр. Новинки https://dnm.nflximg.net/api/v6/BvVbc2Wxr2w6QuoANoSpJKEIWjQ/AAAAQZ4WA6UR1WybIBYOk6Z5t865urWa7IxvE6D80CWGiBbjOn0iyuD3UgzOzCjskncHEtmYbZCaneeXfRN2X28wnrehFFTi_dDRsS0Yaxav-fJfK8Oj8P_NzaFRu7d91d7DR55495lSmac3DwE6FwY9kBTOuEs.jpg?r=a2f

‍Берлинский кинофестиваль подошел к концу. Главный приз у документальной ленты Николя Филибер «На Адаманте», рассказывающей о плавучей ментальной лечебнице в Париже, что бы это ни значило. «Золотой медведь» — «На Адаманте» (On the Adamant). Реж. Николя Филибер Приз Большого жюри — «Красное небо» (Roter Himmel). Реж. Кристиан Петцольд Приз жюри — «Плохая жизнь» (Mal viver). Реж. Жуан Канижу Лучший режиссер — Филипп Гаррель, «Большая колесница» (Le Grand Chariot) Лучший сценарий — «Музыка» (Music) Ангелы Шанелек Лучшая роль — София Отеро, «20 тысяч разновидностей пчел» (реж. Эстибалис Урресола Солагурен) Лучшая роль второго плана — Теа Эре, «До конца ночи» (реж. Кристоф Хохойслер). Выдающийся художественный вклад — Элен Лувар, оператор фильма Джакомо Аббруццезе «Disco Boy» Программа Encounters: Лучший фильм — «Здесь» (Here), реж. Бас Девос Лучший режиссер — Татьяна Уэсо («Эхо») Спецприз жюри — «Орландо, моя политическая биография» (Orlando, My Political Biography) Поля Б. Пресьядо и «Самсаре» (Samsara) Луиса Патиньо Лучший документальный фильм — «Эхо» (Echo), реж. Татьяна Уэсо «Золотой медведь» за лучший короткометражный фильм «Гусеницы» (Les chenilles), реж. Мишель и Ноэль Кесервани Приз жюри за лучший короткометражный фильм — «Dipped in Black», реж. Мэттью Торн и Дерек Линч https://targetingsstorage.blob.core.windows.net/pics266/638129206792286725_%25d0%25b1%25d0%25b5%25d0%25bb%25d1%258b%25d0%25b8%25cc%2586+%25d0%25ba%25d0%25b2%25d0%25b0%25d0%25b4%25d1%2580%25d0%25b0%25d1%2582.jpg

​​​​Недавно подумал, что не могу представить утопичных сюжетов в рамках современной России. Собственно, как не могу представить сюжетов и антиутопичных. Утопия и её девариация в лице антиутопии подразумевает под собой наличие определённого стабильного центра современной нормативности, отталкиваясь от которого автор может позволить себе либо помечтать (утопия), либо кричать о грядущем крахе (антиутопия). Антиутопия, будучи жанром крайне сильно зависимым от современности и порождаемой этой современностью некоторой "стабильностью", неспособен хорошо чувствовать себя в контексте, где текущая повседневность каждодневно разваливается, пересобирается и трещит под напором давления оголтелого безумия. Условно, чтобы написать антиутопичную историю, проживая во Франции, то нужно просто периодически сверять пульс своей исламофобии с текущими сводками новостей – при определённом градусе злобы и неудовлетворённости непременно возникнет "Покорность" Уэльбека. Проживая в США, чтобы написать антиутопию, нужно просто сверить пульс собственного страха перед технологиями и искусственным интеллектом со сводками научных журналов – при должном старании и страхе возникнет около десятка разношерстных антиутопичных рассуждений. Антиутопия невозможна вне нормативного центра, от которого она способна отталкиваться. В нацисткой Германии не могла возникнуть антиутопия, потому что они уже в ней были, находились в болтанке пропаганды, военных сводок и бомбардировок. Критиковать хаос нужды не было никакой. В современной России жанр антиутопии потерял всякую актуальность. Сложно писать печальные рассказы о мрачном будущем тогда, когда нет никакого фундамента нормативности. Потому что практически любая антиутопия, при текущих обстоятельствах, начнёт скатываться в неизбежное цитирование жёлчных комментариев и констатации приближающейся действительности. Тем интереснее читать/перечитывать антиутопичные книги из прошлой жизни. Они как раз таки умудряются работать в современных хтонических, военных обстоятельствах, оборачиваясь самосбывающимся пророчеством. «День опричника» Сорокина – книжка из этой категории. В последнее время её довольно часто вспоминают в контексте новых законов о русском языке и глобально взятого вектора на осознанную самоизоляцию (Гойда!). В целом, не зря, учитывая сюжет "Дня", вращающегося вокруг опричника в России будущего, что окончательно ушла от попыток интеграции в мировое сообщество и принялась пестовать внутри страны собственную квази-неповторимость с помощью привычных методов – насилия, контроля, непотизма, пропаганды и челобитной веры, смутно напоминающей православие. Есть определённый символизм и прикол в том, что практически всю историю современной России по-настоящему культовыми и популярными становятся книги, в которых критика действительности редко когда способна существовать без поднятого градуса абсурда и безумия. Да даже кино, как культовое "Ширли-Мырли", которое после очистки от зазеркального безумия превращается в жуткий портрет неизбывного настоящего. И есть существенный прикол в том, что эти абсурдные сюжеты, как правило, в точности сбываются. Сергей Курёхин как-то говорил, что русское искусство отличает от любого другого "искусства" тот самый элемент безумия. Именно оно делает русское искусство таким, какое оно есть. "День опричника" в любых других условиях выглядел бы, как чистое безумие и алармисткое рассуждение относительно будущего. Но, как оно, впрочем, всегда и бывает – безумие стало явью. https://telegra.ph/file/2d7b4da078c0bc9d9d014.jpg

«СОЛНЦЕСТОЯНИЕ» снова в кино! С 5 марта стартуют специальные показы хоррора «Солнцестояние» с Флоренс Пью в главной роли. Ари Астер, один из ведущих режиссеров жанра, погружает своих героев в самое сердце тьмы под лучезарным полярным солнцем. Маскируясь под хоррор о языческом культе, «Солнцестояние» не только шокирует жуткими деталями, но и раскрывается как размышление о токсичных отношениях, депрессии и эмансипации. В широком прокате с 8 марта. Сеансы пройдут как в оригинале с субтитрами, так и в дубляже. Трейлер: https://youtu.be/JpOYHrZ_Ppo Билеты на специальные показы: https://inoekino.com/events/Midsommar Отношения Дэни и Кристиана уже давно находятся на грани распада, когда в жизни девушки случается страшная трагедия. Горе и жалость на время скрепляют пару, и в компании друзей-антропологов они отправляются на праздник Солнцестояния в отдаленную шведскую общину. То, что начинается как незабываемое летнее приключение, постепенно обрастает зловещими ритуалами и оборачивается настоящим кошмаром наяву…

Джош Лукас, Кристиан Бэйл, Билл Сейдж и Джастин Теру на съёмках фильма «Американский психопат», 2000 г. incinema_photo

​«Настоящая любовь» Картина выпущенная в 1993 году и написанная Квентином Тарантино, представляет собой настоящий шедевр, который смешивает различные жанры и создаёт неповторимую атмосферу. Сюжет фильма вращается вокруг любовной и опасной истории пары, воплощённой Кристианом Слэйтером и Патрицией Аркетт. Они невольно напоминают Бонни и Клайда - их взаимодействие на экране пронизано страстью и интригой, от их истории действительно сложно оторваться. Актерский состав фильма удивительно талантлив и великолепно исполняет свои роли. Деннис Хоппер, Гари Олдман, Кристофер Уокен, Брэд Питт и другие знаменитости, которые здесь выступают в качестве второго плана, создают ярких и запоминающихся персонажей, придают им глубину и индивидуальность. Режиссёр Тони Скотт воплощает свою уникальную визуальную концепцию в каждой сцене фильма. Его стиль, динамичные планы и нестандартный монтаж создают эффект напряженности и эмоциональной насыщенности. Фильм по-настоящему приятно смотреть. «Настоящая любовь» удивляет своим сочетанием различных жанров - романтики, экшна и драмы. Лента обладает непредсказуемым сюжетом, где каждый поворот событий заставляет зрителя сидеть на краю кресла, в предвкушении новых неожиданностей. Интересно, что по словам Квентина Тарантино, за всё время работы над фильмом он ни разу не появился на съёмочной площадке. Он продал сценарий фильма за минимальную сумму в 50 000$ для того чтобы найти средства для финансирования «Бешеных псов». По изначальной задумке сценарист планировал связать эти два фильма. Также, о двух первых фильмах Тарантино которые снял не он можно прочесть ранее у нас на канале. incinema_movie https://hooks.pro/media/2023/05/27/bot826197106/file-ZHJJbAiP4I.jpg

За кадром «Темного рыцаря» с Хитом Леджером и Кристианом Бэйлом

«Дюна» - самый настоящий визуальный шедевр. Картина просто наполнена красочными кадрами, а чего стоит только один червь Кристиана Бейла.

Про то, как “Дитя Человеческое” строит мир будущего за 120 секунд. Люблюнемогу открывающую сцену из “Children of Men” Альфонсо Куарона. Имхо – она должна попасть во все буквари кинематографии. Как наглядный пример того, как рассказать про весь сеттинг мира, за 2 минуты, используя непрямой наративный инструментарий (о как фразу завернул!). Это вам не закадр Хабенского из “Ёлок” на 5 минут с виртуальной картой. Буквально за 120 секунд, мы понимаем: 1) На дворе недалекое будущее (27 год). 2) В мире жуткий хаос и миграционный кризис (судя по новостям), но Британия держится (и держит свои границы на замке от мигрантов). Люди утром пьют кофе, идут на работу – все в рамках привычного. 3) Лондон в целом такой же, но гораздо более “смешанный” из-за потока беженцев (на улицах южноазиатские рикши) 4) В мире произошло что-то, из-за чего люди перестали рождаться (это кстати надо расщелкнуть из неочевидной фразы “самому молодому человеку на земле было 18 лет”) 5) Домашние животные стали почти как дети (вывески про новые модные показы одежды для собак) 6) Главный герой – довольно циничен и отчужден от общества (в кафе все чуть ли не плачут от новости про смерть Диего, а герой грешновато заказывает себе кофе и спокойно выходит на улицу, да и еще утрецом думает подлить алкоголя). 7) Ну и в самом Лондоне явно неспокойно (взрыв в кафе в конце сцены). Ах да, вы возможно не заметили сразу – вся сцена снята единым кадром без склеек! Для меня это один из самых крутых эпизодов кино 21 века.

Кристиан Бэйл и Стивен Спилберг на съемках фильма «Империя Солнца» (1987)

«Исцеление» (1997, Киеси Куросава). Конец 1990-х годов стал для японского кинематографа временем, когда на большие экраны вернулась традиция кайданов, сверхъестественных историй о привидениях, но в обновленном виде. Символом этого стал «Звонок», вышедший в 1998 году, однако годом ранее режиссер Киеси Куросава (однофамилец, не родственник великого Акиры Куросавы) снял жуткий фильм «Исцеление», также ознаменовавший волну новых хорроров, а с годами ставший настоящей современной классикой: режиссер Пон Джун-хо называет его одним из лучших в истории. «Исцеление» рассказывает о серии загадочных убийств и детективе Такабе, который их расследует. Их совершают самые разные люди, которых быстро ловят рядом с местом преступления, где неизменно остается знак X, однако объяснить свои мотивы они не могут. Постепенно выясняется, что в этом замешан странный человек Мамия, способный гипнотизировать своих жертв, и Такабе сталкивается с настоящим злом. Мрачная атмосфера японского побережья и темных полузаброшенных помещений напоминает о фильме «Семь» Дэвида Финчера, вышедшем двумя годами раньше, а финал «Исцеления» такой же безысходный, несмотря на ловлю преступника (интересно, что, как и в «Семи», в ходе дела страдает жена Такабе). Но если в нео-нуаре Финчера апокалиптичность происходящего усиливается за счет фанатичных идей Джона Доу, то Куросава использует материалы японских легенд, историй об астрологе Франце Месмере и проклятий, как в «Звонке»: не зря в сюжете фигурирует старая фонограмма с инструкциями по гипнозу, некий загадочный артефакт, как кассета с Садако, передаваемая из рук в руки. До «Исцеления» Куросава уже работал с жанрами триллера и ужасов. Например, в 1989 году у него вышла картина «Милый дом», позднее вдохновившая создателей игровой франшизы Resident Evil, о группе кинематографистов, которая приехала в проклятый особняк снимать кино. Однако «Милый дом» был более безумным и похожим на слэшер, с динамичным повествованием, своеобразным юмором и яркими спецэффектами. Темпоритм «Исцеления» же медленный, даже монотонный, с длинными статичными кадрами и темными сценами, реплик в фильме мало, и сейчас такое кино можно смело назвать слоубернером. Как и в «Звонке», на самом деле речь идет не о древних ужасах, а о современном состоянии японского общества — во многом «Исцеление» является фильмом с сильным социальным комментарием на тему одиночества, разобщенности и неравенства. Несколько лет спустя Куросава продолжил эту тему, сняв j-хоррор «Пульс» о страхе смерти в цифровую эпоху. В отличие от «Исцеления», этот фильм заметили голливудские продюсеры и выпустили его ремейк, продолжив серию адаптаций японских ужасов первой половины 2000-х.